Mehiška lobanja je danes zelo pogost simbol, ki se pojavlja na različnih področjih. Navdihuje modne oblikovalce oblačil, dodatkov in izdelkov za dom, umetnike ličenja in vizažiste, tetovatorje in dekoraterje, umetnike, kiparje in oblikovalce vseh vrst.
Morda mislite, da naj bi naslikana večbarvna lobanja izražala grozeče sporočilo ali negativno energijo. Ko boste izvedeli več o simbolu, ga boste videli v drugačni luči. Naš članek bo odgovoril na vprašanja tistih, ki jih zanima nenavadna lobanja. In majhen izbor barvitih ilustracij samo potrjuje, da ta podoba ni strašna.
Zgodovina simbola
Za to podobo se uporablja več imen. Najpogostejše so calavera, mehiška ali sladkorna lobanja.
Zgodovina lobanje je povezana z Mehiko. Tam predstavlja dan mrtvih, starodavni praznik, ki se je rodil iz združitve starodavne lokalne kulture in tradicije španskih konkvistadorjev.
Misijonarji so na celino prinesli novo vero in nove običaje. Eden od njih je bil dan vseh svetih. Slavljenci naj bi cerkvi darovali denar, ki naj bi pomagal umrlim sorodnikom v posmrtnem življenju.
Toda poganske tradicije so na smrt gledale drugače. Lokalno prebivalstvo smrti nekoga ni smatralo za tragedijo in nihče ni vedel niti za trpljenje duš v očistcu. V Mehiki so se umrlih spominjali ob praznikih, katerih imena je bilo težko izgovoriti v prvem poskusu: Mikailuitontli in Socotuetztli. Vendar nobeden od teh dni ni bil žalosten. Nasprotno, prebivalci so se veselili.
Ni bilo mogoče pričakovati, da se bodo prekaljeni pogani na ukaz tujcev iz stare Evrope takoj naučili biti žalostni. To se ni zgodilo. Praznovanje je bilo tako veselo kot še nikoli prej. Domačini v lokalne cerkve niso prinašali zlata, ampak darove: bujno sadje, nežno cvetje, zrelo žito. Darila pa niso bila namenjena cerkvi, temveč neposredno njihovim pokojnim sorodnikom.
Iz mešanice običajev je nastalo praznovanje, znano kot Dia de los Muertos. Eden od glavnih atributov dogodka je bil nenavaden lik, Katrina Calavera. Bila je okostnjak, a ne preprost, okrašen z vsemi mogočimi predmeti in oblečen v čudovito obleko. Kaj pa to? Navsezadnje so to počitnice!
V čast tej gospe so Mehičani začeli pripravljati poslastico - sladkorne lobanje, okrašene s pisanim prelivom. Kasneje so iz iste mehiške lobanje izdelovali druge pripomočke: girlande, ulične svetilke, obleke, maske in še veliko več. Z leti se je raznolikost uporabe le še povečevala, saj je podoba postala nekakšen simbol države. Toda lobanja kalavera je postala tako priljubljena, da jo je mogoče najti skoraj povsod.
Jacob de Geijn Drugi
Prvo nizozemsko tihožitje z lobanjo, katerega reprodukcijo si lahko ogledate zgoraj, je bilo tudi prvo tihožitje za celotno Nizozemsko. Njen avtor je bil slikar Jacob de Gein Drugi, ki je to Vanitasovo tihožitje naslikal leta 1603. Ta slika je izjemna po svoji moči upodobitve in barvni globini, tako kot bi bile videti skoraj vse umetnine uglednih nizozemskih mojstrov, vključno z Rubensom in Rembrandtom. Pri tem je lobanja še vedno tradicionalno postavljena v središče kompozicije in v neko vdolbino.
V levi vazi je tulipan, klasični nizozemski simbol zapravljanja in neodgovornosti, v desni vazi pa je le eno odcvetele steblo. To je namig na dejstvo, da so bogati in revni, mladi in stari pred smrtjo enaki. Kovanci različnih vrednosti, ki so raztreseni pred lobanjo, prav tako namigujejo na zapravljanje. Nad lobanjo v odprtini je ogromna steklena krogla, v kateri se zrcali soba - tako kot ogledala tudi takšne krogle v vanitas označujejo lažno podobo resničnosti, v katero se po smrti spremeni človeško telo. Zanimivo je, da je de Geyn v obok vpisal dekorativni figuri smejočega se Demokrita in jokajočega Heraklita, ki sta značilni za renesančno in baročno obdobje. Platno je shranjeno v Metropolitanskem muzeju v New Yorku.
Glavna fotografija v članku prikazuje tudi sliko tega umetnika z naslovom Still Life Vanitas, ki je nastala leta 1621. To je že tipično baročno tihožitje, polno številnih simboličnih predmetov, med katerimi je veliko število knjig, ki simbolizirajo učenost, lovorjev venec, oklep in plašč, ki namigujejo na moč in oblast, pa tudi glasbila in doprsni kipi - vsega tega ni mogoče vzeti s seboj v grob, zato je lobanja spet v središču. Umetnik je želel povedati, da ima vrednost le duša, vse drugo pa je prazno in začasno, saj po smrti človeku ne ostane niti lastno okostje.
Ličila in ličila za mehiško lobanjo
Danes so ljubitelji pisanih lobanj po vsem svetu. Ta podoba navdihuje umetnike ličenja in umetnike ličenja. Danes je ličenje "mehiške lobanje" za noč čarovnic, karneval ali kostumsko zabavo precej pogosto.
Naloge ni težko opraviti niti tistemu, ki nima posebne izobrazbe. Vse, kar potrebujete, je osnovno znanje o uporabi kozmetike. Če ste pripravljeni na takšen eksperiment, vam je lahko v pomoč naš majhen priročnik.
- Osnovni ton vašega obraza je običajno svetel. Lahko je celo bela ali srebrna, če pa vam tako radikalna sprememba ni všeč, uporabite podlago, ki je za nekaj odtenkov svetlejša od vaše.
- Izboljšajte področje okoli oči. Običajno je v črni, vijolični in temno zeleni barvi. Uporabljajo se lahko tudi drugi odtenki, vključno z zlatim in srebrnim.
- Ustnice so običajno pobarvane v isti barvi kot polt. Od ustnih kotičkov do ličnic se s pravokotnimi potezami narišejo drobne linije, ki dajejo videz lobanje.
- S temnejšimi barvami je treba poudariti tudi konico nosu.
- Uporabite lahko in morate uporabiti kristale in druge okrasne elemente (lahko jih pritrdite z lepilom za umetne trepalnice).
- S tankimi svinčniki za ličila lahko na lica, brado in čelo narišete rože.
Vanitas alegorična mrtva narava
A vseeno, kako se imenuje tista umetna narava z lobanjo? Odgovor se skriva v podnaslovu - vanitas, kar v dobesednem prevodu iz latinščine pomeni "nečimrnost" ali "nečimrnost". Takšne slike niso le ena od vrst tihožitij, temveč tudi ena od najzgodnejših slikarskih upodobitev divjadi in drugega lovskega plena. Toda zakaj so dobili tako ime? Dejstvo je, da se beseda "vanitas" večkrat ponovi v izreku, ki je vzet iz latinskega prevoda Svetega pisma:
Marnost nad marnostmi, pravi Pridigar, marnost nad marnostmi - vse je marnost!
"Vanitas vanitatum" natančno pomeni "nečimrnost nečimrnosti". Prve vanitas sploh niso bile samostojne slike - enobarvna tihožitja z lobanjo in svečnikom so bila tradicionalno naslikana na hrbtni strani renesančnih portretov. To je simboliziralo krhkost obstoja in namigovalo na smrtnost upodobljene osebe, na drugo plat življenja. Čeprav je vanitas kot samostojna podzvrst močno zacvetela v baroku, so se prve tovrstne umirjene slike pojavile tudi v 16. stoletju, nadaljevale so se v 19. in 20. stoletju, včasih pa se uporabljajo tudi danes. Alegorični pomen, s katerim so napolnjene lobanjske tihožitja, ne bo nikoli izgubil na aktualnosti.
Maska v slogu De los Muertos
Kateri pustni karneval ne more brez tega pripomočka? Medtem ko so v prodaji številne že pripravljene maske, lahko ta stilski kos izdelate sami. Potrebujete belo brezbarvno masko, ki jo lahko kupite v kateri koli trgovini, kjer prodajajo pripomočke za zabavo. Masko mehiške lobanje (ženske) lahko pobarvate z običajnimi akrilnimi barvami na enak način kot ličila: temna območja okoli oči in na konici nosu, pobarvane rože, okraski s kristali. Želite več okrasja? Spomnite se, s čim so Indijanci okrasili Katrino Calaveras, in uporabite enake materiale. Vrtnice iz foamirina ali plastike, čipke, kroglice in pentlje se bodo ujemale s celotnim slogom.
Glavne značilnosti slike
Podoba svetnika smrti je nekaj med okostjem in mladim cvetočim moškim, zato so pri njenem oblikovanju uporabljene naslednje podrobnosti:
- bela lobanja obraz z obvezno dekoracijo z vzorci, je zaželeno, da se poleg obraza oblikujejo tudi drugi deli telesa, ki niso skriti z oblačili, ali da se naredi gladek prehod z oblikovanih območij na prosta;
- Dekliška oblačila naj bodo svetla; dovolj so obleke s cvetličnimi potiski. Ne pozabite nositi nakita, po možnosti tistega v starinskem slogu, in drugih detajlov videza "femme fatale", kot so nogavice in visoke pete. Posebna podrobnost videza je čipkasti šal. Moški naj izberejo večerno obleko s svetlo kravato;
- Cvetje - naravno ali umetno - ni pomembno. Dekleta lahko uporabijo vence ali naglavne trakove z velikimi svetlimi cvetovi. Moški s cvetjem okrasijo vrhove klobukov in zavihke suknjičev.
Lobanje na modni brvi in v vsakdanji modi
Modni navdušenci bi se zagotovo spomnili enega največjih imen v oblikovanju lobanj, Alexandra McQueena. Ta element je uporabil za izdelavo torbic, čevljev, oblačil, nakita in dodatkov. Njegovi modeli, v katerih se prepletata razkošje in mračna gotika, so s svojim prepoznavnim šarmom že večkrat osvojili modni svet.
Lobanja v mehiškem slogu je vidna tudi na vsakdanjih oblačilih. Prav tako je priljubljen med opremljevalci obeh spolov.
Zgornja ilustracija je iz nedavne kolekcije ZARA. Sladkorne lobanje so predstavljene tudi v katalogih mladinske modne znamke Pull&Bear.
Bartholomew Brain Senior
Na zgornji reprodukciji je upodobljeno tihožitje z lobanjo in svečnikom iz leta 1524 z naslovom "Marnost nad marnostmi" nemškega umetnika Bartolomeja (Bartholomew) Breina starejšega. Na tej minimalistični renesančni sliki so upodobljeni ključni motivi, značilni za vanitas. Kot na vseh naslednjih slikah je v središču slike lobanja, vendar je v tem primeru zanimiva ločeno ležeča spodnja čeljust. Ugasnjena sveča simbolizira umrlo dušo. Za zgodnje vanitas je zelo značilen tudi list papirja z latinskim moralom - v tem primeru je to stavek "Vse uniči smrt, smrt je končna meja vseh stvari".
Poudariti je treba, da je ta slika ena prvih te vrste, tako da lahko Bartholomäusa Breina mirno označimo za enega od začetnikov slikarstva vanitas. Danes je slika shranjena v muzeju Kreller-Mueller na Nizozemskem.
Dodatki za dom
Verjetno ste že opazili zbirko smešnih blazin za kavč (fotografija spodaj), ki jih krasi mehiška lobanja. Ta dodatek za dom in številne druge v enakem duhu so ustvarili kitajski oblikovalci. Tudi v Srednjem kraljestvu so kalavere našle veliko oboževalcev. Danes lahko brez težav najdete zavese, posteljnino, posodo in druge gospodinjske izdelke v prodaji. Eden najbolj znanih ameriških proizvajalcev igrač je celo izdal lutko Skelita z ličili, ki temeljijo na najboljših tradicijah dneva mrtvih.
Peter Klas
Peter Klass, še en nizozemski slikar, je bil prav tako velik ljubitelj tihožitij z lobanjami. Ustvaril je več kot sto različnih vanitasov, pri čemer je včasih večkrat narisal isto kompozicijo in spremenil majhen predmet ali kot svetlobe. Zgoraj si lahko ogledate reprodukcije naslednjih slik:
- "Nastajajoča narava z lobanjo in perjem", 1628.
- "Vanitas", 1630.
- "Vanitas Still Life", 1630.
- "Vanitasovo tihožitje s knjigo, lobanjo, oljno svetilko, kozarcem in peresom", 1630.
V tihožitjih z lobanjo Petra Claesa so številni predmeti, ki so vedno prisotni. Kompozicijo skoraj vedno spremljajo oljna svetilka ali sveča, pisalo, žepna ura, orehi in kozarec s konico - navadno s koničastim pecljem. Kot že vemo, sveče in svetilke simbolizirajo ugaslo življenje, pero pa, tako kot knjige, simbolizira učenje. Prisotnost ure namiguje na minljivost časa ali ustavljeno življenje, zdrobljeni orehi govorijo o razbiti telesni lupini, prevrnjeno steklo pa o zlorabi pijanosti.
Večino vanitasovih tihožitij tega umetnika hrani Metropolitanski muzej v New Yorku.
Adrian van Utrecht
Zgoraj si lahko ogledate reprodukcijo slike Adriana van Utrechta Vanity of Vanities, ki jo je belgijski umetnik naslikal okoli leta 1640. Drugi naslov slike je Still Life with Bouquet and Skull. Vsi simboli, upodobljeni na tej vanitas, so tako ali drugače povezani z nečimrnostjo in potratnostjo, predvsem žensko. Šopek tulipanov in vrtnic ter velika školjka predstavljajo lahkomiselnost in poželenje, ogromna količina nakita, kovanci in dve vrsti kozarcev za šampanjec pomenijo zapravljanje, kadilska pipa pa čutnost in ljubezen do minljivih užitkov. Mrhovinarstvo med mrhovinarstvi je trenutno v zasebni zbirki.
