'Fallo e poi te ne pentirai': una breve introduzione alla storia del tatuaggio

Camminando per strada, vediamo sempre più persone con una varietà di tatuaggi. Queste possono essere iscrizioni sul polso o sulla scapola, motivi colorati sulla gamba o mandala sulle braccia. Cosa significa un tatuaggio per queste persone? Lo vedono come un memoriale o lo fanno per decorare il corpo?

Si parla molto in questi giorni sul fatto che il tatuaggio sia considerato arte o meno. Tutti, dagli artisti agli stilisti di moda, si rivolgono ai tatuaggi. Oggi, i tatuaggi sono arrivati ad essere interpretati come un'aggiunta stilistica alla personalità di una persona per una certa demografia.

Tatuaggi preistorici

La storia del tatuaggio risale ai tempi antichi, già nella preistoria le persone cominciarono a mettere disegni sul loro corpo. Nel 1991, dei turisti tedeschi scoprirono accidentalmente il corpo essiccato di un uomo nelle Alpi dell'Ötztal, come poi si scoprì - la più antica mummia trovata in Europa. Il corpo di Etzi (questo era il nome dato al reperto) era coperto da tatuaggi di punti, linee e croci. Questi disegni non erano fatti con aghi ma in un modo simile alla cicatrizzazione: la pelle veniva incisa e la polvere di carbone veniva versata nelle piccole incisioni risultanti.

La geografia dei primi disegni sul corpo è abbastanza estesa: i tatuaggi erano distribuiti tra gli abitanti delle isole Marchesi, i Maori - la popolazione indigena della Nuova Zelanda, così come i Pitti, gli Scozzesi e i Britanni che vivevano nell'Europa occidentale ai tempi dell'antica Roma.

Nelle comunità tradizionali il tatuaggio era una parte naturale della cultura. I disegni erano usati come segni di identificazione per mostrare se la persona che avevi davanti era un uomo molto rispettato o uno schiavo, i cui segni sulla pelle indicavano la sua inferiorità.

Prima del XVIII secolo: l'Europa e l'esperienza d'oltremare

Parlando della storia del tatuaggio americano, è importante iniziare dall'Europa, poiché è da lì che provengono coloro che hanno reso la cultura del tatuaggio americano quello che vediamo oggi. I ricercatori antropologici che studiano il fenomeno hanno concluso che i tatuaggi erano comuni tra i primi cristiani ovunque i seguaci della religione fossero in minoranza e perseguitati, come i copti e i cristiani siriani. I graffiti della croce, nascosti alla vista, hanno sostituito i sacramentali indossati da loro. Più tardi in Europa, il tatuaggio fu proibito dalle autorità ecclesiastiche perché la pratica era contraria alle ingiunzioni bibliche, ma era ancora permesso tra i crociati che andavano a morire per la loro fede in terre lontane. La proibizione religiosa bloccò la cultura del tatuaggio in Europa, e riemerse solo dopo l'inizio della navigazione attiva.
La parola "tatuaggio" è entrata in uso nel XVIII secolo grazie alla circumnavigazione del globo da parte di James Cook, un navigatore, esploratore e scopritore inglese. I marinai che incontravano culture e tradizioni radicalmente nuove per loro mentre viaggiavano attraverso il Pacifico e verso le isole dell'Oceania cercavano di portare a casa la prova di ciò che avevano visto, anche sotto forma di dipinti su pelle con metodi indigeni.

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Mahsette Kuyab, il capo della tribù Cree. L'artista è Karl Bodmer.

Prima che gli europei arrivassero nel Nuovo Mondo c'era, naturalmente, la loro arte del tatuaggio, ma le tradizioni dei nativi americani non hanno avuto alcuna influenza sulla nascente cultura del tatuaggio dei colonizzatori europei: avendo imparato i modi del tatuaggio, i marinai hanno sviluppato un proprio linguaggio visivo del tatuaggio.

Leggende del circo: il capitano Costentenus, Nora Hildebrandt e Anna Gibbons

Non fu fino al XVII secolo che emerse un interesse diffuso per il tatuaggio, quando i primi esploratori di ritorno dai viaggi cominciarono a portare con loro dei selvaggi tatuati. Il tatuaggio era un simbolo del fascino della comunità locale per lo spettacolo esotico.

Già nel XIX secolo la gente cominciò a trasformare intenzionalmente il corpo in una collezione di tatuaggi, dopo tutto con un aspetto così stravagante era possibile andare con i circhi itineranti, partecipare a spettacoli di strada e guadagnare soldi. Nei sideshow, allestiti nei carnevali, nei banchetti e nelle fiere, tutti potevano vedere queste persone dall'aspetto bizzarro per una cifra irrisoria: c'erano nani, giganti, gemelli siamesi, persone con deformità corporee, in sovrappeso o, al contrario, molto magre e, naturalmente, uomini e donne che avevano tutto il corpo coperto di tatuaggi.

Per attirare un pubblico più vasto, gli artisti del circo hanno inventato le loro leggende. A quel tempo, erano popolari storie che descrivevano vividamente i pericoli del mondo selvaggio, come la tradizione dei nativi di tatuare i prigionieri. Queste storie solleticavano i nervi di un pubblico impressionabile e alimentavano il loro interesse.

Una delle leggende più popolari della fine del XIX secolo fu quella del capitano George Costentenus, scoperto da Phineas Taylor Barnum, fondatore di uno dei primi musei delle stramberie e considerato il padre dello show business e dell'industria dell'intrattenimento.

Ai suoi spettacoli Barnum presentò Costentenus come l'uomo più tatuato del mondo, definendolo "una meraviglia delle meraviglie tra i mortali". Tutto il corpo del capitano, compresa la testa, il viso e le dita dei piedi, era coperto di tatuaggi colorati che raffiguravano animali mitici.

Si diceva che Costentenus fosse nato in Albania e che avesse tatuaggi propri, ma lui raccontava una storia molto diversa. Secondo il capitano, da bambino fu fatto prigioniero dai tatari cinesi in Birmania, che lo fecero tatuare con la forza per tre mesi, sottoponendolo a terribili torture. Si credeva che il rituale dell'apposizione forzata di immagini sul corpo dei prigionieri fosse di natura speciale, come segno che non si apparteneva più a se stessi.

La storia del capitano, che è sopravvissuto a milioni di colpi di sangue, ha fatto una grande impressione sui suoi contemporanei. Georg divenne una vera e propria star con royalties impensabili per quell'epoca che arrivavano a volte fino a 1 000 dollari a settimana.

Il successo di Costentenus ispirò l'intrattenimento da fiera negli Stati Uniti. I circhi ambulanti e le loro controparti urbane, i musei delle curiosità, cominciarono a mostrare uomini e donne tatuati, e tutti insieme raccontavano storie incredibili sull'aspetto dei loro disegni.

Nello stesso museo, nel 1882 a New York, una delle donne tatuate più famose, Nora Hildebrandt, iniziò la sua carriera - fu la prima di tutto il gentil sesso a mostrare pubblicamente i suoi disegni. La sua leggenda non era meno impressionante: nel selvaggio West, Nora e suo padre furono catturati da un capo pellerossa di nome Toro Seduto e quest'ultimo minacciò di ucciderla obbligando suo padre a mettere 365 tatuaggi sul corpo di sua figlia.

Come al solito, la storia attirò molta attenzione, ma più tardi si scoprì che la storia era inventata dall'inizio alla fine e le immagini sul corpo di Nora erano state fatte dal suo compagno di stanza, un tatuatore itinerante Martin Hildebrandt.

Non tutte le leggende del circo attiravano il pubblico con storie di orrore sulla tortura. Anna Gibbons, per esempio, era una ragazza nata nel 1893 da una povera famiglia di contadini che perse il padre all'età di 14 anni. Per guadagnarsi da vivere, si ricoprì il corpo di disegni e si unì a un circo itinerante.

In realtà, non fu proprio così: il padre di Anna morì davvero, e subito dopo la sua scomparsa, la ragazza lasciò la casa per guadagnarsi da vivere. Dopo qualche tempo, incontrò il tatuatore Charles Gibbons e lo sposò. Solo pochi anni dopo il matrimonio, Anne chiese al marito di ricoprire il suo corpo di tatuaggi: fu così che decise di pubblicizzare il lavoro del marito mostrando i suoi disegni al pubblico.

Il tatuaggio come forma d'arte. Pro e contro.

Storia del tatuaggio .......................................5
Tipi di tatuaggi ...........................................................6-10
Fatti interessanti ............................................................11
Risultati di uno studio sugli adolescenti. ..................................12

Parte finale. Pro e contro. ..........................................13-15
Letteratura .............................................................................16

Introduzione

Ci sono probabilmente poche persone che, almeno una volta nella loro vita, non hanno pensato di prendere l'esempio di amici, colleghi o celebrità e farsi qualche, anche il più piccolo, tatuaggio. Alcuni andarono coraggiosamente al salone e diedero vita all'idea, altri furono spaventati dalla prospettiva di camminare segnati per il resto della loro vita e non osarono intraprendere l'azione insolita.

Ad oggi, il tatuaggio è una tendenza relativamente nuova nell'arte russa, non avendo una tradizione ricca e approfondita. Si sta modificando grazie alla creatività e alla diligenza dei tatuatori con i loro propri stili che colpiscono per l'originalità, l'individualità e le opinioni sul tatuaggio-religione e sul tatuaggio-politica.

Obiettivo dello studio: - Esaminare il tatuaggio come forma d'arte. Per pesare i pro e i contro.

Obiettivi della ricerca: - Imparare la storia del tatuaggio

- Esaminare i tipi di tatuaggi e i loro significati - Esplorare le opinioni degli adolescenti sui tatuaggi

- Scoprire fatti interessanti

Ipotesi

- Il tatuaggio è di gran lunga la forma d'arte più popolare, e molti adolescenti sognano di farsi un tatuaggio. È bello, ma non è sicuro per la salute. Metodi di ricerca: - Metodo di indagine (questionario e conversazione); - Studio della letteratura (estrazione); - Metodo statistico (diagrammi).

Parte principale

I tatuaggi come forma d'arte.

Tattoo (tatuaggio, tatuaggio) - processo di causare permanente (stabile) immagine sul corpo, con metodo di traumatizzazione locale della pelle con portando in grasso sottocutaneo pigmento colorante. Di regola, un tatuaggio e il suo aspetto sono determinati dal cliente stesso o dalle condizioni di vita e dalla società. Il tatuaggio ha caratteristiche distintive e si divide in tipi, stili e metodi di fabbricazione. Si riferisce alla modifica decorativa del corpo.

Tattoo - Tattoo è un termine preso in prestito dalla lingua polinesiana; in dialetto tahitiano, la parola 'tatau' significa disegno. La parola fu introdotta nella lingua inglese dall'eminente viaggiatore inglese James Cook. Lo usò in un resoconto di un viaggio intorno al mondo pubblicato nel 1773. Prima di allora, il tatuaggio in Europa era un modo di decorare e identificare il corpo umano e non era distinto da un nome separato. I termini usati prima di Cook definivano il tatuaggio nella massa generale delle tecniche di decorazione e identificazione diretta del corpo umano. A volte sono stati presi in prestito dal gergo e dallo slang di vari gruppi sociali.

La cultura russa del tatuaggio è considerata praticamente persa, fino alla nascita di strutture criminali. Ecco perché, in Russia e negli stili di tatuaggio russi, il tatuaggio può essere sinonimo di parole derivate dallo slang criminale: "portak", "portachka", "tattoo", "mast". Le parole gergali definiscono sia il processo di tatuaggio stesso (tattoo, tatuaggio) sia l'identificazione all'interno di una gerarchia (suit). Il tatuaggio criminale in Russia è diventato una cultura socialmente accettata perché, i veri canoni del tatuaggio slavo sono sconosciuti o persi.

Storia del tatuaggioÈ difficile dire quando l'uomo mise per la prima volta un tatuaggio sulla sua pelle. Tuttavia si sa con certezza che la storia del tatuaggio conta non meno di 60 mila anni. I tatuaggi più antichi sono stati scoperti durante gli scavi delle piramidi egiziane. L'età delle mummie scoperte è di circa quattromila anni, ma i disegni sulla pelle essiccata sono chiaramente distinguibili. Gli scienziati dicono che i tatuaggi risalgono a molto più lontano, al tempo del sistema comunitario primitivo. Non erano solo gioielli ma anche segni di totem, clan e tribù, testimoniando lo status sociale dei loro proprietari e possedendo un potere magico. Anche le ragioni della loro comparsa sono vaghe. Secondo una teoria, è una progressione di ogni successivo danno naturale alla pelle, che è stato accidentalmente inflitto dagli uomini dell'età della pietra. I lividi e le ferite si fusero in un'unica, bizzarra cicatrice che distingueva favorevolmente il loro proprietario dai suoi compagni di tribù come un cacciatore di successo e un guerriero coraggioso. Nel corso del tempo, le famiglie primitive si sono ingrandite e hanno iniziato a unirsi in piccole comunità organizzate, quindi c'era la necessità di fare segni speciali sulla pelle, che avevano un significato specifico all'interno di un particolare gruppo sociale. Le tribù indiane della Polinesia e dell'Indonesia, dove il tatuaggio era praticato più spesso che altrove, si tramandavano continuamente l'arte del tatuaggio di generazione in generazione. Praticamente ogni aspetto della loro vita è associato ai tatuaggi - dal momento della nascita al momento della morte. Non c'è una sola parte del corpo che non sia stata tatuata da artisti locali.

Tipi di tatuaggi

1.Old school - Uno stile di tatuaggio che esisteva in tutta Europa e in America. La storia dello stile è iniziata alla fine del XIX secolo. I più popolari in questa tendenza erano disegni di teschi, cuori, nastri, angeli, croci, fuoco, fiori e ancore. Spesso i tatuaggi erano fatti da marinai, quindi non è raro vedere iscrizioni con nomi locali, nomi di grandi eventi e citazioni in questo stile. Questi tatuaggi sono fatti in colori brillanti che sono incorniciati da un audace contorno nero. Si dovrebbe prestare maggiore attenzione alla storia e ai simboli stessi: i marinai furono i primi a far rivivere l'arte e la pratica del tatuaggio nei paesi occidentali, poiché furono i primi a visitare le isole del Pacifico della Polinesia e altre nazioni del sud-est asiatico. Cook, nelle sue esplorazioni delle isole di Tahiti, delle Hawaii e della Zelanda, fu il primo a prendere appunti e schizzi dei locali tatuati. 2.Meccanica. La biomeccanica è una delle tendenze più interessanti del tatuaggio, emersa nei primi anni '80 del ventesimo secolo. Ogni anno la biomeccanica diventa sempre più popolare, grazie a tale caratteristica del design di questa direzione come la connessione in sé vivere con elettronica, meccanica, e talvolta aliena. Questo cominciò a manifestarsi soprattutto nei tatuaggi, che raffiguravano parti meccaniche sul corpo umano, come se si liberassero dal rivestimento della pelle. L'implementazione più popolare del design biomeccanico oggi è la carne lacerata con parti di propulsione visibili di qualche meccanismo o struttura metallica.

3.Treble. Stile degli acuti. Il tatuaggio tribale è un disegno geometrico monocromatico, di solito nero, ma oggi non è più raro usare diverse gradazioni di grigio e anche colori vivaci. Tali tatuaggi possono essere applicati a quasi tutte le parti del corpo - schiena, spalla, braccio, gamba.

4.Tatuaggi celtici.La cultura e il patrimonio celtico sono stati conservati attraverso i dipinti e l'arte senza documentazione scritta. Pertanto, i tatuaggi celtici hanno molto più significato di quello che si vede.

Il popolo celtico era molto istruito in materia di religione, filosofia, geografia e astronomia. La maggior parte dei tatuaggi celtici sono una rappresentazione di una di queste aree. Anche con tutta la loro educazione, la cultura celtica è piena di superstizione. Alcuni dei tatuaggi celtici sono guardie contro gli spiriti maligni.

I tatuaggi celtici mostrano disegni intricati e molto dettagliati. L'arte del tatuaggio celtico è spesso rappresentata da modelli multipli che si intrecciano tra loro. Ci possono essere anche spirali e animali esistenti. I tatuaggi celtici erano spesso un modo per mostrare il loro patrimonio.

Il disegno più comunemente usato per questo scopo era quello di tre quadrifogli ricoperti di foglie. Questa è una rappresentazione di buona fortuna. Naturalmente, il numero tre gioca un ruolo importante nel proteggere dalla superstizione ed è ritenuto sacro. Triskel è un simbolo composto da tre spirali. Un altro design popolare è l'arpa, uno strumento celtico. Per coloro che sono interessati a preservare il loro patrimonio celtico, i tatuaggi celtici possono essere una grande scelta. Il cerchio della croce vuole rappresentare l'amore eterno di Cristo. Gli incroci rappresentano i diversi modi in cui ogni persona prende il suo cammino per scoprire e mantenere la sua relazione con Cristo. I nodi del tatuaggio celtico non hanno né inizio né fine. In tutto il mondo, questo motivo è noto per rappresentare l'infinito e l'eternità.

-I nodi celtici sono un disegno di tatuaggio molto popolare negli ultimi tempi. I nodi celtici non hanno né inizio né fine. Si intende rappresentare una relazione continua tra il mondo materiale e il mondo spirituale. I Celti credono in un flusso continuo di amore, fede e vita.Celtic Butterfly TattoosMany donne trovano che i tatuaggi celtici farfalla offrono loro un oggetto colorato che corrisponde alla cultura celtica. Le ali di farfalla sono disegnate da anelli e spirali intrecciate. Puoi creare un tatuaggio celtico a farfalla unico per te aggiungendo alcuni dettagli o colori speciali. Se vuoi un grande e dettagliato tatuaggio a forma di farfalla celtica, devi localizzarlo sulla tua spalla o sulla parte bassa della schiena. Puoi mettere un piccolo tatuaggio celtico a forma di farfalla sulla caviglia o sul braccio.

5.Ethno. I tatuaggi etnici si basano su ornamenti e motivi tipici delle belle arti dei popoli antichi. Questi tatuaggi riflettono un'identità nazionale. Tuttavia, i tatuaggi etnici possono contenere non solo ornamenti caratteristici della cultura, ma anche immagini, che sono simboli di stato.

Ci sono i tatuaggi etnici più popolari, come quelli giapponesi, slavi, celtici, polinesiani e altri.

Motivi e schemi tradizionali per ogni cultura, applicati al corpo con un tatuaggio, possono essere combinati in modo succinto con immagini di soggetti contemporanei. Il risultato è un'immagine originale che è un esempio di una nuova forma d'arte sintetizzata nell'arte del tatuaggio.

Tatuaggi giapponesi

I tatuaggi giapponesi sono chiamati irezumi o horimono in giapponese. In Giappone, i tatuaggi sono generalmente considerati un simbolo della yakuza (mafia giapponese) e sono spesso visti negativamente. Per esempio, molte strutture pubbliche come le saune in Giappone non ammettono clienti con tatuaggi. I tatuaggi tradizionali giapponesi spesso coprono le braccia, le spalle e la schiena.

I tatuaggi giapponesi popolari includono tatuaggi di draghi, fiori, oceano e altro. Negli ultimi anni i tatuaggi moderni sono diventati popolari tra i giovani e il tatuaggio è comune nelle grandi città. Ci sono molti negozi di tatuaggi giapponesi e artisti di tatuaggi in Giappone. È meglio contattarli per telefono o per e-mail prima di visitarli. I tatuaggi giapponesi sono chiamati in giapponese irezumi, che letteralmente significa iniettare inchiostro sotto la pelle, lasciando un segno permanente o un tatuaggio. Gli storici ritengono che il tatuaggio in Giappone risalga ad almeno 10.000 anni fa. Il popolo Ainu, indigeno del Giappone, è noto per aver usato tatuaggi per scopi decorativi e sociali per molte migliaia di anni. I tatuaggi giapponesi possono variare da semplici a incredibilmente intricati, e sono entrambi esteticamente piacevoli e possono portare una quantità enorme di significato per chi li indossa. I tatuaggi giapponesi hanno una vasta gamma di disegni e una grande storia. I tatuaggi giapponesi possono essere pieni di immagini sia fantastiche che realistiche. I tipici emblemi asiatici come i draghi e i pesci sono molto popolari. Puoi anche scegliere un design meno popolare che porta fortuna, pace e prosperità. Altre immagini popolari giapponesi sono i fiori di ciliegio e di loto. I tatuaggi giapponesi molto famosi possono raffigurare lussureggianti nuvole bianche, e lo stile classico del vento e delle onde. Può essere divertente prendere una scena della tua vita o qualcosa di unico solo per te e modificarla in un tema in stile giapponese. Se siete particolarmente coraggiosi, potreste coprire una parte significativa del vostro corpo con tatuaggi, ad esempio dal collo a metà coscia, con immagini di Suikoden. Queste storie divennero estremamente popolari in Giappone quando furono interpretate su stampe su legno nel 1827. Spesso eseguiti in colori brillanti e audaci, questi tatuaggi sono ideali per le persone che hanno una forte connessione con la cultura orientale, o che hanno studiato il suo ricco patrimonio.

7.Realismo.Anche uno stile di tatuaggio abbastanza giovane. Ritratti di animali insetti viventi, con ombre che cadono sul corpo, dando al tatuaggio un aspetto vivace.

Fatti interessanti

Nel film Pandorum, l'equipaggio è tatuato all'interno dei suoi avambracci a scopo di identificazione.
La Chiesa cattolica non è affatto contraria ai tatuaggi. Ai nativi convertiti al cristianesimo venivano fatti tatuaggi a forma di croce o crocifisso per impedire loro di convertirsi. Oggi ci sono un centinaio di associazioni cristiane di tatuaggi ufficialmente registrate che offrono servizi di tatuaggio con temi biblici e testi canonici. Questi tatuaggi possono anche essere consacrati su richiesta.
Nella famiglia reale britannica i tatuaggi non sono vietati. Nel 1862, il futuro re britannico Edoardo VII si fece un tatuaggio a forma di croce sul braccio. Anche il principe Carlo aveva un tatuaggio, che ha rimosso poco prima del suo matrimonio con la principessa Diana. Re Harold d'Inghilterra aveva tatuaggi di scene di battaglie militari su quasi tutto il corpo.
Jean-Baptiste-Jules Bernadotte, maresciallo di Francia e re di Svezia, morì l'8 marzo 1844. In preparazione per l'imbalsamazione, la scritta tatuata in francese, "Morte ai re!" è stata scoperta sul suo braccio.
John Kennedy si è fatto togliere il tatuaggio solo su insistenza della moglie. Aveva una tartaruga tatuata sulla spalla, a significare che il suo proprietario aveva attraversato l'equatore.
L'uomo più "tatuato" del mondo è Lucky Diamond Rich, il suo corpo è completamente coperto di tatuaggi, compresi i lobi e l'interno delle orecchie, la pelle tra le dita, le palpebre e il prepuzio.

Risultati di uno studio sugli adolescenti riguardo ai tatuaggi

№	Domanda	risponde
1	Che tipo di arte si riferisce ai tatuaggi	16 – Op Art	8 - Arte applicata decorativa	13 – Pittura
2	Il tatuaggio fa male alla salute?	20- no	14- sì	3- Non so
3	Qual è la sua opinione sui tatuaggi?	1- negativo	18-positivo	18 indifferente
4	Ha intenzione di farsi un tatuaggio in futuro?	3- no Leggi anche: Tatuaggio Gemini: 70 disegni alla moda per uomini e donne	27- sì	7- non so
5	Perché ti fai un tatuaggio?	14- modo espressione di sé	7- senza motivo	4- Non lo so.
6	Dove hai intenzione di farti un tatuaggio	10- schiena, spalla	7- polso	9- su braccio
7	Se i tuoi genitori hanno un tatuaggio	32- no	5- sì	— non so

Conclusioni:

Gli adolescenti credono che il tatuaggio appartenga alle arti visive (la op-art è un tipo di arte visiva). E giustamente. Possiamo aggiungerlo alle "avanguardie d'arte".
Sul danno del tatuaggio le opinioni sono divise a metà. Il 55% pensa che i tatuaggi siano sicuri per la salute. E quasi altrettanti pensano che i pericoli esistano ancora.
Il 50% degli adolescenti è positivo sui tatuaggi, il 45% è indifferente. E 1 persona è negativa. Questo indica che non c'è una condanna di questo tipo di arte tra i miei coetanei.
La domanda 4 mi ha davvero sorpreso. Il 75% dei miei coetanei vorrebbe farsi un tatuaggio in futuro. Solo uno ha risposto che non si sarebbe mai fatto un tatuaggio. Il 20% è ancora esitante.
Quando si tratta dello scopo di farsi un tatuaggio, quasi il 40% lo considererebbe un modo per esprimersi. 20% - lo farebbe per niente. E l'11% - non sa perché.
Il 28% si farebbe un tatuaggio sulla schiena e sulla spalla e il 45% sul braccio o sul polso.
Il 14% degli adolescenti ha un tatuaggio come genitore.

3.Conclusione. Tatuaggio. Pro e contro.

Argomenti del lato difensivo.

Un tatuaggio per sua natura, se fatto da un artista esperto, serve come una decorazione sorprendente e attraente della parte del corpo su cui è posto.
Il tatuaggio può portare un certo messaggio per coloro che lo vedono.
Il significato sacrale del tatuaggio può influenzare l'inconscio del suo proprietario e quindi cambiare il suo destino, comportamento e processo di pensiero.
C'è una credenza popolare che i simboli posti sul corpo possano avere un effetto positivo o addirittura guarire certi organi malati o malattie croniche.

Argomenti della parte accusatrice.

"Un tatuaggio per un poliziotto". Il fatto è che se Dio non voglia che tu ti metta nei "guai" e ti trovi sotto l'attenzione "vigile" delle forze dell'ordine, tutti i tuoi segni, compreso il tatuaggio, saranno presi e messi in uno speciale schedario. Facciamo una piccola digressione e attiriamo la nostra attenzione sul triste passato della grande Germania. Nelle SS (e non solo) era consuetudine applicare un tatuaggio speciale e distintivo. Questo fatto insignificante ha contribuito in larga misura al fatto che molti membri delle SS furono catturati e strangolati "come gattini" dopo la guerra. Per inciso, ci sono prove che nei campi di concentramento tedeschi i prigionieri di guerra sovietici venivano usati per fare borse, guanti, paralumi, ecc. dalla pelle splendidamente tatuata dei prigionieri di guerra sovietici. cose.
Un tatuaggio può causare un'eruzione cutanea o un cancro. "I medici in Australia rassicurano gli amanti dei tatuaggi: tutti i tatuaggi applicati sul corpo di una persona sono pericolosi per la sua salute. La pelle soffre di dermatiti anche dopo poche iniezioni durante il tatuaggio. Gli esperti dell'Università di Melbourne hanno condotto un esperimento in cui hanno fatto dei tatuaggi alle persone utilizzando una tecnica laser. Hanno poi analizzato le condizioni della pelle umana e hanno concluso che il laser lascia sul corpo cicatrici ancora più grandi degli aghi normali. Una delle malattie che possono svilupparsi dopo un tatuaggio, hanno detto gli scienziati, è l'oncologia della pelle".
La maggior parte delle persone si tatua belle immagini sul corpo come tributo alla moda, cioè seguendo il cieco istinto della folla, senza nemmeno pensare al fatto che molti anni dopo (o forse anche prima), le tendenze della moda sono destinate a cambiare. E molte cose alla moda che ci sembrano molto attraenti ora si riveleranno in futuro, nel migliore dei casi, completamente inutili e, nel peggiore, una vergogna! Ricordiamo il nostro comune passato (URSS), quando i ragazzi "dipinti" con la testa rasata erano considerati criminali e tale aspetto era condannato da tutta la società.
Quando si cerca un lavoro, un datore di lavoro che vede un tatuaggio di un potenziale dipendente può trarre delle conclusioni negative su di lui, il che a sua volta non aumenterà le sue possibilità di ottenere un posto vacante.
Con il tempo la pelle umana perde le sue qualità naturali e allo stesso tempo l'immagine dipinta su di essa si affievolisce.
In termini di psicologia moderna il tatuaggio, il piercing, l'acconciatura stravagante (punk), dice che una persona non è autosufficiente e ha bisogno di qualcosa. Vuole distinguersi dalla folla in questo modo, per mettersi in mostra e per attirare l'attenzione degli altri. Solo che il risultato sarà quasi sempre diverso da quello che si aspettava. Le persone creative, invece, sono perdonate per tali debolezze in virtù del loro talento naturale e quindi possono, o addirittura devono, essere sempre brillanti e originali, come stelle nel cielo notturno.
Sottoculture. Un desiderio di inserirsi in un certo gruppo sociale, ma con l'età, le opinioni di molte persone cambiano e diventano disilluse dai loro idoli e ideali.
C'è una propaganda attiva e talvolta un'imposizione occulta di questo fenomeno nei nostri media "indipendenti" e "incorruttibili".
Come detto prima, ogni simbolo ha un certo significato semantico e può avere un certo effetto magico su chi lo porta. Se un'immagine aiuta e in qualche modo influenza il suo proprietario, allora la sua ulteriore azione sarà dannosa invece che benefica. Se una persona ha una sovrabbondanza di energia in un modo o nell'altro, ha sempre un effetto pernicioso su chi la possiede. Conclusioni generali:

Come possiamo vedere, gli argomenti dell'accusa superano di gran lunga quelli della difesa in quantità e qualità, ma il presente e il passato ci mostrano l'immutabilità della natura umana e naturalmente ognuno decide da solo cosa è bene e cosa è male per lui.
L'umanità, in virtù della sua natura, ha sempre cercato la perfezione e la bellezza (cioè un ideale). La bellezza, come un luminare divino, attrae e affascina, ma gli uomini non sono sempre stati capaci di distinguere chiaramente tra la bellezza immaginaria e quella reale.

Letteratura utilizzata:

L'arte del tatuaggio. Compilato da VD Kosulin, San Pietroburgo, 2000.
Tatuaggi, piercing, body art. AST Arsel Mosca 2001.
Marina Grulke "Bellezza. Consigli di professionisti".
Rivista "Il tuo tempo libero" 8-15 settembre 1999
Sito Internet www vredno.ru

La Venere tatuata

Tuttavia, non tutti gli artisti del circo hanno inventato le leggende del palcoscenico e alcuni erano addirittura fortemente contrari.

Betty Broadbent si innamorò dell'arte del tatuaggio all'età di 14 anni dopo aver visto un uomo che mostrava le sue immagini agli spettatori. All'età di 18 anni, aveva più di 350 (e più tardi 565) disegni sul suo corpo, che vanno da immagini di figure storiche a temi biblici.

Betty ha trascorso la maggior parte della sua vita girando i sideshows del circo, esibendosi con lo pseudonimo effeminato della Venere tatuata. Si rifiutava di inventare la sua leggenda e insisteva che la body art senza storie attirava l'attenzione - come dice il proverbio, "prima di tutto, è bella". Betty non si è mai spogliata più di quanto fosse accettabile all'epoca - il suo solito costume di scena era un costume da bagno chiuso - né ha preso parte a spettacoli volgari.

Non volendo suscitare l'interesse del pubblico con racconti e spettacoli troppo espliciti, Betty cercava nuovi modi per sorprendere il pubblico. Ha partecipato a spettacoli di cavalli che stavano guadagnando popolarità all'epoca, e ha lavorato per un certo periodo come cavaliere in uno spettacolo chiamato Wild West.

Electrosila: la prima macchina per tatuaggi

Con il tempo, la necessità delle leggende del circo scomparve del tutto. Una sensazione di tatuaggio alla fine del XIX secolo fu la coppia sposata Frank ed Emma De Burgh, che divenne famosa nel mondo come una delle prime persone a farsi fare i disegni con una macchina elettrica per tatuaggi.

Nel 1891, l'americano Samuel O'Reilly inventò la prima macchina per tatuaggi al mondo, basata sulla penna elettrica di Thomas Edison, usata per copiare documenti. O'Reilly migliorò l'invenzione di Edison dotando la macchina di una tramoggia d'inchiostro e sostituendola con una serie di aghi intercambiabili. Il nuovo dispositivo lavorava a quelle che allora erano alte velocità, facendo diverse forature al secondo.

I coniugi Frank ed Emma De Bourgh furono i primi a provarlo: ne risultò un'immagine dell'Ultima Cena sulla schiena di Emma e un enorme crocifisso con la scritta "Mount Calvary" sul corpo di Frank.

Dipendenza da tatuaggi: il maestro del fai da te

Mentre gli eroi precedenti si tatuavano il corpo per diventare famosi, fare soldi o solo per amore dell'arte, la storia ha voluto che la stessa body art sia diventata uno scopo primario o anche di più - una vera e propria dipendenza.

Questo è stato il caso di Carl Ergel. L'uomo è nato nel 1908 in Germania. Da giovane, Karl ha visto tre lavoratori con tatuaggi sul viso e da allora è diventato ossessionato dalla body art.

La maggior parte delle immagini sono state applicate a Ergel dal tatuatore amburghese Christian Warlich, che a un certo punto ha addirittura fatto del cliente il "volto" delle sue carte pubblicitarie.

Durante un periodo di 20 anni Varlich coprì tutto il corpo di Karl con tatuaggi, ma una volta lo rifiutò: l'uomo desiderava avere delle immagini sulle sue mani. Per il tatuatore, questo non fu l'unico rifiuto: Herbert Hoffman, uno dei più famosi artigiani del mondo, non si impegnò a tatuare il volto di Karl, perché pensava che lo avrebbe sfigurato. In entrambi i casi, Ergel non era disperato e si è fatto i suoi tatuaggi.

Motivi sulle braccia

Questa è una parte del corpo popolare per la body art. I tatuaggi artistici sulle braccia possono essere dei seguenti tipi:

"Manica lunga" - il modello inizia sulla spalla e finisce sul polso. Questo può essere un modello singolo o più modelli;
"Quarter Sleeve" - fatto dalla spalla e fino al gomito (leggermente più alto);
"Mezza manica" - il tatuaggio è applicato dal gomito alla mano o dal gomito alla spalla.

Naturalmente, non dovete necessariamente fare i nudi entro questi confini - può essere un piccolo disegno. O un'iscrizione fatta sul polso. I tatuaggi sulle braccia permettono tutti i tipi di idee creative.

La cultura moderna del tatuaggio: l'uomo con l'opera d'arte sulla schiena

Il tatuaggio ha smesso da tempo di essere un elemento di divertimento. Ora fa parte della cultura visiva moderna, un modo di comunicare e, per alcuni, un simbolo di un momento di transizione nella vita.

Questo è stato il momento di Tim Steiner, l'ex manager di un negozio di tatuaggi a Zurigo.

Nel 2006, l'artista Wim Delvoye, famoso per le sue opere provocatorie, cercava un uomo disposto a diventare una tela vivente. Tim è stato avvicinato e ha accettato senza esitazione.

Due anni dopo un tatuaggio apparve sulla sua schiena: una Vergine Maria in preghiera con un rosario in mano, sormontata da un teschio in stile messicano. Delvoie ha trascorso 40 ore sul lavoro.

Steiner in seguito firmò un contratto con un gallerista tedesco in base al quale un pezzo della sua pelle con il tatuaggio sarebbe stato venduto a chiunque fosse interessato dopo la morte di Tim.

Oggi è un'esposizione vivente: non meno di tre volte Tim è obbligato a esporre la sua schiena nei musei. Steiner stesso dice di avere un'opera d'arte sulla pelle, e di essere solo un ragazzo che la indossa temporaneamente.

Settecento: i tatuaggi dei marinai - religione, superstizione e vanto

I tatuaggi dei marinai erano del tutto particolari. Questi disegni, una specie di stecca, cioè un tipo di arte popolare, erano basati su immagini facilmente leggibili, come il nome o il volto di una madre (o di una donna amata). I simboli cristiani, come le croci, i rosari e la silhouette della Vergine Maria, erano un motivo frequente: come i crociati, i marinai erano perdonati dalla chiesa per essersi presi delle libertà con i loro corpi e gli stessi simboli sacri.

Un genere a parte erano i tatuaggi di amuleti (gli elementi del mare erano imprevedibili, e a quei tempi una persona poteva facilmente perdersi in una campagna). I marinai spesso si tatuavano immagini di maiali e galli sui piedi, di solito sulla parte superiore dei piedi, poiché si credeva che il portatore di tali tatuaggi non sarebbe annegato. Perché animali terrestri come i galli e i maiali erano responsabili del salvataggio in mare? La logica è semplice: sulle navi, il bestiame veniva trasportato in gabbie di legno e in caso di naufragio, gli animali al loro interno avevano buone possibilità di arrivare a terra ed essere salvati.

Immagini di gallo e maiale - amuleti contro la morte nelle onde del mare

Naturalmente, non tutti i disegni sul corpo dei marittimi avevano un significato profondo - alcuni erano solo per divertimento e per rallegrare le fatiche di un lungo viaggio: qui entravano immagini piuttosto frivole, immagini sessualizzate di donne. I marinai si vantavano di questi tatuaggi con i loro compagni nella taverna del porto davanti a un boccale di bevanda calda, e li ammiravano durante le lunghe guardie.

È stata l'iconografia semplice del tatuaggio del marinaio che ha dato origine allo stile che ora conosciamo come old-school. Si tratta di disegni di forme relativamente semplici, delineati con spessi contorni neri e realizzati con colori semplici. Lo stile era basato su una componente semantica - cioè simboli semplici e chiari (religiosi, patriottici, che si riferiscono semplicemente alle gioie e ai piaceri della vita). Le tecniche sono molto legate alle possibilità dell'epoca - non c'erano macchine da scrivere per fare linee più sottili e colori più sofisticati.

John Pratt/Keystone Features/Getty Images

Il diario personale di Depp: come trasformare 'Winona' in 'Vino

Johnny Depp è probabilmente una delle star più tatuate. L'attore sostiene che per lui disegnare quadri è come tenere un diario personale. I punti salienti della sua vita sono raffigurati sul suo corpo: per esempio, Depp ha un capo nativo americano tatuato sul braccio destro, simbolo del sangue nativo americano che scorre in lui. L'attore ha anche un tatuaggio in onore dell'ex amante Winona Ryder - 'Winona Forever' - ma Depp ha cambiato la scritta in 'Wine Forever' dopo la rottura. I nomi dei bambini e della madre sono anche impressi sul corpo della stella. Questa è solo una piccola parte delle immagini, il significato del resto dei tatuaggi Depp preferisce mantenere il segreto.

Per saperne di più sulla storia del tatuaggio e per vedere la mostra del Museo Pushkin, segui l'hashtag #NaedinesPushkinsky sui social media.

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