Szecessziós angyalok
A klasszikus korszakban a művészek a fenséges égi hírnök képét dicsérték, az antikizáló, tógát viselő fiatalembertől a brutális lovagig. Hirtelen azonban egy új szereplő jelent meg - egy női angyal: őt egyszerre ábrázolták visszafogott hölgyként és elbűvölő szárnyas szépségként.
A kép ma már teljesen természetesnek tűnik, de a viktoriánus korszak előtt senkinek sem jutott volna eszébe így megfesteni egy égi hírnököt. Valószínűleg egy ilyen típus a művészek hibájából jelent meg, akik gyakran láttak hasonló szárnyas lélekfigurát a temetői szobrászatban, és nem figyeltek a hagyományos szakrális művészet összefüggéseire.
A huszadik században azonban ez a sztereotípia is megtört. Dali, Picasso, Kandinszkij és Chagall égi hírnököket festett, akik két évezred alatt változatlanul gyarapították a már megnövekedett isteni sereget. De a sorozat talán leghíresebb képét 1920-ban a német művész, Paul Klee készítette. A történelem angyala kiindulópontként szolgált Walter Benjamin filozófus számára, aki a világ fejlődéséről adott értelmezést. Nem jó hírnek tekintette a fegyverrel a kezében felemelt kezű, szokatlan alakot, hanem a katasztrófa jóslatának és egy megszokott rend elpusztításának, egy embertelen háborúnak:
"Így kell kinéznie a történelem angyalának. Tekintete a múlt felé fordul. Ahol számunkra az eljövendő események láncolata van, ott ő egy folyamatos katasztrófát lát, amely könyörtelenül romot romra halmoz, és mindent a lábai elé borít. Maradt volna, hogy összeszedje a halottakat és elvakítsa a roncsokat. De az égből fújó viharos szél olyan erővel tölti meg szárnyait, hogy nem tudja többé összehajtani őket. A szél megállíthatatlanul viszi őt a jövőbe, amelynek hátat fordít, miközben az előtte lévő törmelékhegy az ég felé emelkedik. Amit mi haladásnak nevezünk, az ez a felfordulás."
Ma a populáris kultúrában egyszerre több kép is él az angyalokról. A mennyei harcos képe, amely a középkori művészetig nyúlik vissza, és ma már a fantasy irodalomban és a számítógépes játékokban is megtalálható, népszerűvé vált. A hírnök is gyönyörű nőként jelenik meg, mintha a preraffaeliták festették volna. A szárnyatlan szakállas angyal, a sokfejű kiméra angyal, a pufók Oeroth angyal - a művészi fejlődés kíméletlen szele egyre messzebbre viszi őket a múltba, amelyre már csak a művészettörténészek és az olyan érdeklődők emlékeznek, mint te meg én.
Élő tűz és szárnyas arc: az angyalok sorai
Az ötödik és hatodik századi teológus, Pszeudo-Dionüsziosz Areopagita Ezékiel látomásainak és más bibliai bizonyítékoknak a rendszerezésével megalkotta a kilenc angyali rangot. A "kerubokat", a Magasságos trónját szemlélőket a második helyre sorolta a tüzes "szeráfok" után, akik az isteni szeretet lángját képviselik. Ezután következtek az Úr trónusait hordozó "trónok".
Aztán jöttek a fenségükben állandóan magasztoskodó "urak", a hatalmas és isteni "hatalmak", a szellemi energia birtokosai, a "hatóságok", a szent rendért felelős "elöljárók", az alsóbb rendűeket irányító "arkangyalok" és az isteni kinyilatkoztatásokat az embereknek közvetítő "angyalok".
Az Areopagita és más teológusok teológiájának hatására a művészek rangjukat tekintve differenciáltan kezdték festeni az égi küldötteket. A szeráfokat négy vagy hat tűzszárnnyal ábrázolták, vagy néha az illusztrátorok egyszerűen vörösre festették a tollazatukat a lángok helyett, így ezek a szereplők egzotikus madarakra hasonlítottak.
A kerubokat ugyanígy ábrázolták, csak tűz nélkül, és néha a lábukat és a karjukat, sőt néha még az arcukat is teljesen eltakarták a hatalmas szárnyak. A trónok lehetnek szárnyas, szemekkel díszített kerekek, vagy antropomorf lények, akiknek a kezében hatalmas trón van.
A többi rangot általában az előzőekhez hasonlóan ábrázolták. Vizuális hierarchiák alakultak ki: az angyali csoportokat a kilenc égtájban egymás után ülő különböző lényekként próbálták ábrázolni (néha egy tizedik "ezredet" is megrajzoltak - a hiányzó Lucifer és csatlósai helyét). Ilyen képek nemcsak nyugaton, hanem ortodox ikonokon is léteztek: az egyik ikonon mind a kilenc angyali rangot teljesen különböző módon ábrázolják.
A kerék és a vadállatfejű szörny: a kiméra angyala
Talán az egyetlen hely a Bibliában, ahol az angyalokat részletesen leírják, az Ezékiel látomása. A próféta először nem részletezi, hogy milyen lényeket látott, de négyfejű, furcsa lényekről beszél: egy borjúról, egy emberről, egy sasról és egy oroszlánról:
"...A külsejük olyan volt, mint egy emberé, és mindegyiknek négy arca volt, és mindegyiknek négy szárnya volt, és a lábuk egyenes volt, és a lábuk olyan volt, mint a borjúé, és csillogott, mint a fényes réz. És az emberek kezei a szárnyaik alatt voltak, a négy oldalukon; és az arcuk és a szárnyaik mind a négyen voltak; a szárnyaik egymáshoz értek; menetük során nem fordultak körbe, hanem mindegyik az arca irányában járt. Arcuk képmása mind a négyük jobb oldalán egy ember arca és egy oroszlán arca; bal oldalán pedig mind a négyükön egy borjú arca és mind a négyükön egy sas arca. <�...> És megnéztem az állatokat, és íme, a földön, ezen állatok alatt, a négy arcuk előtt egy kerék volt. <�...> Amikor mentek, a négy oldalukon mentek; nem fordultak meg a menet során. És peremük magas és félelmetes volt, és a négynek pereme körülöttük tele volt szemekkel" (Ezékiel 1:5-18).
Csak a X. fejezetben lesz szó arról, hogy ez az egyik angyali rang, a Kerubok:
"És a Kerubok felemelték szárnyaikat, és felemelkedtek szemem láttára a földről; amikor elmentek, a kerekek is alattuk voltak, és megálltak az Úr házának keleti kapujának bejáratánál, és Izráel Istenének dicsősége volt felettük. Ezek ugyanazok az állatok voltak, amelyeket Izrael Istenének lábánál láttam a Hovár folyónál. És tudtam, hogy ezek Kerubok" (Ezékiel 10:19-20).
Az egyházi művészek már a korai középkorban igyekeztek a próféta által leírt angyalokat a lehető legközelebb ábrázolni a szöveghez. A négylábú lényeket tetramorfoknak nevezték - és a kerubok különleges fajtájának tekintették őket, amelyek az Úr trónját vették körül. Mivel Ezékiel "igei arcképe" rendkívül zavaros és nehezen szemléltethető volt, a keresztény mesteremberek az évszázadok során sokféleképpen festették meg őket.
Ezért a középkori Bibliák lapjain gyakran szerepelnek ember-, bika-, oroszlán- és sasfejű lények ábrázolásai. A testükön a lábuk mellett mancsok vagy kerekek, szemekkel tarkítottak, a karjukon pedig szárnyak vannak.
Olykor nem egyetlen "organizmust" látunk, hanem egymáshoz illesztett szárnyakat, amelyekhez - többé-kevésbé anatómiai meggyőződéssel - négy fej, valamint kerekek kapcsolódnak, amelyek a tetramorfot az Úr szekerévé változtatják. Így ábrázolja az angyalt a legkorábbi fennmaradt képen, amely az 586-os Rabulah szíriai evangéliumból származik.
Gyakrabban azonban egy angyal alakját (a szó szokásos értelmében) használták alapként, és a másik három fejet ehhez kapcsolták. Néha, hogy a tetramorfózis különleges jellegét hangsúlyozzák, és talán csökkentsék szörnyűségét, a mesterek megpróbálták a három állkapcsot álcázni, például úgy, hogy egy kerub frizurájának részeként rajzolták meg őket.
Nem minden tetramorfózis alapja azonban egy emberi alak. Sok olyan ábrázolás van, ahol állati alakban jelennek meg, mint bikaszerű fenevadak négy különböző fejjel, szárnyakkal és egyenesen a testükből kinövő karokkal, vagy mint négy lábú és négy fejű szárnyas hibrid, amely nem élőlényre, hanem inkább templomi használati tárgyra hasonlít.
A XII. századtól kezdve az ilyen isteni szörnyeket néha szembeállították az ördögi szörnyekkel, mint például a hétfejű és tízszarvú fenevaddal, amely János evangélista Jelenések könyvében a babiloni parázna trónjaként szolgál. Így jelenik meg az Egyház allegorikus ábrázolása, amely a tetramorfon - az ember, az oroszlán, a borjú és a sas hibridjén - lovagol. Ebben az összefüggésben a négy evangélium tanúságtételét jelképezi, amelyre a keresztény tanítás épül.
A kimérikus lények ábrázolásai mellett négy különálló angyalszerű állatot is ábrázoltak. János evangélista újszövetségi Jelenések könyvében az Ezékiel látomásában szereplő tetramorfózisok újraértelmeződnek és "felbomlanak" egyes "állatokra":
"...a trón közepén és a trón körül négy állat, elöl és hátul tele szemekkel. És az első állat olyan volt, mint egy oroszlán, a második állat olyan volt, mint egy borjú, a harmadik állatnak olyan arca volt, mint egy embernek, a negyedik állat pedig olyan volt, mint egy repülő sas. És mind a négy állatnak hat szárnya volt köröskörül, és belül tele szemekkel; és nem nyugszanak se éjjel, se nappal, és ezt kiáltják: "Szent, szent, szent, szent a mindenható Úr Isten, aki volt, aki van és aki eljövendő" (Jel 4,6-9).
A keresztény hagyományban ezeket a képeket a négy evangélista szimbólumaként értelmezték. A legelterjedtebb változat szerint az angyal Mátét, az oroszlán Márkot, a bika Lukácsot és a sas Jánost jelképezte. Egyes ábrázolásokon azonban a négy lényt tetramorfózissá "olvasztották össze", hogy ezzel is hangsúlyozzák a Krisztus apostoli tanúi egységének gondolatát.
Az evangélisták általánosított képén például zoomorf motívumokat látunk: a szakállas embernek emberi lábai vannak, szandált visel, de előttük, mintegy paraván mögül, sasok és oroszlánok karmai és bikapofák lógnak.
A heterogén elemek egy testben egyesülnek, így az Ezékiel látomásában szereplő tetramorfra hasonlít.
Más, az ötödik század eleje óta elterjedt képeken az evangélisták szimbólumai egyáltalán nem antropomorfikusak. A római Santa Pudentiana bazilika apszisának mozaikján például az Oroszlán Márkot látjuk emberi ruhában, szárnyakkal a háta mögött. A középkorban az evangélisták zoomorf és antropomorf szimbólumokban is megjelentek, demonstrálva angyali lényegüket. Az Apokalipszis spanyol kézirataiban, Liebant Beatus (8. század) értelmezésével, Krisztus életrajzíróit néha szintén kerekekkel ábrázolták lábak helyett.
Erósz, putti és arquebusiers: az édes angyal
Az ókori Erósz-kép nagy hatással volt a korai keresztény művészetre. A kis szárnyas lény az íjjal az égbe szárnyaló lélek rajzainak "modellje" lett.
A középkorban a szerelem istenének, az ókori Erósz távoli leszármazottjának ikonográfiája kezdett hasonlítani Krisztuséhoz, köszönhetően képének elterjedésének a szépirodalomban (például a 13. századi Rózsa-románcban).
Íjjal és nyíllal rajzolták, fejét pedig korona vagy akár színes glória díszítette, amely "rímel" az angyalszárnyakra. Előfordulhat, hogy Erószt mandorlában ábrázolták, bár általában csak Isten vagy Szűz Mária alakját veszi körül. Az Úr és a felebarát iránti szeretet hasonlóságának érzékeltetésére Krisztust néha szénnel a kezében (Ámor jellegzetes attribútuma - a szívben égő szenvedély szimbóluma) festették, vagy akár nyilakkal szúrták át követői szívét.
A reneszánszban ezek a motívumok fejlődtek ki. Most Eros putti - szárnyas, glóriás csecsemők, amelyek különböző kontextusokban az elhunytak lelkét jelképezhetik, a halál és a feltámadás allegóriájaként szolgálnak, valamint angyalként viselkednek.
A barokk festők puttira emlékeztető - idősebb, de androgün külsejű, pörkös arcú és csupasz fenékkel rendelkező - puttókra emlékeztető, pehelybe és hamuba öltözött szárnyas csecsemőket ábrázolnak, akik hangszeren játszanak.
A gyarmati Dél-Amerikában a legújabb divat szerint öltözött, vakolt angyaloknak fegyvert adtak, és "besorozták" őket Isten hadseregébe. A lépés azonban nem új: már a középkorban is teljes harci öltözetben és fegyverekkel ábrázolták Mihály arkangyalt, a mennyei sereg archistratigoszát.
