Έτσι πρέπει να μοιάζει η τέχνη στο σώμα.
Εδώ και παρακάτω φωτογραφία από τον @gakkinx
Πολλοί από τους σημερινούς καλλιτέχνες τατουάζ είναι αυτοδίδακτοι, καθώς είναι γνωστό ότι τα πανεπιστήμια δεν διαθέτουν τμήματα body art. Ωστόσο, ορισμένοι από αυτούς έχουν πλούσιο επαγγελματικό υπόβαθρο που σχετίζεται με τη γραφιστική, τις καλές τέχνες, τη μηχανική υπολογιστών και άλλους τομείς που σχετίζονται με το τατουάζ. Με αυτόν τον τρόπο, διαμορφώνουν τα δικά τους πρότυπα και τεχνικές για το body art, καθιστώντας το υψηλής ποιότητας.
Και τώρα θα σας μιλήσουμε για τους 8 καλύτερους δασκάλους του τατουάζ, τα έργα των οποίων μπορούν να θεωρηθούν πραγματικά έργα τέχνης.
Dmitry Bukhrov (Ρωσία)
Dmitry Bukhrov
"Ζωγραφίζω όλη μου τη ζωή. Δεν είχα ποτέ επαγγελματική καλλιτεχνική εκπαίδευση, αλλά θεωρώ τον εαυτό μου μαθητή του David Solomonovich Haykin - ενός πολύ διάσημου εικονογράφου, με τις εικόνες του οποίου μεγάλωσαν περισσότερες από μία γενιές παιδιών": yntrview
facebook ιστοσελίδα του συγγραφέα
"Ανόητε. Krovinushka."
"...Την έδειξε ένα μήνα πάνω από την καλύβα με ένα από τα κουτάβια της..."
"Billie Holiday"
"Πικάντικο κόκκινο"
"Το τελευταίο ατμόπλοιο"
Απλά αγόρια, σοφέρ, αφέντες της γης. Κριτική επιτροπή Ural Tattoo Convention 12-13 Μαΐου, 2021 - με τον Henry Emmanuel.
εδώ είναι μια διαφήμιση για τη λασπωμένη )) επιχείρησή μου
*** Ringman, κάνε μου τατουάζ τα πάντα, ένας γερμανικός σταυρός, δίπλα σε μια γάτα με παντόφλες. Ένα φανάρι και τρεις στρατιώτες στη σειρά, Εκτυπωτής, μονάδα flash, έγγραφα και φάκελοι.
# Κάνε τατουάζ ένα καγκουρό στον κώλο σου ¶ και ένα ποδήλατο με μεγάλους προβολείς ¶ ¶ στον ώμο του τραγουδιστή Shura ¶ ♪ Και ένα ζευγάρι Octobrists που στέκονται το ένα δίπλα στο άλλο ♪
♪ Αν υπάρχει αρκετός χώρος, κάντε τατουάζ ♪ Ένα σπίτι με καμινάδα, ένα πιάτο γεμάτο σούπα, Μια τηλεόραση και τρία ζαρκάδια, Για να το θυμόμαστε για πάντα.
Με γεμίζεις με τυρί cottage και κλαρινέτο, Pinocchio και Chipolin σε valenki, ♪ και βάλτε μια βινεγκρέτ σε ένα πιατάκι ♪ ♪ Το προφίλ του Tsoi, τρία κόκκινα λουλούδια ♪
¶ αν μπορείς να το κάνεις, καλύτερα να το κάνεις με έναν σκαντζόχοιρο ¶ ♪ τατουάζ ο ρωσικός ύμνος στα ρουμανικά ♪ Τρία μεγάλα μαχαίρια κουζίνας, ♪ Και τρία μικρά να κατουρήσουν μπροστά στην πύλη ♪
Θέλω ένα σάντουιτς με τυρί, Και ένα σημειωματάριο σε κόκκινο χρώμα, Ένα περιστέρι που κάθεται στη σκόνη, Και κάτω από το μπράτσο του, ένα τεριέ.
"Μαχαιρώστε τους αλήτες που χορεύουν, ♪ και ένα ποντίκι που αγγίζει ένα ρακούν ♪ Καρφώστε την οχιά και το φίδι, Nakakeli ... και ας προσπαθήσουν να σβήσουν ...
φωτογραφία από Vishnyakov Artyom
Αν φύγετε για μια εβδομάδα, μόνο και μόνο για να ξεκουραστείτε και να μυρίσετε τα πεύκα, επιστρέφετε με τσέπες γεμάτες με διακριτικά ανοιξιάτικα πράγματα από τη Βαλτική - θα μπορούσατε να τα ξεφορτώσετε με τις χούφτες... Θα βρείτε απολαύσεις τόσο γαλάζιες όσο ο ουρανός πάνω από τη θάλασσα, ήρεμες όπως οι νυχτερινές βόλτες στις πόλεις, ζεστές όπως οι φοίνικες του αγαπημένου σας, και stumbras, modestas, domestos, panacotta και crème brulee (καλά, αυτό είναι για όσους είναι ιδιαίτερα ενημερωμένοι). Και όλα σέρνονται έξω και κλαψουρίζουν και κλαψουρίζουν ελάχιστα - θέλουν να βγουν στον κόσμο. Τα πουλάκια μου... Αρχίζω να τα βγάζω έξω ένα-ένα. Πιάστε μια αμυδρή αλλά απολύτως υπέροχη βόρεια άνοιξη! Όταν μεθάω, χτυπάω το κεφάλι μου στον ιστό. Ή ίσως φταίει η ηλικία μου...
"Η υπόσχεση ενός καλού πράγματος" (εκδοχή του συγγραφέα) 50Χ70 καμβάς, άνοιξη, Βαλτική, αισθάνομαι καλά, έχω ένα ποδήλατο, cmshtn, 2021, Palanga - Klaipeda
Μια από τις τελευταίες μου εικόνες ζωγραφίστηκε το 1999. Είναι ιδιαίτερα αγαπητό σε μένα. Τώρα αυτή η εικόνα θα συνεχίσει να ζει στο νησί στο μοναστήρι της Starcevo Gorica με τον πατέρα Γρηγόριο. Είναι ζεστά. Τα μοναστήρια του Μαυροβουνίου είναι πολύ ασκητικά και απλά, αλλά πλούσια σε κάποιο πολύ αληθινό Πνεύμα. Ίσως αυτό να είναι το θέμα (το παλιό δίλημμα - πλούσιος ναός ή πνευματικός ναός); Ο Θεός ζει εκεί. Ο Θεός δεν ζητάει να συρρέουν. Είναι απλά εκεί. Δεν μπόρεσα να αντισταθώ.
Στις 5 Φεβρουαρίου 2021, το Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Zverev θα εγκαινιάσει μια έκθεση τολμηρών και ειρωνικών διακοσμητικών πινάκων του καλλιτέχνη και καλλιτέχνη τατουάζ Dmitry Bukhrov με έδρα τη Μόσχα. Η έκθεση περιλαμβάνει περίπου 50 πίνακες ζωγραφικής στην κατεύθυνση της αφελής τέχνης. Δύο από αυτά θα πωληθούν υπέρ των προστατευόμενων μελών του φιλανθρωπικού ιδρύματος Sunflower Charity Foundation - παιδιών με ανοσολογικές ανεπάρκειες.
Η έκθεση έχει τίτλο HIGHLIGHTS OF CHILDREN. Προσωπικά δραματικά γεγονότα, φαινόμενα περισσότερο ή λιγότερο ζωντανής φύσης, συνθήκες του περιβάλλοντος κοινωνικού περιβάλλοντος - όλα αυτά είναι το αντικείμενο και η ουσία της αντίληψης του συγγραφέα, υψηλής, επώδυνης, παιδικής. Χωρίς να έχει σπουδάσει ποτέ ζωγραφική, ο καλλιτέχνης πιστεύει ότι είναι "η ιδιότυπη ατμόσφαιρα της αρχέγονης αρχαιότητας της μικρής πατρίδας του, η αφθονία των άθικτων εκκλησιών και η σπάνια επαρχιακή καθαρότητα των ανθρώπινων σχέσεων που καθόρισαν την ιδιότυπη αντίληψή του για τα φαινόμενα και τα γεγονότα". Alexandra Volodina, αναπληρώτρια διευθύντρια του Μουσείου Ναϊφικής Τέχνης της Ρωσίας, Μόσχα: "Ο Bukhrov γενικεύει με τόλμη τις μορφές, παίζει ελεύθερα με τη σύνθεση και δεν φοβάται την ειρωνεία και την αυτοειρωνεία. Αυτή η "αφελής" τόλμη στη δημιουργία εικόνων και χαρακτήρων προκαλεί μια ζωηρή ανταπόκριση από τον θεατή (αυτοί οι σκυθρωποί ναυτικοί ή τα ζώα που εργάζονται σκληρά θα μπορούσαν εύκολα να εγκατασταθούν στον κόσμο της μαζικής κουλτούρας - είναι ζωντανοί και αναγνωρίσιμοι και καταφέρνουν να εκφράσουν ένα συναίσθημα ή ένα θέμα με συμβολικά συνοπτικό τρόπο). Θρησκευτικές εικόνες που διαπνέονται από μια στοχαστική διάθεση, κωμικές ιστορίες, ζωντανές σκηνές τσίρκου και μοτίβα της τρέχουσας αστικής και δικτυακής κουλτούρας - όλη αυτή η ποικιλομορφία συνυπάρχει ειρηνικά μέσα σε μια ενιαία έκθεση, ενωμένη από το απλό και διακοσμητικό ύφος του καλλιτέχνη".
Stasia Dyomina-Kornyshev, επιμελήτρια της έκθεσης: "Προσπαθώντας να κατανοήσουμε τη διαφορά μεταξύ ενός αφελούς καλλιτέχνη και ενός μη αφελούς καλλιτέχνη, θα μπορούσαμε να πάρουμε το παράδειγμα ενός πιστοποιημένου γιατρού και θεραπευτή, ενός σαμάνου. Σε ποιο σημείο της ζωής στρεφόμαστε προς το τελευταίο; Όταν περιμένουμε ένα θαύμα. Στα έργα του Bukhrov εμφανίζεται η στιγμή της θαυματουργής ζωής: στα υψωμένα κεφάλια των απλών ανθρώπων, στην παλάμη του κοσμοναύτη Yurochka στο φινιστρίνι, στα εικονικά πρόσωπα ανθρώπων και ζώων, σε όλους τους ναυτικούς, τα πουλιά και τους αγγέλους του. Δεν είναι τυχαίο ότι, δίνοντας την ονομασία της έκθεσης, ο καλλιτέχνης τοποθετεί το "υψηλό" και το "άρρωστο" στην ίδια συνώνυμη σειρά με το "παιδί". Στην παιδική ηλικία το θαύμα γειτνιάζει τόσο εύκολα με τον πόνο και η παιδικότητα και η σκανταλιά με τη γνώση του κόσμου. Ο Bukhrov το θυμάται αυτό και βοηθά τους θεατές του να το θυμούνται". Τα έργα της έκθεσης είναι ακρυλικά και μικτά μέσα σε καμβάδες και χαρτόνια από το 2014-2015. Όλα τα έργα εκτίθενται για πρώτη φορά, αλλά στην έκθεση θα προστεθούν ορισμένοι πίνακες από ιδιωτικές συλλογές.
Στο πλαίσιο της έκθεσης θα πραγματοποιηθεί φιλανθρωπική εκδήλωση για παιδιά με πρωτοπαθείς ανοσοανεπάρκειες σε συνεργασία με το Ίδρυμα Sunflower (που ιδρύθηκε από τη Varya Avdyushko και τον Timur Bekmambetov). Ο καλλιτέχνης θα πουλήσει το έργο του, Extravagant Geek and Manly Happiness (A Hard Day's Evening), προς όφελος των δικαιούχων του ιδρύματος. Επιπλέον, όλα τα έσοδα από την πώληση των μαγνητών και των μινιατούρων θα διατεθούν επίσης για τη θεραπεία των παιδιών που βρίσκονται υπό τη φροντίδα του Ιδρύματος.
Καλλιτέχνης Dmitry Bukhrov "Ιερέας Lopatin και τα ψάρια"
ΣΧΕΤΙΚΆ ΜΕ ΤΟΝ ΚΑΛΛΙΤΈΧΝΗ
Dmitry Bukhrov
Γεννήθηκε το 1971 στο Νόβγκοροντ. Άλλαξε πολλά επαγγέλματα, ταξίδεψε. Δεν έχει λάβει επαγγελματική καλλιτεχνική εκπαίδευση, αλλά ζωγραφίζει από την παιδική του ηλικία. Μια ιδιαίτερη φάση στη ζωή και το έργο του Bukhrov ήταν η συνάντηση με τον διάσημο καλλιτέχνη και εικονογράφο David Haikin, τον οποίο θεωρεί δάσκαλό του.
Dmitry Bukhrov, καλλιτέχνης "Τα έργα μου αφορούν τα καλά, ευγενικά και αιώνια πράγματα. Για την αγάπη, για τη ζωή... Είναι άσχετα, δεν φαίνονται πίσω από τη φασαρία. Και ας είναι έτσι. Δεν θέλω να είμαι μοντέρνα. Θέλω να είμαι άσχετος και αιώνιος".
Οι πίνακες του καλλιτέχνη βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές στις Ηνωμένες Πολιτείες, τη Βρετανία, το Μεξικό, τη Γαλλία, την Ιαπωνία, το Ισραήλ, τη Γερμανία, κ.ά., στο Μουσείο Ναϊβικής Τέχνης (Μόσχα), καθώς και σε συλλογές της επιχειρηματικής και πολιτικής ελίτ της Ρωσίας και επιχειρηματιών του θεάματος.
ΑΤΟΜΙΚΈΣ ΕΚΘΈΣΕΙΣ
2014 - Μουσείο Naive Art (Μόσχα) 2014 - Δημοτική Βιβλιοθήκη του Chantilly (Γαλλία) Chantilly (Γαλλία) 2013 - "Angels and No" στην γκαλερί JJDavies (Μόσχα) 2013 - Art project "Tattoo. Compot", Centrale Print & Graphics Gallery (Αγία Πετρούπολη) 2013 - "Χωρίς ασφάλιση / No Vaskr" - συγγραφέας διεθνούς έργου τέχνης nave, Centrale Print & Graphics Gallery (Αγία Πετρούπολη) 2012 - "Standing Animals Near the Door", JJDavies gallery (Μόσχα) 2011 - "Χωρίς ασφάλιση / No Vaskr" - συγγραφέας διεθνούς έργου τέχνης nave, City Exhibition Centre (V. Novgorod) Novgorod) 2011 - Jourdan Patricia Galerie d`Art (Chantilly, Γαλλία) 2010 - Gallery Gilles Febvre (Lyons, Γαλλία) 2009 - "A wooden Christmas card", gallery "Na Torgu" (V. Novgorod) 2008 - "Christmas collection" in MDST "House" (Moscow) 2006 - "Angels are flying on the sky" in MDST "House" (Moscow)
ΟΜΑΔΙΚΈΣ ΕΚΘΈΣΕΙΣ
2014 - "Attraction of Contemporary Art" art community Secret Art 2013 - Διεθνές φεστιβάλ αφελών τεχνών "Light over Jerusalem" (Ισραήλ) 2013 - Έκθεση καλλιτεχνών αφελών τεχνών στην Gazprombank (Μόσχα) 2012 - Παγκόσμιο φεστιβάλ αφελών τεχνών, 2η θέση, Βραβείο Επιλογής Κοινού (Κατοβίτσε, Πολωνία) 2012 - "Spring Exhibition", γκαλερί "March" (Αγία Πετρούπολη) 2012 - "Dollart-2012" - από κοινού με την Alina Tatarsky, CAI "Mars" (Μόσχα) 2011 - Έκθεση στο Agence Internationale Mercure (Παρίσι, Γαλλία) 2010 - "Diagnosis March", ένα έργο του συγγραφέα στη γκαλερί "Na Torgu" (V. Novgorod). Novgorod) 2008 - "Art Spring" στο Royal Yacht Club (Μόσχα)
ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΕΣ
Ο καλλιτέχνης είναι ο Dmitry Bukhrov www.elcapitan-art.ru fb: facebook.com/bukhrov vk: vk.com/elcapitan_art
Δημιουργήθηκε το 2006 από τον παραγωγό και σκηνοθέτη Timur Bekmambetov και την καλλιτέχνιδα και παραγωγό Varya Avdyushko. "Το Sunflower παρέχει ακριβή θεραπεία που σώζει ζωές για παιδιά ηλικίας έως 18 ετών που πάσχουν από πρωτοπαθή ανοσοανεπάρκεια και αυτοάνοσα νοσήματα.
Σήμερα, περισσότερα από 600 παιδιά από όλες τις περιοχές της Ρωσίας βρίσκονται υπό τη φροντίδα του Ιδρύματος. Η υποστηρικτική θεραπεία επιτρέπει στους περιθαλπόμενους να ζήσουν μια φωτεινή και γεμάτη ζωή. Ωστόσο, το υψηλό κόστος των φαρμάκων και οι δυσκολίες στην απόκτησή τους από το κράτος δεν αφήνουν άλλη επιλογή στους γονείς: τα χρήματα συγκεντρώνονται από τους ευεργέτες. Για τους μικρούς ασθενείς στις παιδιατρικές κλινικές, κάθε μέρα είναι ένας αγώνας επιβίωσης. Μαζί με τους δωρητές και τους φίλους του Ιδρύματος Sunflower, κερδίζουν την καθημερινή μάχη για την ανοσία!
ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΕΣ
www.fondpodsolnuh.ru fb: facebook.com/fondpodsolnuh vk: vk.com/fondpodsolnuh
Καλλιτέχνης Dmitry Bukhrov "Skvoznachok".
