Como desenhar uma flor: aprender passo a passo a desenhar uma flor a lápis (rosa, sino, papoila)

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Uma tatuagem sempre foi uma forma de acentuar certos traços da personalidade de uma pessoa. Naturalmente, é também um sinal de identificação. Mas para as raparigas, o desenho do corpo é uma das formas comuns de realçar a sua fragilidade e feminilidade. E a tatuagem de flores no braço para raparigas, cujos esboços são adequados para isso da melhor maneira. Naturalmente, mulheres diferentes escolhem flores diferentes. Mas esta escolha pode dizer muito sobre o carácter e os sonhos do portador da tatuagem.

Camomila para o mais jovem dos artistas

As flores são a beleza da natureza que se quer capturar, para deixar num pedaço de papel. Até crianças pequenas desenham o sol, a mãe e flores nos seus primeiros desenhos.

A flor mais fácil de desenhar para uma criança é a margarida. O método seguinte pode explicar ao seu filho como desenhar facilmente esta flor.

Apenas precisará de uma folha de papel, um lápis ou uma caneta marcadora, conforme desejado.

Na metade superior da folha, desenhar um círculo no meio. Este será o coração da margarida.
A partir do núcleo, trace quatro pétalas principais, para cima, para baixo e de ambos os lados do círculo. Tente torná-los iguais em tamanho.
Entre cada duas pétalas colocam mais duas ou três pétalas semelhantes. Isto deve produzir uma flor com 16 ou 12 pétalas.
A partir das pétalas inferiores para desenhar uma linha ligeiramente curva dupla. Este é o caule da margarida.
No fundo do talo, em dois lados opostos, desenham duas folhas pontiagudas alongadas.

Uma bela rosa com canetas de feltro

Se lhe apetecer desenhar uma bonita carta para 8 de Março e 9 de Maio, a rosa é uma boa escolha. Mas se ainda não aprendeu a desenhar esta bonita planta, aqui está como desenhar uma rosa. O tutorial que iremos fornecer é perfeito para principiantes, por isso siga as instruções e terá o trabalho feito. Recomendamos o uso de um lápis simples para fazer o trabalho, mas desenharemos com um marcador de texto.

Vamos começar o processo criativo:

No meio da folha, desenhar uma linha em forma de arco vertical. Na sua parte superior desenhamos um pequeno arco à esquerda. Um pouco mais alto e entre estes esboços desenhamos uma cóclea. Ligar o lado esquerdo do caracol com uma linha vertical ao contorno principal.
A partir da extremidade superior do rebento, recuar um pouco para a direita e desenhar um arco. Agora, a partir do meio da linha ondulada vertical, desenhe a segunda parte deste esboço e ligue-os entre si.
Do mesmo modo, desenhe uma forma idêntica no lado esquerdo da imagem. Alargar as linhas da forma do sino. Em seguida, os arcos ligam a parte superior do esboço à parte inferior.
De cada lado, começando por baixo da silhueta, adicionar mais uma pétala. Debaixo da planta deduzimos duas folhas, que são dirigidas para baixo. Dividimo-los em duas partes e entre as folhas acabamos de desenhar o caule.
Depois, desenhe uma linha grossa à volta do contorno da planta, mesmo que tenha usado um lápis. Pintar o interior do contorno com lápis cor-de-rosa ou vermelho. As folhas e o caule em verde.

Segunda forma de desenhar uma margarida

Outra forma de desenhar uma margarida é utilizar um desenho colorido. Será necessário um lápis simples, amarelo, verde, verde escuro, laranja e azul.

Instruções passo a passo para as crianças:

Como no método anterior, marcar primeiro o coração da margarida com um pequeno círculo no centro.
Desenhe um grande círculo à sua volta. Mostra a que distância as pétalas vão terminar.
Depois, as próprias pétalas são formadas na mesma forma em torno do núcleo.
Não as atraia demasiado, deixando um pequeno espaço entre as pétalas. O número de pétalas deve ser cerca de 8.
Seguir a primeira fila de pétalas com uma segunda, entre as pétalas da fila da frente. Isto vai fazer com que a margarida pareça mais inchada.
Preencher o centro da flor com lápis de cera amarelo. Adicionar laranja num semicírculo na base do coração, para dar volume.
A partir do centro, as pétalas são ligeiramente sombreadas com um lápis azul.
Desenhar um caule com folhas pontiagudas. Traço com lápis de cera verde. Fazer listras verdes escuras nas folhas.

Usando esta técnica simples de desenho, várias margaridas podem ser desenhadas umas ao lado das outras numa única folha para formar um bouquet delicado.

Uma flor escarlate de um conto de fadas

Ao escolher um simples esboço para um jovem artista, desenhar uma bela flor a partir de um conto de fadas bem conhecido é uma excelente escolha. Não é difícil desenhar Scarlet Flower desde que se siga os passos passo a passo e se siga as recomendações o mais de perto possível, começando com linhas simples:

Do fundo da folha até ao centro, deve ser traçada uma linha dupla, que será o caule da futura flor;
A extremidade do caule no centro do papel deve ser marcada com uma coroa que será o centro do rebento;
Para uma flor exuberante, são adicionadas mais três grandes pétalas à coroa central;
Mais uma pétala é adicionada acima do elemento médio da coroa, e mais duas folhas são adicionadas aos lados da mesma;
A pétala central da coroa é traçada em torno de um semicírculo inacabado e dela são desenhados paus e estames para cima.

A lição pode ser completada com um exercício de coloração usando tintas (aguarela ou guache), canetas de feltro ou lápis. Pode interessar ao seu filho usando cores brilhantes e decorar a imagem com brilhos espalhados por cima das cores que ainda não secaram.

Princípios gerais na coloração

Flores na natureza - um grande número de flores. Espécies, variedades, cores, formas, tudo isto cria flores de uma beleza única.

Do ponto de vista de um artista, as inflorescências podem ser atribuídas a certas formas geométricas. Por exemplo, um círculo une uma margarida, um girassol, um crisântemo, uma margarida e muitos outros.

Os lírios, as freesias e os lírios de calla têm uma forma de funil na base. As túlipas e as rosas têm uma tigela na base. Uma flor em forma de sino, por definição, toma a forma de um sino.

Muitas master classes para principiantes tomam estas formas geométricas como base no desenho de flores.

Como desenhar uma rosa

A rosa é justamente considerada a rainha das flores. As suas cores ricas são sempre um deleite para os olhos. Mas como se desenha uma rosa com um lápis e se capta o seu esplendor?

Fácil o suficiente. O resultado irá encantar o artista novato.

Uma maneira fácil de desenhar uma rosa a lápis:

Fazer um esboço a lápis da base da futura rosa em forma de tigela, ou melhor, um jarro com um pescoço oval no topo.
A partir da margem esquerda da oval, desenhar uma linha para o centro da base do jarro. Esta é a primeira pétala. Estendê-la com outra linha curva na oval, criando uma borda dobrada da pétala.
No lado direito, criar uma pétala semelhante. Também dobrar a borda com uma linha.
Entre eles, criar um bordo ondulado para a pétala do meio.
Oval para dar um contorno curvo. No interior, desenhar pétalas enroladas.
A partir da base da flor, desenhar um caule e duas folhas estreitas sobre ela em duas linhas paralelas.
Traçar o contorno da flor, traçando todos os detalhes. Sombra as áreas da flor que estão na sombra. Todas as pétalas dobradas devem ser leves.
Acrescentar sombra a um lado do caule, dando-lhe volume.
Desenhar duas folhas arredondadas no caule, sombreando e realçando as veias.

Há muitas maneiras de pintar uma rosa de cor. Mas são dirigidos a artistas mais experientes.

Acrescentar realismo

Para que a flor pareça o mais realista possível, deve também acrescentar as pétalas que penduram. Estes são um pouco mais difíceis de desenhar porque têm uma forma mais complexa. Pode usar uma fotografia real da flor para recriar a forma.

Também vale a pena prestar atenção ao facto de que as pétalas não são completamente planas, são curvadas a partir do meio, sob a forma de uma tigela. Portanto, as pétalas que estão abertas no desenho devem ser um pouco refinadas, desenhando as extremidades das pétalas para criar o efeito de folhas volumosas.

Se não houver absolutamente nenhuma compreensão de como dar volume a um objecto, pode ver as instruções passo-a-passo para principiantes.

Na fase de esboço, bastará simplesmente acrescentar algumas linhas extra, destacando-as com um desenho mais arrojado para que o esboço tenha contornos e limites claros.

O passo seguinte é desenhar o caule. Esta é a parte mais fácil de desenhar a flor. Basta desenhar 2 linhas paralelas, descansando na base do rebento. Note-se que o caule será escondido pelas pétalas suspensas, pelo que não é necessário desenhar o caule em cima das pétalas.

O caule deve ser ligeiramente curvo, idealmente ter pequenas irregularidades, ser um pouco mais grosso em alguns lugares e um pouco mais fino em outros. Algumas flores podem também ter pétalas e espinhos no caule e isto deve ser tomado em consideração.

Se o caule pode produzir pétalas, devem ser acrescentadas umas pequenas, afastando-as um pouco uma da outra de cada lado. Nem todas as flores têm pontas no caule, e podem ser desenhadas muito facilmente criando pequenas e finas esporas no caule que apontam para a base do botão.

Técnica de desenho de tulipas

Existe uma grande variedade de cores entre as tulipas. Vale a pena tentar desenhar a flor da chama passo a passo com lápis de cor.

A técnica de desenho é a seguinte:

Marcar todo o botão da tulipa numa oval com um simples lápis.
Posicionar a pétala central no meio com uma oval e uma ponta superior alongada.
Criar duas pétalas laterais à direita e à esquerda, puxando ligeiramente os topos para fora para os lados.
Ao fundo da pétala central, fazer outra pétala.
Adicionar um caule recto e duas longas folhas pontiagudas.
Afagar o botão inteiro com lápis amarelo.
Usar um lápis vermelho para fazer veias em todas as pétalas da tulipa. Decorar as margens das pétalas, o centro, bem como as áreas de sombra a vermelho.
O caule e as folhas podem ser sombreados com lápis verde, escurecendo certas áreas ao pressionar firmemente o lápis para baixo. Os limites das áreas escurecidas podem ser traçados a azul.

A lição sobre como simplesmente desenhar uma tulipa é simples.

Depois de dominar a técnica do lápis de cor, pode passar a desenhar tulipas em aguarela ou guache.

Ao desenhar flores, pode não só desenvolver as suas capacidades criativas, mas também aliviar o stress emocional e enriquecer o seu mundo interior.

Fases de trabalho:

Por isso, vai precisar de uma folha em branco, um lápis, uma borracha e um desejo de criar!
Imagem 1. Comece a desenhar desenhando a parte central de uma flor. Esboçar os bordos com linhas comuns. A parte inferior (base) será muito mais larga e mais arredondada do que a parte superior pontiaguda:

Foto 2.

Desenhar duas pétalas nos lados. O seu tamanho será diferente devido à inclinação da planta. A pétala esquerda tem o dobro do tamanho da direita:

Imagem 3.

Agora delinear as pétalas que se encontram à frente do rebento. As suas formas são ligeiramente desleixadas, o que é comum nas flores:

Foto 4.

A seguir, adicionar pétalas no meio da flor. Apenas as arestas serão visíveis devido ao facto de estarem no fundo do rebento:

Figura 5.

Usar borracha para remover linhas desnecessárias e reforçar o contorno das pétalas principais:

Foto 6.

A partir do rebento acrescentar algumas pétalas, que estão ligeiramente inclinadas:

Figura 7.

Não prescindir de um caule para a flor. Desenha-o, espreitando por baixo das pétalas:

Figura 8.

Vamos começar a desenhar a sombra. Primeiro é necessário localizar as partes mais escuras, que se encontram normalmente no cruzamento e na base das pétalas:

Foto 9.

Continuar a aplicar pinceladas nas pétalas inferiores com um simples lápis, criando uma sombra. Lembre-se também, para tornar a forma das folhas mais volumosa, é necessário traçar linhas sobre a forma das folhas:

Figura 10.

Do mesmo modo, desenhar as pétalas laterais da flor. No crescimento e na borda tornamos as pinceladas mais densas, o que dá um tom mais escuro:

Figura 11.

Vamos desenhar uma sombra sobre uma grande pétala que está em primeiro plano. Vamos tornar as suas arestas mais precisas:

Figura 12.

Vamos continuar a mesma operação com outras pétalas próximas, sem faltar nada:

Foto 13.

Depois de trabalhar o tom de uma pétala, passar ao reforço do contraste do padrão. Para esta acção, pode ser utilizado um lápis simples mais macio. Vamos fazer as pontas nas extremidades das pétalas: