Juugendstiilis inglid
Klassikalisel ajastul ülistasid kunstnikud majesteetliku taevase sõnumitooja pilti, mis ulatus antiikse nõtke noormehe toogas kuni jõhkra rüütlini. Äkki aga ilmus uus tegelane - naisingel: teda kujutati nii reserveeritud daamina kui ka võluva tiivulise kaunitarina.
Praegu tundub see pilt täiesti loomulik, kuid enne viktoriaanlikku ajastut ei oleks kellelegi tulnud pähegi, et taevalikku sõnumitoojat sellisel viisil maalida. Tõenäoliselt tekkis selline tüüp kunstnike eksimuse tulemusena, kes nägid sageli sarnast tiibadega hingekujutist kalmistuskujunduses ega pööranud tähelepanu traditsioonilise sakraalkunsti kontekstile.
Kuid kahekümnendal sajandil murdus ka see stereotüüp. Dali, Picasso, Kandinsky ja Chagall maalisid taevaseid sõnumitoojaid, kes kahe aastatuhande jooksul muutumatult lisasid juba laienenud jumalikku väeosa. Kuid ehk kõige kuulsam pilt selles seerias on loodud 1920. aastal saksa kunstniku Paul Klee poolt. Tema "Ajalooingel" oli lähtepunktiks filosoof Walter Benjaminile, kes pakkus välja oma tõlgenduse maailma arengust. Ta ei pidanud ebatavalist, relva ees püsti tõstetud kätega kuju mitte heaks uudiseks, vaid katastroofi ja tuttava korra hävitamise ettekuulutuseks ebainimliku sõja poolt:
"Nii peakski ajaloo ingel välja nägema. Tema pilk on pööratud mineviku poole. Seal, kus meie jaoks on tulevaste sündmuste ahel, seal näeb ta pidevat katastroofi, mis halastamatult kuhjab varemed varemete peale ja heidab selle kõik tema jalge ette. Ta oleks jäänud surnuid üles korjama ja vrakke pimestama. Kuid taevast puhuv tormituul täidab tema tiivad sellise jõuga, et ta ei suuda neid enam kokku voltida. Tuul kannab teda peatumatult tulevikku, millele ta on selja pööranud, samal ajal kui tema ees olev rusude mägi tõuseb taevasse. See, mida me nimetame edusammuks, on see vuhin."
Tänapäeval on popkultuuris inglitest korraga mitu kujutlust. Taevase sõdalase kujutis, mis pärineb keskaegsest kunstist ja mida nüüd võib leida fantaasiakirjanduses ja arvutimängudes, on muutunud populaarseks. Sõnumitooja esineb ka ilusa naisena, nagu oleks ta maalitud preraafaeliitide poolt. Tiibadeta habemega ingel, paljapäine kimeeraingel, punnis Oerothi ingel - kunstilise progressi halastamatu tuul viib neid üha kaugemale minevikku, mida mäletavad nüüd vaid kunstiajaloolased ja sellised huvilised nagu sina ja mina.
Elav tuli ja tiibadega nägu: inglite ridadesse.
Hesekieli nägemusi ja muid piiblitunnistusi süstematiseerides lõi viienda ja kuuenda sajandi teoloog Pseudo-Dionysios Areopagit üheksast inglisekohast klassifikatsiooni. Ta asetas "kerubid", need, kes vaatavad Kõigekõrgema trooni, teisele kohale pärast tuliseid "seerupeid", mis esindavad jumaliku armastuse leeki. Järgmisena tulid Issanda trooni kandvad "troonid".
Siis tulid "isandad", kes olid pidevalt oma suuruses ülendatud, võimsad ja jumalakartlikud "väed", vaimse energia valdajad "võimud", püha korra eest vastutavad "ülemad", "peainglid", kes valitsesid madalamaid astmeid, ja "inglid", kes edastasid inimestele jumalikke ilmutusi.
Areopagitese ja teiste teoloogide teoloogia mõjul hakkasid kunstnikud taeva sõnumitoojaid diferentseeritult maalima, arvestades nende auastet. Serafisid kujutati nelja või kuue tule tiibadega või mõnikord värvisid illustraatorid nende sulestiku leekide asemel lihtsalt punaseks, nii et need tegelased meenutasid eksootilisi linde.
Samamoodi kujutati ka keerubisid, ainult ilma tulekahjuta, ning mõnikord olid nende jalad ja käed ning mõnikord isegi nägu täielikult varjatud hiiglaslike tiibadega. Troonid võisid olla maalitud kui silmadega varustatud tiivulised rattad või kui antropomorfsed olendid, kelle käes oli tohutu troon.
Teised auastmed olid tavaliselt kujutatud sarnaselt eelmistele. Tekkisid visuaalsed hierarhiad: ingelrühmi püüti kujutada erinevate olenditena, kes istuvad järjestikku üheksas taevas (mõnikord joonistati ka kümnes "rügement" - puuduva Lutsiferi ja tema käsilaste koht). Selliseid kujutisi ei olnud mitte ainult läänes, vaid ka õigeusu ikoonidel: ühel neist näeme kõiki üheksa ingellikku auastet täiesti erinevalt kujutatuna.
Ratas ja loomapäine koletis: kimeeraingel
Võib-olla ainus koht Piiblis, kus ingleid kirjeldatakse üksikasjalikult, on Hesekieli nägemus. Prohvet ei täpsusta alguses, milliseid olendeid ta nägi, vaid räägib neljapealistest kummalistest olenditest - vasikast, inimesest, kotkast ja lõvist:
"...Nende välimus oli nagu inimese välimus, ja igaühel oli neli nägu ja igaühel oli neli tiiba, ja nende jalad olid sirged, ja nende jalad olid nagu vasika jalad, ja nad läikisid nagu särav vask. Ja inimeste käed olid nende tiibade all, nende neljal küljel, ja nende näod ja tiivad olid kõigil neljal; nende tiivad puudutasid üksteist; oma rongkäigu ajal ei pööranud nad ringi, vaid kõndisid igaüks oma näo suunas. Nende nägude sarnasus on inimese nägu ja lõvi nägu paremal pool kõigil neljal neist; ja vasakul pool on vasika nägu kõigil neljal ja kotka nägu kõigil neljal. <�...> Ja ma vaatasin loomi, ja vaata, nende loomade all maas oli üks ratas nende nelja näo ees. <�...> Kui nad kõndisid, kõndisid nad neljal küljel; nad ei pööranud rongkäigu ajal ümber. Ja nende ääred olid kõrged ja hirmuäratavad; nende nelja ääred ümberringi olid täis silmi" (Hesekiel 1:5-18).
Alles X peatükis öeldakse, et see on üks inglite ridadest, kerubid:
"Ja kerubid tõstsid oma tiivad üles ja tõusid minu silmis maa pealt; kui nad olid läinud, olid ka rattad nende all; ja nad seisid Issanda koja idapoolse värava sissepääsu juures, ja Iisraeli Jumala auhiilgus oli nende kohal. Need olid samad loomad, mida olin näinud Iisraeli Jumala jalamil Hovari jõe ääres. Ja ma teadsin, et need olid kerubid" (Hesekiel 10:19-20).
Juba varasel keskajal püüdsid kirikukunstnikud kujutada prohveti poolt kirjeldatud ingleid võimalikult täpselt teksti järgi. Neljajalgseid olendeid hakati nimetama tetramorfideks - neid peeti eriliseks kerubiteks, mis ümbritsesid Issanda trooni. Kuna Hesekieli "sõnaline portree" oli äärmiselt segane ja raskesti visualiseeritav, on kristlikud käsitöölised sajandite jooksul maalinud neid mitmel erineval viisil.
Seetõttu on keskaegsete piiblite lehekülgedel sageli kujutatud inim-, härja-, lõvi- ja kotkapeaga olendeid. Nende kehal on jalad kõrvuti käppade või ratastega, silmadega ja käed tiibadega.
Kohati ei näe me mitte ühte "organismi", vaid pigem kokku pandud tiibu, mille külge on - enam-vähem anatoomilise veendumusega - kinnitatud neli pead, samuti rattad, mis muudavad tetramorfi Issanda vankriks. Nii on inglit kujutatud varaseimal säilinud kujutisel, mis pärineb 586. aasta Süürias ilmunud Rabulahi evangeeliumist.
Enamasti kasutati aga inglisfiguuri (selle sõna tavapärases tähenduses) alusena ja ülejäänud kolm pead ühendati sellega. Mõnikord, püüdes rõhutada tetramorfi eripära ja ehk vähendada selle koletislikkust, püüdsid käsitöölised kolme loomalõualuud maskeerida, joonistades need näiteks kerubi juuksekarva osana.
Kõik tetramorfid ei põhine siiski inimkujul. On palju kujutisi, kus nad esinevad loomakujul, kas nelja erineva peaga härjataolise loomana, kelle kehast kasvavad sirgelt välja tiivad ja käed, või nelja jala ja nelja peaga tiivulise hübriidina, mis ei meenuta mitte elusolendit, vaid pigem templi tarbeesemeid.
Alates kaheteistkümnendast sajandist hakati selliseid jumalikke koletisi mõnikord vastandama diaboolsetele koletistele, nagu seitsme pea ja kümne sarvega metsaline, mis on evangelist Johannese Ilmutusraamatus Babüloni hoorale trooniks. Nii ilmub kiriku allegooriline kujutis, mis ratsutab tetramorfi - inimese, lõvi, vasika ja kotka hübriidi - seljas. Selles kontekstis sümboliseerib see nelja evangeeliumi tunnistust, millel põhineb kristlik õpetus.
Lisaks kimääriliste olendite kujutistele oli ka nelja eraldi inglisarnase looma illustratsioonid. Uue Testamendi evangelisti Johannese ilmutuses tõlgendatakse Hesekieli nägemuse tetramorfid ümber ja "purustatakse" üksikuteks "loomadeks":
"...keset trooni ja ümber trooni neli looma, täis silmi ees ja taga. Ja esimene loom oli nagu lõvi ja teine loom oli nagu vasikas ja kolmandal loomal oli nägu nagu inimesel ja neljas loom oli nagu kotkas, kes lendas. Ja igal neljal metsal oli kuus tiiba ümberringi, ja nende sees olid silmad täis; ja nad ei puhka päeval ega öösel, hüüdes: "Püha, püha, püha on Issand Jumal, Kõigeväeline, kes oli, on ja tuleb!" (Ilm 4:6-9).
Kristlikus traditsioonis on neid kujutisi tõlgendatud kui nelja evangelisti sümboleid. Levinuima versiooni kohaselt kujutas ingel Matteust, lõvi Markust, härg Luukast ja kotkas Johannest. Mõnedel kujutistel on aga neli olendit "sulandunud" tetramorfiks, et rõhutada Kristuse apostlike tunnistajate ühtsuse ideed.
Näiteks näeme evangelistide üldistatud pildil zoomorfseid motiive: habemega mehel on paar inimjalga, kes kannavad sandaalid, kuid nende ees, justkui ekraani tagant, ripuvad kotkaste ja lõvide küünised ning härja sõrad.
Heterogeensed elemendid on sulandunud ühte kehasse, mis muudab selle sarnaseks tetramorfiaga Hesekieli nägemusest.
Teistes kujutistes, mis on levinud alates viienda sajandi algusest, ei ole evangelistide sümbolid üldse antropomorfsed. Näiteks Rooma Santa Pudentiana basiilika apsise mosaiigis näeme Markus Lõvi inimrõivastes ja tiibadega selja taga. Keskajal ilmusid nad nii zoomorfsete kui ka antropomorfsete evangelistide sümbolitena, mis näitasid nende ingellikku olemust. Hispaania apokalüpsise käsikirjades, mille tõlgendas Beatus Liebant (8. sajand), kujutati Kristuse elulooraamatuid mõnikord ka ratastega jalgade asemel.
Eros, putti ja arquebusiers: magus ingel
Antiikne Erose kujutis avaldas suurt mõju varakristlikule kunstile. Väikesest tiibadega olendist koos vibuga sai "mudel" taevasse lendava hinge joonistuste jaoks.
Keskajal hakkas armastusjumala, antiikse Erose kauge järeltulija, ikonograafia tänu tema kujutise levikule ilukirjanduses (näiteks 13. sajandi roosaromaaniates) sarnanema Kristuse omaga.
Ta oli joonistatud vibu ja noolega ning tema pead kaunistas kroon või isegi värviline halo, mis "riimus" inglitiibadega. Eros võis olla kujutatud mandorla kandjana, kuigi tavaliselt ümbritseb see ainult Jumala või Neitsi Maarja kuju. Et näidata armastuse sarnasust Issanda ja ligimese vastu, maaliti Kristust mõnikord söega käes (tüüpiline Amori atribuut - südames põleva kire sümbol) või isegi oma järgijate südameid nooltega läbi torgates.
Renessansiajal kujunesid need motiivid välja. Nüüd maalitakse nagu Eros putti - tiibadega ja halosiga beebid, mis erinevates kontekstides võivad tähistada surnute hingi, et olla surma ja ülestõusmise allegooria, aga ka tegutseda inglitena.
Barokkmaali maalijad kujutavad putteid meenutavaid putteid - vanemaid, kuid androgüünse välimusega, punaste põskedega ja palja tagumikuga -, kes mängivad muusikainstrumente.
Koloniaalses Lõuna-Ameerikas anti uusima moe järgi riietatud kipsist inglidele relvad ja "värvati" Jumala armeesse. Siiski ei ole see samm uus: juba keskajal kujutati peaingel Miikaeli, taevase armee arhistratigust, täies lahingurüüs ja relvadega.
