Amato all'estero, odiato in patria: l'arte del tatuaggio giapponese

Tatuaggio giapponese

Il pedigree del tatuaggio giapponese risale a quasi 5000 anni fa. Ci sono anche alcuni antichi testi cinesi, il primo dei quali risale al 297 d.C. circa. Si riferiscono alla tradizione del tatuaggio giapponese e menzionano che gli uomini di tutte le età hanno disegni su tutte le parti del corpo, compreso il viso.

Draghi con narici ringhiose inghiottiti dalle fiamme, fiori di sakura rosa chiaro che fluttuano nel vento, sguardi sorridenti di hanni e sorrisi di geisha... questi sono i simboli del tatuaggio giapponese Iredzumi. Una tradizione radicata nella storia umana, i tatuaggi giapponesi sono alcune delle opere d'arte più venerate nella comunità dei tatuatori.

Tradizionalmente Tatuaggi giapponesi è iniziato come un un mezzo che trasmettevano lo status sociale, ma servivano anche come simboli spirituali che erano spesso usati come una sorta di talismano per proteggere dalla natura dura, e simboleggiavano la devozione, a differenza della moderna religione tatuaggi.

Il trattamento prestigioso di irezumi da parte delle gallerie internazionali negli ultimi anni - in netto contrasto con come vengono percepiti i tatuaggi a casa.Dove molte persone lo vedono come sinonimo di teppisti. Alle persone con tatuaggi anche piccoli può essere vietato l'accesso piscine e bagni pubblici. Nonostante il fatto che il tatuaggio sia caduto fuori moda con la Yakuza negli ultimi decenni, questa intolleranza contro l'inchiostro in Giappone è più forte che mai. A gennaio, per esempio, un insegnante di scuola media di Osaka è stato licenziato per essersi tatuato sul braccio e sulla caviglia.

Il divario di percezione tra stranieri e giapponesi in Irezumi è iniziato più di 150 anni fa, quando gli stranieri hanno visto per la prima volta i tatuaggi giapponesi. Da quel momento, tuttavia, i tatuatori giapponesi hanno avuto un'influenza significativa sulle loro controparti straniere -. e a volte viceversa. In alcuni casi, si può sostenere che L'influenza internazionale ha aiutato a salvare il tatuaggio giapponese dalla quasi estinzione.

Una guida alla cultura del tatuaggio giapponese

FURFUR continua a educare i suoi lettori sullo stato attuale della cultura del tatuaggio. Questa volta parliamo di una delle tradizioni più antiche: il tatuaggio giapponese.

Storia

La tradizione giapponese del tatuaggio è considerata una delle più antiche e influenti. La sua storia risale a migliaia di anni fa e la sua influenza può essere vista dal fatto che i tatuaggi degli artigiani giapponesi sono stati indossati da monarchi come Federico IX di Danimarca, Edoardo VII d'Inghilterra e, secondo la leggenda, anche Nicola II.

Federico IX

Re di Danimarca

Il tatuatore ha sempre avuto una riverenza speciale in Giappone ed era considerato una specie di artista. Secondo una versione, i tatuatori all'inizio lavoravano insieme agli artisti dell'incisione: uno faceva uno schizzo sul corpo mentre l'altro lo martellava. Secondo un altro, i tatuatori erano gli stessi artisti dell'incisione che hanno cambiato mestiere. In entrambi i casi, il processo di apprendimento era abbastanza simile: per cinque anni, l'apprendista era apprendista, pulendo i pavimenti, mescolando l'inchiostro e, soprattutto, imparando il disegno classico.

Lo scopo di questo apprendistato era quello di padroneggiare tutti gli elementi del design tradizionale, il loro significato e le regole della loro combinazione. Nel tatuaggio tradizionale giapponese, alcuni elementi sono spesso messi insieme. Per esempio, le peonie vanno tradizionalmente con il leone giapponese. Tutte queste sfumature sono la principale difficoltà del tatuaggio giapponese: per disegnare un drago, bisogna sapere chiaramente che tipo di drago è, perché questo determinerà non solo la sua forma e il suo colore, ma anche la sua posizione sulla schiena. I giapponesi credono che questo aspetto sia inaccessibile agli stranieri - è impossibile imparare tutte le sfumature e le regole solo dai libri. E i maestri del tatuaggio più ortodossi credono che ancora oggi non c'è nessuno tra i tatuatori giapponesi che comprenda pienamente l'arte.

Molti vecchi maestri continuano a usare i bastoni di bambù tebori per il tatuaggio.

Le tradizioni del tatuaggio giapponese sono state conservate non solo nelle rigide regole del disegno, ma anche in materia di tecnica. Molti vecchi maestri continuano a usare speciali bastoni di bambù Tebori invece di una macchina e sostengono che con una macchina il risultato è molto diverso - la macchina copre la pelle più densamente e i bastoni permettono di raggiungere un altro livello di gradazione di toni.

D'altra parte, la macchina permette di risparmiare molto tempo: i tatuaggi tradizionali thebori sono imposti manualmente, e la forma classica del tatuaggio, un "vestito" che copre tutto il corpo dalle spalle ai fianchi, richiede molto tempo, a volte circa 200 ore. Anche se per alcuni c'è una specificità in questo - il leggendario maestro Horioshi III, per esempio, dice che in Occidente la gente fa tatuaggi troppo velocemente e in modo avventato, e continua a meravigliarsi del fatto che si può iniziare e finire un tatuaggio nello stesso giorno.

Bisogna ammettere che il rigido canone del tatuaggio giapponese si sta lentamente ritirando: i grandi maestri stanno vivendo il loro secolo. Lo stesso Horioshi sostituì i bastoni di bambù con raggi di metallo, e i suoi ammiratori lo seguirono, e dagli anni 1990 molti hanno sostituito i raggi con le macchine. La formazione tradizionale cede sempre più il passo all'apprendistato nei migliori saloni di tatuaggio del mondo, mentre l'avvento del post-modernismo permette alcune libertà nell'interpretazione dei soggetti classici.

In Europa e in America si cerca di fare il proprio tipo di orientale, che alla ricerca di individualità porta a curiosità come la geisha cubica. L'orientalista di tatuaggi Oliver Peck dice di questo fenomeno: "Una volta era diverso: America, Europa e Giappone avevano il loro stile. Ora è più o meno lo stesso ovunque, con più tatuaggi in stile giapponese fatti in America che in Giappone stesso".

Cosa sta succedendo ora

Una storia sul tatuaggio giapponese sarebbe incompleta senza parlare di come viene trattato il tatuaggio in Giappone. Il fatto è che il Giappone è uno dei pochi paesi oggi dove il tatuaggio è ancora un tabù. Le ragioni di ciò sono generalmente comprensibili: per molto tempo il tatuaggio è stato fortemente associato alla mafia giapponese e, purtroppo, continua ad essere considerato un simbolo mafioso, almeno dalle autorità.

La maggior parte delle palestre e delle piscine non ammettono nemmeno le persone con tatuaggi minuscoli all'interno dell'avambraccio, e per i tatuaggi più ampi che sono visibili su braccia e gambe, può anche essere chiesto loro di lasciare un bar o un negozio. Una recente storia sensazionale è stata quella del sindaco di Osaka Toru Hashimoto, che, sotto minaccia di licenziamento, ha fatto sì che tutti i dipendenti pubblici della città riportassero i loro tatuaggi, incluso dove sono e cosa rappresentano.

È difficile dire se la situazione cambierà da sola nel tempo. Da un lato, ci sono sempre più persone ricoperte di tatuaggi ogni anno; dall'altro, i giapponesi tatuati continuano a nascondere i loro tatuaggi. Il tatuatore John Mack crede che la maggior parte dei giapponesi pensa che i loro vicini non abbiano tatuaggi, ma la verità è che semplicemente non li mostrano.

John è venuto in Giappone per farsi fare un tatuaggio da Horiyoshi e gli piaceva prendere un drink al pub locale la sera. Quando si trattava di tatuaggi, si vantava del suo lavoro da Horiyoshi - e ogni volta gli veniva chiesto di mostrare il lavoro. Se l'occasione lo richiedeva, John si toglieva la maglietta e succedeva una cosa sorprendente: gli altri clienti, uomini e donne, lo seguivano lungo il corridoio. E si è scoperto che erano tutti tatuati.

Maestri del tatuaggio giapponese

Horioshi III

Si dice che Horioshi sia stato un vero gangster in passato. Horioshi III ha tatuato per oltre 40 anni, e un tempo ha imparato secondo tutte le tradizioni dal maestro Horioshi II. Non è più possibile prendere un appuntamento con lui perché non inizia nuovi tatuaggi, solo rifinisce quelli vecchi.

A 65 anni, rimane uno dei maggiori esperti di "costume" e una delle figure centrali di una tendenza che ha influenzato un'intera cultura. È autore di 11 libri e fondatore del museo del tatuaggio del porto di Yokohama.

Shige

Uno dei migliori giovani tatuatori del Giappone. Shige è noto per il suo stile personale. Naturalmente, attinge alla tradizione giapponese, ma le dà la sua propria interpretazione, mescolando influenze occidentali come Paul Rodgers, Ed Hardy e Sailor Jerry.

Per molto tempo Shige è stato autodidatta nel tatuaggio fino a quando non ha incontrato Philip Liew in uno dei suoi viaggi, dal quale ha deciso di fare un costume. Nonostante il suo schietto neo-tradizionalismo, il lavoro di Shige è stato lodato da Horioshi, che ha persino accettato di scrivere un'introduzione al suo libro, notando che il lavoro di Shige trascende il tatuaggio tradizionale ed è diventato arte.

Miyazo

Un altro tatuatore giapponese contemporaneo che è attento alla tradizione ma ha anche una scrittura propria e uno stile molto insolito. Sebbene sia stato formato classicamente dal maestro Horitsune II di Osaka, Miyazo non è estraneo alle tecniche progressive, avendo iniziato a usare una macchina una decina di anni fa, per esempio.

Miyazo è uno dei tatuatori giapponesi più influenti di oggi, avendo influenzato Chris Brand e Drew Flors, per esempio. L'importanza di Miyazo è dimostrata anche solo dal fatto che insieme a Shige rappresenterà il Giappone nella serie di documentari Gipsy Gentleman, dedicata al mondo del tatuaggio.

Mike Rabendall

Un tatuatore di New York che devi prenotare con un anno di anticipo. Mike è rinomato per il suo rispetto dello stile giapponese e per fare tatuaggi per i tatuatori. Una volta ha anche tatuato un cadavere (i cui dettagli Mike non ha specificato). Mike ha iniziato con il realismo e l'orientale, compreso il tibetano e il cinese, ma è passato allo stile tradizionale giapponese. Mike è anche un grande moralizzatore: in tutte le sue interviste consiglia ai tatuatori che si occupano di Oriental di leggere più libri e di fare tutto secondo le regole.

Philip Liew

Artista di terza generazione, Philip Liew ha un amore per lo stile giapponese e una rara libertà di pensiero. Per esempio, crede che usare uno stile particolare non dovrebbe rendere un tatuatore un conformista.

Philip fa tatuaggi da quando era un bambino. Suo padre è nato in Giappone e ha viaggiato con sua moglie (e più tardi con i figli) per quasi 30 anni in tutto il mondo - India, Africa, Polinesia, America per imparare gli stili nazionali di tatuaggio. Philip, d'altra parte, è famoso per la sua interpretazione del tatuaggio giapponese in costume - lo ha portato ad un altro livello, ed è difficile immaginare cosa sarebbe il neotradizionalismo senza di lui.

Commento dell'esperto

Sergey Buslaev, maestro del tatuaggio giapponese: "Lo stile giapponese è prima di tutto quello basato sul lavoro fatto dai giapponesi. Prima di fare un tale tatuaggio, dovrebbe essere studiato. La maggior parte delle persone non ci pensa - ci sono naturalmente quelli che vengono con una cosa specifica, ma è una persona su 50. Gli altri chiedono consigli su cosa fare - allora do loro dei libri giapponesi tradotti in modo che possano capire cosa c'è da fare. Il Giappone non ha solo un drago, una tigre e una carpa, hanno tutti i tipi di creature, ci sono demoni buoni e cattivi, samurai, maschere, fiori.

Per quanto riguarda il mio stile, ho iniziato con il realismo e poi sono arrivato allo stile giapponese. Il tatuaggio orientale è molto grande, il costume completo occupa la schiena e parte delle gambe, eppure è bellissimo in un unico pezzo - mi interessa creare tali disegni che diventano parte della persona e la completano. Questi tatuaggi richiedono molta pazienza e tempo, possono richiedere mesi o a volte anni per essere completati.

L'anno scorso, molte persone sono venute per la carpa.

"Prendo tutto il simbolismo dai libri scritti dai maestri giapponesi. Perché il drago è di questo colore, perché vola verso l'alto e cosa significa, cerco di fare tatuaggi che corrispondano al significato. Ora va molto di moda farsi una carpa, farsi un drago, ma come, con cosa combinarlo, dove farlo meglio e come pensare al fatto che in futuro si vuole continuare a tatuare, e poi né qui né là, nessuno ci pensa.

In Oriente abbiamo dei maestri molto fighi, sia a San Pietroburgo che a Mosca. Mi piacciono quelli che capiscono cosa stanno dipingendo e non copiano i quadri di Shige. Di regola, i maestri che si rispettano non fanno copie e mi dispiace per le persone che andranno sempre in giro con questo.

La storia di Irezumi

Raccapricciante collezione di pelle tatuata di Yakuza. 18+ Tokyo, foto.

Durante il periodo Edo (1603-1867) il Giappone era "inchiostrato". A Kyushu, i minatori indossavano tatuaggi di draghi come talismaniper proteggersi dai pericoli del loro lavoro, e le donne Ainu di Hokkaido avevano tatuaggi sul viso per proteggersi dagli spiriti maligni. Venivano fatte strofinando la cenere di betulla in piccole incisioni. I tatuaggi erano riservati alle donne Ainu e venivano creati fin dalla giovane età dalle mani delle sacerdotesse. Questi tatuaggi non erano solo visti come un modo per distinguere lo status sociale e l'età adulta, ma erano anche profondamente sacri e religiosi.

Le donne di Okinawa portavano tatuaggi come segno di bellezza e maturità. Di nuovo, questi tatuaggi giapponesi erano riservati alle donne, erano color indaco e venivano fatti soprattutto sulle braccia e venivano applicati per simboleggiare l'inizio del matrimonio, la femminilità o lo status sociale. Si pensava anche che riflettessero il male e dessero sicurezza in questa vita.

Edo - l'odierna Tokyo - era la patria dei tatuaggi colorati su tutto il corpo, particolarmente popolari tra i pompieri, i messaggeri e i giocatori. Molti dei disegni erano basati su stampe in legno, ukiyo-e, e i due mestieri erano così intrecciati che gli artisti del legno e i tatuatori hanno adottato il nome comune hori (intaglio) - una tradizione che continua oggi tra i maestri Iredzumi.

Ukiyo-e si traduce come 'Immagini del mondo che sale', sono xilografie che ancora oggi influenzano il tatuaggio giapponese in molti modi.

Rappresenta belle scene di natura, vita quotidiana di cortigiani e contadini, storie di guerra, fantasmi, animali e persino episodi erotici. Lo stile delle stampe ukiyo-e è molto specifico a causa del fatto che sono fatte da un blocco di legno, o diversi a seconda della complessità del disegno. Le stampe Ukiyo-e erano accessibili grazie alla capacità di produrle in massa. Erano destinati principalmente agli abitanti delle città che non potevano permettersi di spendere soldi in quadri.

Colori sorprendenti, prospettive appiattite, linee illustrative aggraziate e un uso unico dello spazio negativo sono serviti come base non solo per artisti europei come Monet e Van Gogh, ma anche per movimenti artigianali come l'Art Nouveau.

Caratteristiche distintive della cultura Ainu.

Divieti di irezumi durante il periodo Meiji

Il tatuaggio non si diffuse tra i samurai, tuttavia, a causa della crescente influenza del confucianesimo e il confucianesimo non supportava l'automutilazione. Molti erano anche respinti dal suo uso dal 1720 come punizione aggiuntiva - alcuni criminali avevano un tatuaggio sulla fronte o sul braccio. Il tatuaggio fu infine vietato dal governo dello shogunato, ma senza molto effetto, e raggiunse un picco di popolarità a metà del 19° secolo.

Poi il governo Meiji, aprendo il paese agli stranieri, si propose di affermare il Giappone come un paese civile al pari dell'Europa e dell'America. L'isolamento del paese finì, e persone di ogni tipo - funzionari, turisti e marinai - cominciarono a venire in Giappone dall'estero. Nelle loro descrizioni del loro soggiorno in Giappone, hanno notato l'usanza di uomini e donne che fanno il bagno insieme e di uomini che si pavoneggiano per la città con nient'altro che perizomi, con i loro corpi interamente coperti di tatuaggi.

Forse questo è in parte il motivo per cui dal 1872 ci furono restrizioni legali sui tatuatori e i loro clienti. A partire dall'inizio del XX secolo divenne consuetudine indossare sempre i vestiti, i tatuaggi venivano nascosti sotto di essi e le restrizioni avevano un impatto maggiore sui tatuatori che sui loro clienti. Allo stesso tempo, la percezione della speciale bellezza "spirituale" del tatuaggio, resa manifesta proprio dal fatto che non è visibile, probabilmente si è intensificata.

Le restrizioni legislative riguardavano Okinawa e Ainu, tra gli altri, e la tradizione dei tatuaggi femminili venne meno. Alcune persone hanno cercato di nascondere i tatuaggi, ma sono state catturate dalla polizia. La percezione degli irezumi come una reliquia barbarica si diffuse ed essi furono spesso rimossi per via chirurgica o incisi - con acido cloridrico, per esempio. Lo shock culturale di tali restrizioni si riverbera ancora oggi, e la gente di quelle zone ha quasi dimenticato queste usanze.

Yakuza e corrieri.

Il tatuaggio tradizionale giapponese, o iredzumi, è stato intrecciato con la yakuza fin dalla sua nascita. Durante il periodo Edo (1603-1868) le autorità tatuavano i criminali in una pratica conosciuta come bokkei, che rendeva loro difficile rientrare nella società e trovare lavoro. La cultura del tatuaggio yakuza è diventata un segno di protesta contro questo marchio.

Il significato dei tatuaggi Yakuza è solitamente legato all'immaginario e al simbolismo dell'arte, della cultura e della religione giapponese. In particolare, il tatuaggio della tuta integrale è un prodotto della cultura yakuza. In passato, in molti clan yakuza era obbligatorio per i membri farsi tatuare. Al giorno d'oggi, la pratica non è così comune. Al contrario, sempre più persone non yakuza in Giappone si tatuano. Nonostante questi cambiamenti, il tatuaggio è considerato un rito di passaggio per gli yakuza.

La distribuzione aperta dei tatuaggi durante il periodo Edo cessò a metà degli anni 1850 con l'arrivo delle navi internazionali in Giappone. Per più di 200 anni, il paese era stato chiuso agli stranieri, ma ora questi visitatori sgraditi, tra cui il commodoro Matthew Perry e le sue famigerate navi nere, chiedevano che il Giappone aprisse le porte al commercio - un processo che in altri paesi ha portato a alla colonizzazione vera e propria. Disperato per evitare un simile destino, il governo Meiji appena insediato cercò di rivestire la nazione con gli orpelli della civiltà: incoraggiò la gente a indossare abiti occidentali, vietò le acconciature e le spade dei samurai e nel 1872 vietò i tatuaggi.

Naturalmente, molte persone hanno continuato a praticare il tatuaggio giapponese nel sottosuolo. Per la maggior parte appartenevano alle classi inferiori della società. Pompieri, operai e membri di bande, coloro che combattevano contro il controllo e le leggi dello stato, tutti continuarono ad essere appassionati di tatuaggi. L'inchiostro era un simbolo di audacia e coraggio, non solo per la sua illegalità, ma anche per la l'intenso dolore del lungo processo.

Per i vigili del fuoco e altre persone coinvolte in imprese pericolose, hanno anche Erano un elemento protettivo. Forse una delle ragioni principali per cui i criminali erano così appassionati di tatuaggi era un romanzo cinese chiamato An Account of the Feats and Adventures of 108 Noble Bandits. Il lungo folio descriveva come molti dei personaggi avevano intricati tatuaggi che illustravano leggende e creature folcloristiche.

La banda è diventata grigia: la maggior parte della yakuza ha più di 50 anni.

Storia dello stile

La storia del tatuaggio giapponese risale a millenni fa. È una delle forme più antiche di body art. Ancora oggi, gli abili artigiani giapponesi conservano la tradizione di applicare tatuaggi colorati e in bianco e nero, preferendo i raggi di metallo e i bastoni di bambù delle macchine moderne.

Si pensa che lo stile giapponese si sia formato a partire dall'immaginario polinesiano. All'inizio erano composizioni astratte, poi pesci e animali.

I motivi variano a seconda dell'epoca. Nell'alto Medioevo, l'arte del corpo era usata per identificare i criminali e le professioni. C'era un marchio speciale di traditore - un tatuaggio a forma di carattere giapponese "cane". Dopo l'avvento dei samurai, amuleti e dipinti che dimostrano forza e coraggio divennero popolari. Durante la cosiddetta Età della Tranquillità, i tatuaggi divennero segni d'amore, e i dipinti religiosi e le immagini di Buddha divennero popolari.

Durante il periodo della dittatura (XVII secolo) i tatuaggi erano vietati in Giappone. Anche se la gente li faceva ancora e li nascondeva sotto i vestiti, la popolarità della body art è un po' diminuita. Una nuova fioritura di questa forma d'arte si è verificata, grazie alle geishe che hanno fatto tatuaggi in forma di kimono festivo.

Caratteristiche dello stile

Il classico stile giapponese è un tatuaggio il cui significato varia non solo a seconda dei simboli, ma anche delle loro combinazioni.

Foto di tatuaggi contemporanei mostrano che la New Skool Japan è ora popolare in Giappone. C'è un chiaro allontanamento dalle classiche combinazioni di colori e i disegni sono complessi e variegati.

La caratteristica distintiva più importante era e rimane il simbolismo. La caratteristica più distintiva dei tatuaggi giapponesi è il loro simbolismo.

Trame e significati dei tatuaggi giapponesi

Gli schizzi dei tatuaggi in stile giapponese nel nostro studio sono sviluppati individualmente. Ogni immagine, personaggio o motivo ha un significato sacro e la composizione deve essere scelta con questo in mente. Disegni popolari:

Sakura - flusso veloce della vita.
La tigre è forza e coraggio.
Drago: fortuna, potere maschile.
Phoenix - lealtà, fortuna.
Carpa (pesce Koi) che nuota contro corrente - perseveranza, tenacia.
Foglia d'acero - amore.
Uccello Hou-ou ("Hou-ou") - felicità, buona fortuna, vitalità.
Animale sacro "Baku", che si nutre di buoni sogni. In precedenza, la sua immagine significava protezione dal male. Oggi in Giappone, la gente predice la buona fortuna per l'anno sognando la notte di Capodanno, e andando a letto, mette sotto il cuscino l'immagine di una barca con la ricchezza e il carattere di "Baku".
La volpe a nove code è un animale divino e le sue nove code sono un simbolo di prosperità nel futuro.
L'animale Ki-rin è una creatura sacra che promette prosperità e benessere.
Ouryu - pesce sacro, drago alato, la più alta forma di drago, che compie buone azioni a beneficio dell'imperatore.
Mukade - Un centopiedi velenoso che si pensa sia un fantasma. Sono una creatura crudele, capace di mordere chiunque entri in contatto con loro. I giapponesi credono che questi insetti possano cercare depositi d'oro.
Jinki, la tartaruga dalle lunghe orecchie, è un simbolo divino in molte religioni ed è venerata come messaggero di Dio. Si ritiene che sia in grado di predire il futuro. La sua immagine simboleggia la protezione.
Il coniglio Usagi a causa dell'imprevedibile aggressività e della rapida riproduzione è spesso considerato un simbolo di dissolutezza e oscenità delle donne. In alleanza con la tigre dimostra la grandezza della natura.
Uccello Taka, o falco. Orgoglio, forza, autosufficienza.
Uchide-no-Kozuchi è un martello sacro il cui movimento dipende da ciò che la persona che lo tiene in mano desidera.
Il serpente in Giappone è un messaggero del dio, lodato dal popolo. I rettili bianchi sono i più sacri.
Una rana con tre gambe porta ricchezza ed è di buon auspicio.

I tatuaggi più comuni in Giappone sono quelli nascosti chiamati Kakushibori, che di solito sono fatti sulla parte interna dell'avambraccio. La cosa più importante è che solo le persone più vicine a te possano vederli. I soggetti di questi tatuaggi variano dall'umoristico all'erotico.

Geroglifici molto popolari, che sono legati alla moda di una bella leggenda. Secondo questa storia, l'imperatore Jimmu conquistò il favore della regina con i suoi tatuaggi. E quando l'ha fatto, ha tatuato il suo nome insieme al carattere della "vita". In seguito, le coppie innamorate hanno fatto lo stesso, esprimendo amore e devozione.

Quando si sceglie un tatuaggio in stile giapponese, specialmente un tatuaggio su tutta la schiena, sulla manica o altri disegni su larga scala, è necessario essere consapevoli dei colori. Per esempio, il bianco simboleggia la morte e il dolore in Oriente, mentre il rosa simboleggia la felicità.

Per chi è lo stile giusto?

Nelle foto della nostra galleria, puoi vedere che i tatuaggi in stile giapponese sono fatti da uomini e donne. Questa tendenza è rilevante a qualsiasi età e si adatta a tutti coloro che sono interessati alla cultura orientale e mettono un significato sacro nella body art.

L'arrivo degli europei

Ma la mossa ha avuto conseguenze inaspettate.

"Il governo Meiji credeva che i tatuaggi sarebbero stati percepiti dall'Occidente come un'usanza barbara che doveva essere nascosta agli occhi occidentali. Ma le percezioni occidentali non corrispondevano alle previsioni culturali giapponesi, e in una certa misura al livello più alto, i tatuaggi erano considerati uno degli aspetti più attraenti della cultura giapponese", ha detto Noboru Koyama, capo del dipartimento giapponese alla Cambridge University Library. Il Japan Times.

Nella seconda metà del XIX secolo, i marinai stranieri inondarono i porti giapponesi, e appena videro gli Iredzumi indossati dae corrieri e risciò giapponesi.molti volevano comprarlo come souvenir.. Per soddisfare le loro richieste - e in barba al suo stesso divieto - il governo Meiji permise con riluttanza ai tatuatori giapponesi di aprire un negozio in aree riservate agli stranieri, come Yokohama, Kobe e Nagasaki.. Lavorando dietro porte chiuse ai giapponesi, alla fine del 18° secolo questi tatuatori avevano fatto, secondo alcuni resoconti, tre quarti di tutti i visitatori del Giappone.

Un'immagine del 1882 dell'Illustrated London News mostra uno straniero che si fa un tatuaggio a Nagasaki.

Molti aristocratici europei erano tra questi stranieri impressionati dal talento dei tatuatori giapponesi. Secondo Koyama, che ha scritto un libro intitolato Nihon no Shisei per Eikoku Oshitsu (Tatuaggio giapponese e la famiglia reale britannica) nel 2010. Nel 1869, il principe Alfred, uno dei figli della regina Vittoria, fu il primo di molti membri della famiglia reale britannica a farsi un tatuaggio in Giappone. Dodici anni dopo, il principe Giorgio - il futuro Giorgio V - si fece tatuare un drago blu e rosso sul braccio a Tokyo e poi un secondo drago a Kyoto.

Tra gli altri blasoni europei inchiostrati in Giappone alla fine del XIX secolo c'erano quelli destinati a giocare un ruolo decisivo nella storia mondiale: l'arciduca austriaco Francesco Ferdinando, il cui assassinio nel 1914 scatenò la prima guerra mondiale, e Nicola II, l'ultimo zar di Russia, che fu giustiziato dopo la rivoluzione bolscevica del 1917.

Nicola II

Durante il suo viaggio in Oriente nel 1891, il futuro imperatore russo aveva un tatuaggio di un drago nero, considerato un simbolo di potere, forza e saggezza. In Oriente, il drago era associato al potere divino e considerato il suo protettore e salvatore. In questa foto, Nicola II mostra con orgoglio il suo tatuaggio. Si sa che il processo di tatuaggio di questa immagine ha richiesto sette ore.

In questo periodo, i giapponesi hanno anche continuato a tatuarsi segretamente - il più famoso è Matajiro Koizumi, nonno di dell'ex primo ministro Junichiro, i cui grandi iredzumi gli hanno fatto guadagnare il soprannome di "ministro dei tatuaggi". La pratica rimase comunque illegale e, secondo Koyama, la repressione continuò nel 1880 e nel 1908.

Rinascita e fama mondiale

Con la fine del periodo delle Province Combattenti (1467-1573) e l'avvento di una lunga pace nel periodo Edo (1603-1868), il tatuaggio ritornò. Ci sono testimonianze di cortigiane e dei loro ospiti che si giurano amore eterno tagliandosi il mignolo o disegnando il nome del loro partner sul corpo con un tatuaggio. Più tardi, anche gli yakuza hanno usato questi modi per esprimere i loro sentimenti.

L'ormai famosa tecnica di tatuaggio giapponese (irezumi) e i suoi strumenti raggiunsero il loro massimo splendore durante il periodo Edo. Iredzumi divenne popolare tra i lavoratori, che spesso indossavano solo perizomi fundoshi. Veniva dipinto sul corpo dai lavoratori edili tobi, da coloro che si occupavano di costruzioni, di preparativi per le vacanze e da coloro che sorvegliavano le strade e svolgevano il ruolo di pompieri, corrieri hikyaku e lavoratori di altre professioni. Queste erano persone per le quali i vestiti erano d'intralcio durante il lavoro e senza di essi si sentivano troppo nudi, e così si decoravano con i tatuaggi. Alla fine il tatuaggio fu percepito come parte integrante del Tobi, tanto che a volte le organizzazioni di proprietari di città pagavano i tatuaggi per i giovani costruttori che non ne avevano ancora uno. I Toby che combattevano gli incendi durante i frequenti incendi divennero una sorta di simbolo dell'Edonian chic, i loro tatuaggi considerati l'orgoglio e la decorazione dei quartieri dove vivevano.

I Tobi portavano spesso tatuaggi con draghi. Si credeva che i draghi fossero in grado di causare la pioggia e questo era un modo per proteggersi magicamente. Con la crescita della domanda di tatuaggi, l'arte del tatuaggio si è evoluta da semplici rappresentazioni di segni e disegni scritti a disegni più grandi ed elaborati, portando alla nascita di una professione distinta di tatuatori che decoravano professionalmente la pelle di una persona.

La cultura popolare ha sviluppato un'immagine romantica dello yakuza tatuato come qualcuno che aiuta i deboli e sconfigge i forti, e sono stati ritratti nelle stampe ukiyo-e. Erano ammirati e nella prima metà del XIX secolo, l'artista Utagawa Kuniyoshi che illustrò il romanzo cinese "Riverwaters" (Shui hu zhuan) che descrive le gesta dei "nobili ladri" li rappresentò interamente ricoperti di tatuaggi e il libro ebbe un grande successo. In seguito, le incisioni di Utagawa Kunisada e di altri artisti che raffigurano attori Kabuki con irezumi divennero molto di moda. Questo ha avuto il suo effetto anche sulla vita reale del teatro Kabuki, con ruoli di primo piano in opere come Cinque ladri (Shiranami gonin otoko, 1862) interpretati da attori che indossavano abiti tatuati. Questo stimolo dell'ukiyo-e aiutò l'irezumi a diffondersi e tutto il corpo divenne tatuato.

Seconda Guerra Mondiale

Durante la seconda guerra mondiale questi divieti furono nuovamente inaspriti in risposta alle aspirazioni dei giovani giapponesi.riedzumi nel tentativo di evitare di essere arruolato nell'esercito. Le autorità imperiali percepivano le persone con tatuaggi come anticonformisti e potenziali fonti di problemi nelle forze armate.

Ironicamente, dopo la resa giapponese nel 1945, l'occupazione alleata aprì un nuovo capitolo nella storia di Iredzumi. Molti yankee portavano già semplici tatuaggi americani, che i tatuatori giapponesi chiamato sdegnosamente "sushi" a causa della loro semplicità e scarsa collocazione sul corpo - ma quando questi americani videro grandi tatuaggi giapponesi, si resero conto che i tatuatori americani stavano semplicemente grattando la superficie di ciò che si poteva ottenere con un ago e inchiostro.

Pelle Yakuza, museo a Tokyo.

Uno dei militari americani più colpiti dal tatuaggio giapponese era un confidente del generale Douglas MacArthur, capo delle forze di occupazione alleate. Dopo aver incontrato il rinomato maestro disegnatore Horiyoshi II, il consigliere si convinse a tal punto che l'Iredzumi era un'arte degna dell'intervento degli Stati Uniti che convinse il suo capo a legalizzare il tatuaggio. Nel 1948, il divieto è stato revocato, e per la prima volta in più di 70 anni, agli artisti giapponesi yredzumi fu permesso di praticare il loro mestiere senza timore di persecuzioni.

Negli anni che seguirono, emersero molti scambi tra tatuatori giapponesi e americani, che ispirarono e svilupparono il tatuaggio su entrambi i lati del Pacifico.

Una lotta è scoppiata tra 50 yakuza a Kabukicho

Uno dei più famosi fu iniziato da Norman Keith Collins, meglio conosciuto con il suo nome commerciale Sailor Jerry. Tatuatore di giorno e DJ ultraconservatore di notte, Jerry è diventato amico di penna di due dei più talentuosi tatuatori giapponesi, il già citato Horiyoshi II e Horihide. Dopo aver scambiato il pigmento americano - una merce difficile da trovare nel Giappone del dopoguerra - con dei campioni giapponesi, Jerry divenne ossessionato da Iredzumi e cercò di padroneggiarlo da solo.

Nel documentario del 2008 Hori Smoku, Sailor Jerry. Don Ed Hardy, forse il più famoso tatuatore vivente negli Stati Uniti e e amico di Jerry.ha spiegato che il fascino del suo socio con Iredzumi derivava in parte da per vendicare l'attacco giapponese a Pearl Harbor. "Lo impareremo e vinceremo la loro partita", ha ricordato Hardy della motivazione di Jerry.

Jerry Hardy

Grazie ad un'introduzione Jerry Hardy stesso visitò il Giappone nel 1973 per studiare l'Iredzumi di persona. Ora che il suo nome è un marchio che adorna tutto, dalle magliette agli asciugacapelli agli accendini usa e getta, è facile dimenticare il ruolo pionieristico di Hardy all'epoca. Nella sua autobiografia del 2013, Wear Your Dreams: My Life in Tattoos, Hardy scrive: "Nessun bianco ha mai fatto un tatuaggio lì. Ho lavorato dietro uno schermo shoji".

Tuttavia, ad Hardy non è piaciuto quello che ha visto nel suo primo viaggio. Parte del problema era la tempistica: Hardy è arrivato in Giappone negli anni '70, al culmine della popolarità dei tatuaggi tra la classe criminale del paese. È diventato rapidamente disilluso sia con la sua clientela (gangster e marinai solo) che con l'approccio della sua clientela a Iredzumi, che era spesso altrettanto formulaico, come i tatuaggi di cuori e ancore dell'epoca della guerra fredda che hanno spinto Hardy a fuggire dagli Stati Uniti. Per esempio, quando un giovane bandito chiese a Sensei Hardy un tatuaggio di un kappa, un demone dell'acqua, lui rifiutò con la motivazione che era un oggetto inappropriato.

Un kappa, è una piccola creatura mitica con una pelle verde e gonfia, e un piccolo buco nella sua testa a forma di calice. Secondo la credenza popolare, il Calice è un simbolo della forza vitale. E finché l'uomo dell'acqua ha anche solo una goccia d'acqua nella sua ciotola, è invincibile.

Anche se il Giappone ha deluso Hardy, il suo viaggio del 1973 ha rafforzato la sua passione per Iredzumi su larga scala, e al suo ritorno negli Stati Uniti ha aperto uno studio dedicato esclusivamente ai tatuaggi su misura, combinando influenze occidentali e giapponesi. Negli anni successivi, ha tatuato innumerevoli persone, ognuna delle quali è diventata una pubblicità ambulante per irezumi negli Stati Uniti.

Horiyoshi III

Il tatuaggio è ancora illegale in Giappone per coloro che lavorano senza una licenza medica. Nel 2015, Taiki Masuda, un tatuatore di Osaka, ha subito un'incursione della polizia nel suo studio e una multa di 3.000 dollari per aver tatuato senza licenza medica. Ancora alle prese con le accuse contro di lui, il suo caso è rimasto aperto nel 2021.

Horiyoshi III (Hiroyoshi) è uno dei più grandi tatuatori del Giappone.

A causa dell'illegalità del tatuaggio giapponese, molti artisti che praticano in Giappone sono diventati clandestini e i loro studi sono spesso difficili da trovare. Tuttavia, il tatuaggio fortunatamente continua ancora, non solo da parte di maestri tradizionali Iredzumi come Horiyoshi III, Horitomo, Horimasa, Horikashi e Horitada, ma anche da tatuatori non giapponesi che praticano in Giappone e in altre parti del mondo.

Secondo Horiyoshi III - probabilmente il più famoso tatuatore giapponese attualmente autorizzato - un incontro casuale con Hardy nel 1985 lo cambiò irreversibilmente.

"Prima di incontrarlo, ero un fannullone. Ma quando ho visto quanto Hardy conosceva la cultura e la storia dell'arte giapponese, mi sono sentito così colpevole che ho iniziato a studiare duramente. Sono andato in biblioteca e ho studiato tutto quello che potevo per 20 anni. Senza Hardy non sarei quello che sono oggi", ha detto Horiyoshi III al Japan Times in una recente intervista.

Oggi, la "strana fusione di Oriente e Occidente" del moderno irezumi è più evidente al Yokohama Tattoo Museum, fondato da Horiyoshi III nel 2000. I suoi due piani affollati offrono ai visitatori un corso intensivo di storia del tatuaggio, dalle fotografie dell'era Meiji alle ordinanze anti-tatuaggio, e una mostra di stampe ukiyo-e che hanno ispirato i primi artisti. Accanto a questi articoli ci sono fogli di disegni classici americani in flash e macchine americane vintage per tatuaggi. Molti di questi artefatti sono incredibilmente rari, ma il museo è fatiscente e, secondo il suo fondatore, sta operando in perdita.. I suoi scaffali polverosi e la mancanza di visitatori più che altrove racchiudono una mancanza di rispetto per l'Iredzumi nel paese in cui è nato.

Il proprietario di un altro museo, Kimura di JANM, situato quasi 9.000 kmLa mostra "Perseverance" aiuterà a colmare il divario tra gli atteggiamenti giapponesi e internazionali nei confronti dei tatuaggi.

Non si tratta solo di preservare le tradizioni artistiche, ma anche di ridefinire e mantenere vivi i simboli e le mitologie della letteratura e dell'arte tradizionale giapponese. Iredzumi continua a vivere ... narrazioni visive che sarebbero quasi perse per le generazioni moderne. Questo è qualcosa di cui i giapponesi e i Nikkei (i loro discendenti d'oltremare) dovrebbero essere orgogliosi e abbracciare.

Kimura spera che un giorno lo spettacolo possa anche andare in tour in Giappone.

Indipendentemente dalla profondità di significato, dall'alta qualità artistica e dagli importanti aspetti culturali e storici del tatuaggio giapponese, il suo significato di protesta dovrebbe essere notato. Con i moderni legami con i membri delle gang, la yakuza e le attività criminali, il tatuaggio è ancora fatto per considerazione nei confronti dei funzionari del governo e della società tradizionale.

Realtà

Nel 2012, The Economist ha pubblicato un articolo su Iredzumi, in cui si menziona che Toru Hashimoto, allora sindaco di Osaka ha dichiarato, "in una missione per costringere gli impiegati del suo governo ad ammettere di avere tatuaggi in posti ovvi. Se li hanno, dovrebbero rimuoverli - o trovare lavoro altrove". Questo punto di vista è condiviso da gran parte del mondo professionale in Giappone, e in effetti da gran parte della società.

Il tatuaggio giapponese è una forma d'arte culturale incredibilmente importante che deve essere preservata, mantenuta e coltivata con comprensione e rispetto. La sua bellezza risiede negli immensi aspetti storici e simbolici che la rendono una fonte di ispirazione per gli artisti. Kimono luminosi, ninfee del mondo fluttuante, divinità buddiste e draghi irresistibili e dinamici del folklore antico - Iredzumi è una delle basi del tatuaggio moderno che merita piena riverenza e ammirazione.

Condividi questo link:

Tweet
WhatsApp
Condividi le voci su Tumblr
Telegramma
Più

per e-mail
Tasca
Stampa