"Fă-o și apoi o vei regreta": o scurtă introducere în istoria tatuajului


Mergând pe stradă, vedem din ce în ce mai mulți oameni cu o varietate de tatuaje. Acestea pot fi inscripții pe încheietura mâinii sau pe omoplat, modele colorate pe picior sau mandale pe brațe. Ce înseamnă un tatuaj pentru acești oameni? O văd ca pe un memorial sau o fac pentru decorarea corpului?

În zilele noastre se vorbește mult despre faptul dacă tatuajul este sau nu considerat artă. Toți, de la artiști la creatori de modă, apelează la tatuaje. Astăzi, tatuajele au ajuns să fie interpretate ca o completare stilistică a personalității unei persoane pentru un anumit grup demografic.

Tatuaje preistorice

Istoria tatuajelor datează din cele mai vechi timpuri, încă din preistorie oamenii au început să își deseneze modele pe corp. În 1991, turiștii germani au descoperit din greșeală în Alpii Ötztal corpul uscat al unui bărbat, după cum s-a dovedit ulterior - cea mai veche mumie descoperită în Europa. Corpul lui Etzi (acesta a fost numele dat descoperirii) era acoperit de tatuaje cu puncte, linii și cruci. Aceste desene nu au fost realizate cu ace, ci într-un mod asemănător cu cicatrizarea: pielea era incizată și se turna pulbere de cărbune în micile incizii rezultate.

Geografia primelor modele de pe corp este destul de extinsă: tatuajele au fost distribuite printre locuitorii din Insulele Marquesas, Maori - populația indigenă din Noua Zeelandă, precum și printre picții, scoțienii și britanicii care au trăit în Europa de Vest pe vremea Romei antice.

În comunitățile tradiționale, tatuajul era o parte naturală a culturii. Desenele erau folosite ca semne de identificare pentru a arăta dacă persoana din fața ta era un om foarte respectat sau un sclav, ale cărui semne de pe piele indicau inferioritatea sa.

Înainte de secolul al XVIII-lea: Europa și experiența de peste ocean

Vorbind despre istoria tatuajului american, este important să începem cu Europa - chiar locul de unde au venit cei care au făcut din cultura americană a tatuajului ceea ce vedem astăzi. Cercetătorii antropologi care au studiat acest fenomen au ajuns la concluzia că tatuajele erau frecvente în rândul primilor creștini, acolo unde adepții religiei erau mai puțini și persecutați, cum ar fi copții și creștinii sirieni. Graffiti cu cruci, ascunse la vedere, au înlocuit sacramentalele purtate de ei. Mai târziu, în Europa, tatuajul a fost interzis de către autoritățile bisericești, deoarece practica era contrară poruncii biblice, dar a fost totuși permisă printre cruciații care mergeau să moară pentru credința lor în ținuturi îndepărtate. Interdicția religioasă a blocat cultura tatuajelor în Europa, iar aceasta a reapărut abia după ce a început navigarea activă pe mare.
Cuvântul "tatuaj" a fost folosit în secolul al XVIII-lea, datorită circumnavigării globului de către James Cook, un navigator, explorator și descoperitor englez. Marinarii care au întâlnit culturi și tradiții radical noi pentru ei în timpul călătoriilor prin Pacific și în insulele din Oceania au încercat să aducă acasă mărturii despre ceea ce văzuseră, inclusiv sub formă de desene pe piele, folosind metode indigene.

Artist - Karl Bodmer
Arhiva de imagini istorice/CORBIS/Getty Images

Mahsette Kuyab, șeful tribului Cree. Artistul este Karl Bodmer.

Înainte de sosirea europenilor în Lumea Nouă, exista, desigur, propria lor artă a tatuajului, dar tradițiile nativilor americani nu au avut nicio influență asupra culturii tatuajului în curs de dezvoltare a colonizatorilor europeni: după ce au învățat modalitățile de tatuare, marinarii și-au dezvoltat propriul limbaj vizual al tatuajului.

Legendele circului: Căpitanul Costentenus, Nora Hildebrandt și Anna Gibbons

Abia în secolul al XVII-lea a apărut un interes larg pentru tatuaj, când primii exploratori care se întorceau din călătorii au început să aducă cu ei sălbatici tatuați. Tatuajul era un simbol al fascinației comunității locale față de acest artefact exotic.

Încă din secolul al XIX-lea, oamenii au început să își transforme intenționat corpul într-o colecție de tatuaje, pentru că, la urma urmei, cu un astfel de aspect extravagant era posibil să meargă cu circurile ambulante, să participe la spectacole de stradă și să câștige bani. La spectacolele organizate la carnavaluri, banchete și târguri, toată lumea putea să vadă acești oameni cu o înfățișare bizară pentru un preț de nimic: erau pitici, giganți, gemeni siamezi, oameni cu malformații corporale, supraponderali sau, dimpotrivă, foarte slabi și, bineînțeles, bărbați și femei care aveau tot corpul acoperit de tatuaje.

Pentru a atrage mai mulți spectatori, artiștii de circ și-au inventat propriile legende. La acea vreme, erau foarte populare poveștile care descriau în mod colorat pericolele lumii sălbatice, cum ar fi tradiția băștinașilor de a tatua prizonierii. Astfel de povești au gâdilat nervii unui public impresionabil și au alimentat interesul acestuia.

Una dintre cele mai populare legende de la sfârșitul secolului al XIX-lea a fost cea a căpitanului George Costentenus, descoperit de Phineas Taylor Barnum, fondatorul unuia dintre primele muzee ale bizarului și considerat un strămoș al showbiz-ului și al industriei de divertisment.

În cadrul spectacolelor sale, Barnum l-a prezentat pe Costentenus ca fiind cel mai tatuat om din lume, numindu-l "o minune a minunilor printre muritori". Întregul corp al căpitanului, inclusiv capul, fața și degetele de la picioare, era acoperit de tatuaje colorate care reprezentau animale mitice.

Se zvonea că Costentenus s-ar fi născut în Albania și că ar fi avut propriile tatuaje, dar el a spus o cu totul altă poveste. Potrivit căpitanului, în copilărie a fost luat prizonier de tătarii chinezi din Birmania, care l-au tatuat cu forța timp de trei luni, supunându-l unor torturi teribile. Se credea că ritualul de plasare forțată a imaginilor pe corpurile prizonierilor avea un caracter special, ca un semn că cineva nu-și mai aparținea sieși.

Povestea căpitanului, care a supraviețuit la milioane de lovituri de sânge, i-a impresionat pe contemporanii săi. Georg a devenit o adevărată vedetă, cu drepturi de autor inimaginabile pentru acea vreme, care ajungeau uneori până la 1 000 de dolari pe săptămână.

Succesul lui Costentenus a inspirat distracțiile de bâlci din Statele Unite. Circurile ambulante și omologii lor urbani, muzeele de curiozități, au început să prezinte bărbați și femei tatuați, și toți la un loc au spus povești incredibile despre aspectul desenelor lor.

În același muzeu, în 1882, la New York, una dintre cele mai faimoase femei tatuate, Nora Hildebrandt, și-a început cariera - ea a fost prima dintre toate femeile de sex frumos care și-a expus public desenele. Legenda ei nu a fost mai puțin izbitoare: în Vestul Sălbatic, Nora și tatăl ei au fost capturați de un șef amerindian pe nume Sitting Bull, iar acesta din urmă a amenințat-o cu moartea, obligându-l pe tatăl ei să își pună 365 de tatuaje pe corpul fiicei sale.

Ca de obicei, povestea a atras multă atenție, dar s-a dovedit mai târziu că povestea a fost inventată de la început până la sfârșit, iar imaginile de pe corpul Norei au fost făcute de colegul ei de cameră, un artist tatuator ambulant, Martin Hildebrandt.

Nu toate legendele circului atrăgeau publicul cu povești de groază despre tortură. Anna Gibbons, de exemplu, ar fi o fată născută în 1893 într-o familie de fermieri săraci care și-a pierdut tatăl la vârsta de 14 ani. Pentru a-și câștiga existența, și-a acoperit corpul cu modele și s-a alăturat unui circ ambulant.

De fapt, nu a fost chiar așa: tatăl Annei chiar a murit, iar la scurt timp după decesul acestuia, fata a plecat de acasă pentru a-și câștiga existența. După un timp, l-a întâlnit pe artistul tatuator Charles Gibbons și s-a căsătorit cu acesta. La doar câțiva ani după nuntă, Anne i-a cerut soțului ei să își acopere corpul cu tatuaje: așa a decis să facă reclamă la munca soțului ei, arătând publicului desenele sale.

Tatuajul ca formă de artă. Pro și contra.

  1. Istoria tatuajului005
  2. Tipuri de tatuaje006-10
  3. Informații interesante ............................................................11
  4. Rezultatele unui studiu efectuat pe adolescenți. ..................................12
  1. Partea finală. Pro și contra. ..........................................13-15
  2. Literatură .............................................................................16
  1. Introducere

Probabil că sunt puțini cei care, cel puțin o dată în viață, nu s-au gândit să ia exemplul prietenilor, colegilor sau celebrităților și să-și facă un tatuaj, chiar și cel mai mic. Unii au mers cu îndrăzneală la salon și au dat viață ideii, alții au fost speriați de perspectiva de a umbla marcați pentru tot restul vieții și nu au îndrăznit să întreprindă această acțiune neobișnuită.

Până în prezent, tatuajul este o tendință relativ nouă în arta rusă, neavând o tradiție bogată și profundă. Acesta se modifică datorită creativității și sârguinței artiștilor tatuatori cu propriile lor stiluri, care se remarcă prin originalitate, individualitate și puncte de vedere asupra religiei și politicii tatuajului.

Obiectivul studiului: - Să examineze tatuajul ca formă de artă. Pentru a cântări argumentele pro și contra.

Obiectivele cercetării: - Să cunoască istoria tatuajului

- Examinați tipurile de tatuaje și semnificațiile acestora - Explorați opiniile adolescenților despre tatuaje

- Aflați fapte interesante

Ipoteză

- Tatuajul este de departe cea mai populară formă de artă, iar mulți adolescenți visează să își facă un tatuaj. Este frumos, dar nu este sigur pentru sănătate. Metode de cercetare: - Metoda anchetei (chestionar și conversație); - Studiul literaturii (rezumatul); - Metoda statistică (diagrame).

  1. Partea principală

Tatuajele ca formă de artă.

Tatuaj (tatuaj, tatuare) - procedeu de creare a unei imagini permanente (stabile) pe corp, prin metoda traumatizării locale a pielii cu aducerea în grăsimea subcutanată a pigmentului colorant. De regulă, un tatuaj și aspectul său este determinat de clientul însuși sau de condițiile de viață și de societate. Tatuajul are caracteristici distinctive și este împărțit în tipuri, stiluri și metode de fabricație. Se referă la modificarea decorativă a corpului.

Tatuaj - Tatuajul este un termen împrumutat din limba polineziană; în dialectul tahitian, cuvântul "tatau" înseamnă desen. Cuvântul a fost introdus în limba engleză de către eminentul călător englez James Cook. A folosit-o în relatarea unei călătorii în jurul lumii, publicată în 1773. Înainte de aceasta, tatuajul în Europa era o modalitate de decorare și de identificare a corpului uman și nu se distingea printr-un nume separat. Termenii folosiți înainte de Cook defineau tatuajul în ansamblul general al tehnicilor de decorare și identificare directă a corpului uman. Uneori au fost împrumutate din jargonul și argoul diferitelor grupuri sociale.

Cultura rusă a tatuajelor este considerată practic pierdută, până la nașterea structurilor criminale. De aceea, în Rusia și în stilurile rusești de tatuaj, tatuajul poate fi sinonim cu cuvinte derivate din argoul criminal: "portak", "portachka", "tattoo", "mast". Cuvintele de argou definesc fie procesul de tatuare în sine (tatuaj, tatuaj), fie identificarea în cadrul unei ierarhii (costum). Tatuajul criminal în Rusia a devenit o cultură acceptată social, deoarece adevăratele canoane ale tatuajului slav sunt necunoscute sau s-au pierdut.

Istoria tatuajuluiEste greu de spus când omul și-a făcut pentru prima dată un tatuaj pe piele. Cu toate acestea, se știe cu certitudine că istoria tatuajului are nu mai puțin de 60 de mii de ani. Cele mai vechi tatuaje au fost descoperite în timpul săpăturilor piramidelor egiptene. Vârsta mumiilor descoperite este de aproximativ patru mii de ani, dar desenele de pe pielea uscată se disting clar. Oamenii de știință spun că tatuajele datează de mult mai demult, din vremea sistemului comunal primitiv. Ele nu serveau doar ca bijuterii, ci erau considerate și semne ale totemurilor, clanurilor și triburilor, care atestau apartenența socială a proprietarilor lor și erau înzestrate cu putere magică. Motivele apariției lor sunt, de asemenea, vagi. Potrivit unei teorii, este o progresie a fiecărei leziuni naturale succesive a pielii, care a fost provocată accidental de oamenii din epoca de piatră. Vânătăile și rănile s-au contopit într-o singură cicatrice bizară, care îl distingea în mod favorabil pe stăpânul său printre membrii tribului său ca fiind un vânător de succes și un războinic curajos. În timp, familiile primitive s-au mărit și au început să se unească în mici comunități organizate, astfel că a apărut necesitatea de a face semne speciale pe piele, care aveau o semnificație specifică în cadrul unui anumit grup social. Triburile indiene din Polinezia și Indonezia, unde tatuajele erau practicate mai des decât oriunde altundeva, au transmis în mod continuu arta tatuajului din generație în generație. Practic, fiecare aspect al vieții lor este asociat cu tatuajele - de la momentul nașterii până la cel al morții. Nu există o singură parte a corpului care să nu fi fost tatuată de artiștii locali.

Tipuri de tatuaje

1.Old school - Un stil de tatuaj care a existat în Europa și America. Istoria acestui stil a început la sfârșitul secolului al XIX-lea. Cele mai populare în această tendință au fost desenele cu cranii, inimi, panglici, îngeri, cruci, foc, flori și ancore. Adesea, tatuajele au fost făcute de marinari, așa că nu este neobișnuit să vezi inscripții cu nume locale, nume de mari evenimente și citate în acest stil. Aceste tatuaje sunt realizate în culori strălucitoare care sunt încadrate de un contur negru îndrăzneț. Ar trebui acordată mai multă atenție istoriei și simbolurilor în sine: Marinarii au fost primii oameni care au reînviat arta și practica tatuajului în țările occidentale, deoarece au fost primii care au vizitat insulele din Pacific din Polinezia și alte națiuni din Asia de Sud-Est. Cook, în timpul explorării insulelor Tahiti, Hawaii și Zealand, a fost primul care a luat notițe și a făcut schițe ale localnicilor tatuați. 2.Mecanică. Biomecanica este una dintre cele mai interesante tendințe în tatuaj, care a apărut la începutul anilor '80 ai secolului XX. În fiecare an, biomecanica devine din ce în ce mai populară, datorită unei astfel de caracteristici de proiectare a acestei direcții, cum ar fi conexiunea în sine, în direct cu electronice, mecanice și, uneori, extraterestre. Acest lucru a început să se manifeste în primul rând în tatuaje, care reprezentau părți mecanice ale corpului uman, ca și cum ar fi fost eliberate din învelișul pielii. Cea mai populară punere în aplicare a designului biomecanic din zilele noastre este carnea sfâșiată cu părți vizibile de propulsie ale unor mecanisme sau structuri metalice.

3.Treble. Treble Style. Tatuajul tribal este un model geometric monocromatic, de obicei negru, dar astăzi nu mai este neobișnuit să se folosească diferite gradații de gri și chiar culori strălucitoare. Astfel de tatuaje pot fi aplicate pe aproape orice parte a corpului - spate, umăr, braț, picior.

4.Tatuaje celtice.Cultura și moștenirea celtică au fost păstrate prin picturi și artă, fără a exista documente scrise. Prin urmare, tatuajele celtice au o semnificație mult mai mare decât se vede.

Poporul celtic era foarte bine educat în domeniile religiei, filozofiei, geografiei și astronomiei. Majoritatea tatuajelor celtice reprezintă una dintre aceste zone. Chiar și cu toată educația lor, cultura celtică este plină de superstiții. Unele dintre tatuajele celtice sunt păzitoare împotriva spiritelor rele.

Tatuajele celtice prezintă desene complicate care sunt foarte detaliate. Arta tatuajului celtic este adesea reprezentată de mai multe modele care se împletesc între ele. De asemenea, pot exista spirale și animale existente. Tatuajele celtice erau adesea un mod de a-și arăta moștenirea.

Cel mai des folosit în acest scop a fost modelul cu trei frunze acoperite cu șamd. Aceasta este o reprezentare a norocului. Bineînțeles, numărul trei joacă un rol important în protejarea împotriva superstițiilor și se crede că este sacru. Triskel este un simbol alcătuit din trei spirale. Un alt model popular este harpa, un instrument celtic. Pentru cei interesați să își păstreze moștenirea celtică, tatuajele celtice pot fi o alegere excelentă. Cercul crucii este menit să reprezinte dragostea eternă a lui Hristos. Răscrucile reprezintă diferitele căi pe care fiecare persoană le urmează pentru a descoperi și a menține relația cu Hristos. Nodurile tatuajului celtic nu au nici un început și nici un sfârșit. În întreaga lume, acest model este cunoscut ca reprezentând infinitul și eternitatea.

-Nodurile celtice sunt un design de tatuaj foarte popular în ultima vreme. Nodurile celtice nu au început sau sfârșit. Acesta este menit să reprezinte o relație continuă între lumea materială și cea spirituală. Celții cred într-un flux continuu de iubire, credință și viață.Tatuaje cu fluturi celticiMulte femei consideră că tatuajele cu fluturi celtici le oferă un obiect colorat care se potrivește cu cultura celtică. Aripile de fluture sunt concepute din bucle și spirale împletite. Poți crea un tatuaj fluture celtic unic pentru tine prin adăugarea unor detalii sau culori speciale. Dacă doriți un tatuaj fluture celtic mare și detaliat, trebuie să îl amplasați pe umăr sau în partea inferioară a spatelui. Puteți plasa un mic tatuaj fluture celtic pe gleznă sau pe braț.

5.Ethno. Tatuajele etnice se bazează pe ornamente și motive tipice artei frumoase a popoarelor antice. Astfel de tatuaje reflectă o identitate națională. Cu toate acestea, tatuajele etnice pot conține nu numai ornamente caracteristice culturii, ci și imagini, care sunt simboluri de stat.

Există cele mai populare tatuaje etnice, cum ar fi cele japoneze, slave, celtice, polineziene și altele.

Motivele și modelele tradiționale pentru fiecare cultură, aplicate pe corp prin tatuaj, pot fi combinate în mod succint cu imagini contemporane. Rezultatul este o imagine originală, care este un exemplu de o nouă formă de artă sintetizată în arta tatuajului.

  1. Tatuaje japoneze

Tatuajele japoneze se numesc irezumi sau horimono în japoneză. În Japonia, tatuajele sunt în general considerate un simbol al yakuza (mafia japoneză) și sunt adesea privite negativ. De exemplu, multe facilități publice, cum ar fi saunele din Japonia, nu permit clienților cu tatuaje. Tatuajele tradiționale japoneze acoperă adesea brațele, umerii și spatele.

Tatuajele japoneze populare includ tatuaje cu dragoni, flori, ocean și multe altele. În ultimii ani, tatuajele moderne au devenit populare în rândul tinerilor, iar tatuajele sunt frecvente în orașele mari. În Japonia există multe saloane de tatuaje japoneze și mulți artiști tatuatori japonezi. Cel mai bine este să îi contactați prin telefon sau e-mail înainte de a-i vizita. Tatuajele japoneze sunt denumite în japoneză irezumi, ceea ce înseamnă literalmente injectarea cernelii sub piele, lăsând un semn permanent sau un tatuaj. Istoricii consideră că tatuajele din Japonia datează de cel puțin 10.000 de ani. Se știe că populația Ainu, originară din Japonia, a folosit tatuaje în scopuri decorative și sociale timp de mai multe mii de ani. Tatuajele japoneze pot varia de la simple până la incredibil de complicate, fiind atât plăcute din punct de vedere estetic, cât și purtătoare de semnificații pentru cel care le poartă. Tatuajele japoneze au o gamă imensă de modele și o istorie deosebită. Tatuajele japoneze pot fi pline de imagini atât fantastice, cât și realiste. Emblemele asiatice tipice, cum ar fi dragonii și peștii, sunt foarte populare. De asemenea, puteți alege un design mai puțin popular care aduce noroc, pace și prosperitate. Alte imagini japoneze populare sunt florile de cireș și lotusul. Tatuajele japoneze foarte faimoase pot înfățișa nori albi luxurianți și stilul clasic de vânt și valuri. Poate fi amuzant să iei o scenă din viața ta sau ceva unic doar pentru tine și să o modifici într-o temă în stil japonez. Dacă ești deosebit de curajos, ai putea să-ți acoperi o parte semnificativă a corpului cu tatuaje, de exemplu, de la gât până la jumătatea coapsei, cu imagini din Suikoden. Aceste povești au devenit extrem de populare în Japonia atunci când au fost interpretate pe xilogravură în 1827. Adesea realizate în culori vii și îndrăznețe, aceste tatuaje sunt ideale pentru persoanele care au o legătură puternică cu cultura orientală sau care au studiat patrimoniul său bogat.

7.Realism.De asemenea, un stil de tatuaj destul de tânăr. Portrete de animale insecte vii, cu umbre care cad pe corp, dând tatuajului un aspect plin de viață.

Date interesante

  1. În filmul Pandorum, membrii echipajului sunt tatuați pe interiorul antebrațelor în scopul identificării.
  2. Biserica Catolică nu este deloc împotriva tatuajelor. Nativii convertiți la creștinism au fost tatuați în formă de cruce sau crucifix pentru a-i împiedica să se convertească. În prezent, există aproximativ o sută de asociații creștine de tatuaje înregistrate oficial, care oferă servicii de tatuaje cu teme biblice și texte canonice. Aceste tatuaje pot fi chiar consacrate la cerere.
  3. În familia regală britanică, tatuajele nu sunt interzise. În 1862, viitorul rege britanic Edward al VII-lea și-a făcut un tatuaj în formă de cruce pe braț. Prințul Charles a avut și el un tatuaj, pe care l-a îndepărtat cu puțin timp înainte de căsătoria cu prințesa Diana. Regele Harold al Angliei avea tatuaje cu scene de pe câmpurile de luptă pe aproape tot corpul.
  4. Jean-Baptiste-Jules Bernadotte, mareșal al Franței și rege al Suediei, a murit la 8 martie 1844. În timpul pregătirii pentru îmbălsămare, pe brațul său a fost descoperită inscripția tatuată în franceză "Moarte regilor!".
  5. John Kennedy și-a îndepărtat tatuajul doar la insistențele soției sale. Avea o broască țestoasă tatuată pe umăr, ceea ce însemna că proprietarul ei trecuse ecuatorul.
  6. Cel mai "tatuat" bărbat din lume este Lucky Diamond Rich, al cărui corp este complet acoperit de tatuaje, inclusiv lobii și interiorul urechilor, pielea dintre degete, pleoapele și prepuțul.

Constatări ale unui studiu realizat pe adolescenți despre tatuaje

Întrebare răspunde la
1 Ce tip de artă se referă la tatuaje 16 –

Op Art

8 - Artă decorativă aplicată 13 –

Pictură

2 Este tatuajul rău pentru sănătate? 20-

nu

14-

da

3-

Nu știu.

3 Ce părere aveți despre tatuaje? 1-

negativ

18-pozitiv 18 indiferenți
4 Intenționați să vă faceți un tatuaj în viitor? 3-

nu

27-

da

7-

nu știu

5 De ce îți faci un tatuaj? 14-

calea

autoexprimare

7-

fără motiv

4-

Nu știu.

6 Unde intenționați să vă faceți un tatuaj 10-

spate, umăr

7-

încheietura mâinii

9-

pe braț

7 Dacă părinții tăi au un tatuaj 32-

nu

5-

da

nu știu

Concluzii:

  1. Adolescenții consideră că tatuajul face parte din artele vizuale (op-art este un tip de artă vizuală). Și pe bună dreptate. Putem adăuga acest lucru la "arta plastică de avangardă".
  2. În ceea ce privește răul tatuajului, părerile sunt împărțite în două. 55% consideră că tatuajele sunt sigure pentru sănătate. Și aproape la fel de mulți cred că pericolele există în continuare.
  3. 50% dintre adolescenți au o părere pozitivă despre tatuaje, iar 45% sunt indiferenți. Și 1 persoană este negativă. Acest lucru indică faptul că nu există o condamnare a acestui tip de artă în rândul colegilor mei.
  4. Întrebarea 4 m-a surprins cu adevărat. 75% dintre colegii mei ar dori să își facă un tatuaj în viitor. Doar unul singur a răspuns că nu și-ar face niciodată un tatuaj. 20% sunt încă ezitanți.
  5. În ceea ce privește scopul pentru care își fac un tatuaj, aproape 40% dintre ei îl consideră un mod de exprimare de sine. 20% - ar face-o pentru nimic. Iar 11% - nu știu de ce.
  6. 28% și-ar face un tatuaj pe spate și pe umăr, iar 45% pe braț sau pe încheietura mâinii.
  7. 14% dintre adolescenți au părinți tatuați.

3.Concluzii. Tatuaj. Pro și contra.

Argumente ale părții defensive.

  1. Un tatuaj, prin însăși natura sa, dacă este realizat de un artist priceput, servește ca o decorare izbitoare și atractivă a părții corpului pe care este plasat.
  2. Tatuajul poate transmite un anumit mesaj pentru cei care îl văd.
  3. Semnificația sacrală a tatuajului poate influența inconștientul posesorului său și, astfel, îi poate schimba soarta, comportamentul și procesul de gândire.
  4. Se crede pe scară largă că simbolurile plasate pe corp pot avea un efect pozitiv sau chiar pot vindeca anumite organe bolnave sau boli cronice.

Argumente de partea acuzatorilor.

  1. "Un tatuaj pentru un polițist." Adevărul este că, dacă, Doamne ferește, vei avea vreodată "probleme" și te vei afla sub atenția "vigilentă" a agențiilor de aplicare a legii, toate semnele tale, inclusiv tatuajele, vor fi luate și puse într-un dosar special. Să facem o mică digresiune și să atragem atenția asupra trecutului trist al marii Germanii. În SS (și nu numai) se obișnuia să se aplice un tatuaj special, distinctiv. Acest fapt nesemnificativ a contribuit în mare măsură la faptul că mulți membri ai SS au fost capturați și strangulați "ca niște pisicuțe" după război. De altfel, există dovezi că în lagărele de concentrare germane prizonierii de război sovietici erau folosiți pentru a confecționa genți, mănuși, abajururi etc. din pielea frumos tatuată a prizonierilor de război sovietici. lucruri.
  2. Un tatuaj poate provoca o erupție cutanată sau cancer. "Medicii din Australia îi asigură pe iubitorii de tatuaje: toate tatuajele aplicate pe corpul unei persoane sunt periculoase pentru sănătatea acesteia. Pielea suferă de dermatită chiar și după câteva injecții în timpul tatuajului. Experții de la Universitatea din Melbourne au realizat un experiment în care au tatuat oameni cu ajutorul unei tehnici cu laser. Aceștia au analizat apoi starea pielii umane și au ajuns la concluzia că laserele lasă pe corp cicatrici și mai mari decât acele normale. Una dintre bolile care se pot dezvolta după un tatuaj, au spus oamenii de știință, este oncologia cutanată".
  3. Majoritatea oamenilor își tatuează imagini frumoase pe corp ca un tribut adus modei, adică urmând instinctele oarbe ale mulțimii, fără să se gândească la faptul că mulți ani mai târziu (sau poate chiar mai devreme), tendințele modei se vor schimba. Și multe lucruri la modă care ne par foarte atrăgătoare acum se vor dovedi în viitor a fi, în cel mai bun caz, complet inutile și, în cel mai rău caz, o rușine! Să ne amintim de trecutul nostru comun (URSS), când tipii "vopsiți" cu capul ras erau considerați criminali, iar acest aspect era condamnat de întreaga societate.
  4. Atunci când caută un loc de muncă, un angajator care vede un tatuaj al unui potențial angajat poate trage unele concluzii negative despre acesta, ceea ce, la rândul său, nu-i va crește șansele de a obține un loc de muncă vacant.
  5. Cu timpul, pielea umană își pierde calitățile naturale și, în același timp, imaginea pictată pe ea devine tot mai slabă.
  6. În ceea ce privește psihologia modernă, tatuajul, piercing-ul, coafura extravagantă (punk), spune că o persoană nu este autosuficientă și are nevoie de ceva. El vrea să iasă astfel în evidență din mulțime, să se arate și să atragă atenția celorlalți. Numai că rezultatul va fi aproape întotdeauna diferit de cel la care se aștepta. Pe de altă parte, oamenilor creativi li se iartă astfel de slăbiciuni în virtutea talentului lor natural și, prin urmare, pot, sau chiar trebuie, să fie întotdeauna luminoși și originali, precum stelele pe cerul nopții.
  7. Subculturi. O dorință de a se integra într-un anumit grup social, dar, odată cu vârsta, opiniile multor oameni se schimbă și devin dezamăgiți de idolii și idealurile lor.
  8. Există o propagandă activă și, uneori, o impunere ascunsă a acestui fenomen în mass-media noastră "independentă" și "incoruptibilă".
  9. Așa cum am menționat mai devreme, fiecare simbol are o anumită semnificație semantică și poate avea un anumit efect magic asupra purtătorului său. Dacă o imagine ajută și influențează cumva proprietarul ei, atunci acțiunea sa ulterioară va fi dăunătoare în loc să fie benefică. Dacă un practicant nu este capabil să folosească un desen, el sau ea poate avea un efect magic asupra purtătorului său, iar dacă desenul ajută în vreun fel la influențarea purtătorului său, influența sa ulterioară va fi mai degrabă dăunătoare decât benefică. Concluzii generale:
  1. După cum putem vedea, argumentele acuzării depășesc cu mult argumentele apărării în cantitate și calitate, dar prezentul și trecutul ne arată imuabilitatea naturii umane și, bineînțeles, fiecare decide singur ce este bine și ce este rău pentru el.
  2. În virtutea naturii sale, omenirea a căutat întotdeauna perfecțiunea și frumusețea (adică un ideal). Frumusețea, ca un luceafăr divin, atrage și fascinează, dar oamenii nu au fost întotdeauna capabili să facă o distincție clară între frumusețea imaginară și cea reală.

Literatura utilizată:

  1. Arta tatuajului. Compilat de VD Kosulin .Saint Petersburg, 2000.
  2. Tatuaj, piercing, artă corporală. AST Arsel Moscova 2001.
  3. Marina Grulke "Frumusețe. Sfaturi de la profesioniști".
  4. Revista "Timpul tău liber" 8-15 septembrie 1999
  5. Pagina de internet www vredno.ru

Venus cea tatuată

Cu toate acestea, nu toți artiștii de circ au inventat legendele de scenă, iar unii chiar s-au opus cu tărie.

Betty Broadbent s-a îndrăgostit de arta tatuajului la vârsta de 14 ani, după ce a văzut un bărbat care își arăta imaginile privitorilor. Până la vârsta de 18 ani, avea peste 350 (și mai târziu 565) de desene pe corp, de la imagini ale unor personaje istorice la teme biblice.

Betty și-a petrecut cea mai mare parte a vieții în turnee de circ, jucând sub pseudonimul efemer al lui Venus tatuată. Ea a refuzat să își inventeze propria legendă și a insistat că arta corporală fără povești atrage atenția - după cum se spune, "în primul rând, este frumoasă". Betty nu s-a dezbrăcat niciodată mai mult decât era acceptabil la acea vreme - costumul ei de scenă obișnuit era un costum de baie închis - și nici nu a luat parte la spectacole vulgare.

Nevoită să stârnească interesul publicului prin povești și spectacole prea explicite, Betty a căutat noi modalități de a surprinde publicul. A luat parte la spectacole cu cai care câștigau popularitate la acea vreme și a lucrat o vreme ca călăreață într-un spectacol numit Wild West.

Electrosila: Prima mașină de tatuaje

Cu timpul, nevoia de legende de circ a dispărut cu totul. O senzație a tatuajelor de la sfârșitul secolului al XIX-lea a fost cuplul căsătorit Frank și Emma De Burgh, care a devenit celebru în întreaga lume ca fiind unul dintre primii oameni care și-au făcut desenele cu o mașină electrică de tatuaje.

În 1891, americanul Samuel O'Reilly a inventat prima mașină de tatuat din lume, bazată pe stiloul electric al lui Thomas Edison, care era folosit pentru a copia documente. O'Reilly a îmbunătățit invenția lui Edison prin echiparea mașinii cu un rezervor de cerneală și prin înlocuirea acestuia cu o serie de ace interschimbabile. Noul dispozitiv funcționa la viteze pe atunci foarte mari, realizând mai multe înțepături pe secundă.

Cuplul Frank și Emma De Bourgh au fost primii care au încercat-o. Astfel, pe spatele Emmei a apărut o imagine cu Cina cea de Taină, iar pe corpul lui Frank un crucifix enorm cu inscripția "Mount Calvary".

Dependența de tatuaje: maestrul do-it-yourself

În timp ce eroii anteriori își tatuau corpul pentru a deveni faimoși, pentru a face bani sau doar din dragoste pentru artă, istoria a făcut ca arta corporală să devină un scop principal sau chiar mai mult - o adevărată dependență.

Acesta a fost cazul lui Carl Ergel. Bărbatul s-a născut în 1908 în Germania. În tinerețe, Karl a văzut trei muncitori cu tatuaje pe față și de atunci a devenit obsedat de arta corporală.

Majoritatea imaginilor au fost aplicate pe Ergel de către Christian Warlich, artistul tatuator din Hamburg, care, la un moment dat, a făcut din client chiar "fața" cărților sale publicitare.

Pe parcursul a 20 de ani, Varlich i-a acoperit întregul corp al lui Karl cu tatuaje, dar cu o singură ocazie l-a refuzat: bărbatul dorea să aibă imagini pe mâini. Pentru tatuator, acesta nu a fost singurul refuz: Herbert Hoffman, unul dintre cei mai renumiți artizani din lume, nu s-a angajat să tatueze fața lui Karl, deoarece credea că îl va desfigura. În ambele cazuri, Ergel nu a fost disperat și și-a făcut singur tatuajele.

Modele pe brațe

Aceasta este o parte a corpului populară pentru arta corporală. Tatuajele artistice pe brațe pot fi de următoarele tipuri:

  • "Mânecă lungă" - modelul începe pe umăr și se termină la încheietura mâinii. Acesta poate fi un singur model sau mai multe modele;
  • "Quarter Sleeve" - se face de la umăr și până la cot (puțin mai sus);
  • "Half Sleeve" - tatuajul este aplicat de la cot la mână sau de la cot la umăr.

Bineînțeles, nu trebuie neapărat să desenezi un nud în aceste limite - poate fi un desen mic. Sau o inscripție făcută pe încheietura mâinii. Tatuajele pe brațe permit tot felul de idei creative.

arta tatuaj pe mâini

Cultura modernă a tatuajelor: omul cu opera de artă pe spate

Tatuajul a încetat de mult să mai fie un element de amuzament. Acum face parte din cultura vizuală modernă, este un mod de comunicare și, pentru unii, un simbol al unui moment de tranziție în viață.

Acesta a fost momentul lui Tim Steiner, fostul manager al unui salon de tatuaje din Zurich.

În 2006, artistul Wim Delvoye, celebru pentru lucrările sale provocatoare, căuta un bărbat care să fie dispus să devină o pânză vie. Tim a fost abordat și a acceptat fără ezitare.

Doi ani mai târziu, pe spatele său a apărut un tatuaj: o Fecioară Maria care se roagă cu un rozariu în mâini, surmontată de un craniu în stil mexican. Delvoie a petrecut 40 de ore la locul de muncă.

Ulterior, Steiner a semnat un contract cu un galerist german, conform căruia o bucată din pielea sa cu tatuajul urma să fie vândută oricui era interesat după moartea lui Tim.

Astăzi este un exponat viu: de nu mai puțin de trei ori Tim este obligat să își expună spatele în muzee. Steiner însuși spune că are o operă de artă pe piele, iar el este doar un tip care o poartă temporar.

Secolul al XVIII-lea: tatuajele marinarilor - religie, superstiție și drepturi de laudă

Tatuajele marinarilor erau complet distincte. Aceste desene, un fel de ateliere, adică un tip de artă populară, se bazau pe imagini ușor de citit, cum ar fi numele sau chipul unei mame (sau al unei femei iubite). Simbolurile creștine, cum ar fi crucile, rozariile și silueta Fecioarei Maria, erau un motiv frecvent: la fel ca și cruciații, marinarii erau iertați de biserică pentru că își luau libertăți cu trupurile lor și cu simbolurile sacre în sine.

Un gen aparte era reprezentat de tatuajele amuletă (elementele mării erau imprevizibile, iar în acele zile o persoană se putea pierde cu ușurință într-o campanie). Marinarii își tatuau adesea imagini de porci și cocoși pe picioare, de obicei pe partea superioară a picioarelor, deoarece se credea că purtătorul unui astfel de tatuaj nu se va îneca. De ce animale terestre precum cocoșii și porcii erau responsabile pentru salvarea pe mare? Logica este simplă: pe nave, vitele erau transportate în cuști de lemn, iar în cazul unui naufragiu, animalele din cuști aveau șanse mari să ajungă la țărm și să fie salvate.

Imagini de cocoș și porc - amulete

Imagini de cocoș și porc - amulete împotriva morții în valurile mării

Bineînțeles, nu toate desenele de pe corpul marinarilor aveau un înțeles profund - unele erau doar pentru distracție și pentru a înveseli greutățile unei călătorii lungi: aici intrau imagini mai degrabă frivole, imagini sexualizate ale femeilor. Marinarii se lăudau cu astfel de tatuaje în fața camarazilor lor din taverna portului, la o cană de băutură caldă, și le admirau în timpul turelor lungi.

Iconografia necomplicată a tatuajului marinarului a fost cea care a dat naștere stilului pe care îl cunoaștem acum ca fiind old-school. Acestea sunt desene cu forme relativ simple, conturate în linii negre groase și realizate în culori simple. Stilul se baza pe o componentă semantică - adică simboluri simple și clare (religioase, patriotice, referindu-se pur și simplu la bucuriile vieții și la plăceri). Tehnicile se datorează în mare parte posibilităților de atunci - nu existau mașini de scris care să permită realizarea unor linii mai fine și a unor culori mai sofisticate.


John Pratt/Keystone Features/Getty Images

Jurnalul personal al lui Depp: cum să transformi "Winona" în "Vino

Johnny Depp este, fără îndoială, una dintre cele mai tatuate vedete. Actorul susține că pentru el să deseneze este ca și cum ar ține un jurnal personal. Momentele importante ale vieții sale sunt reprezentate pe corpul său: de exemplu, Depp are tatuat pe brațul drept un șef amerindian, un simbol al sângelui amerindian care curge în el. Actorul are, de asemenea, un tatuaj în onoarea fostei iubite Winona Ryder - "Winona Forever" - dar Depp a schimbat inscripția în "Wine Forever" după despărțire. Numele copiilor și al mamei sunt, de asemenea, imprimate pe corpul stelei. Aceasta este doar o mică parte din imagini, semnificația celorlalte tatuaje pe care Depp preferă să le țină secrete.

Pentru a afla mai multe despre istoria tatuajului și pentru a vedea expoziția de la Muzeul Pușkin, vă rugăm să urmăriți hashtag-ul #NaedinesPushkinsky pe rețelele de socializare.

Alăturați-vă clubului

Natura

Pentru femei

Pentru bărbați