Lettering for begyndere: hvad det er, hvordan man tegner den første sætning


"Kunst er altid moderne". Det er umuligt ikke at være enig i dette udsagn fra den store russiske forfatter Fjodor Mikhailovich Dostojevskij. Har du bemærket, hvor mange nye kunstneriske områder der er opstået i det seneste årti? En af dem har bogstaveligt talt fået kunsten til at tale. Og nej, det handler ikke om den abstrakte idé, som et billede ser i sin beundrer, men om ordene. Det viser sig, at du ikke bare kan skrive dem, men også male dem, så de bliver til levende kompositioner, der gerne vil finde deres plads på væggene i populære etablissementer, dekorere dit nyhedsfeed og endda blive en plakat til en begivenhed. Kunsten at skrive bogstaver - hvad er det for kreativitet?

Vi inviterer dig til at tage en tur med os gennem den fascinerende verden af bogstaver. Vi forsikrer dig om, at du vil nyde det! Men lad os først tage et kig på bogstavernes historie og se, hvordan bogstaverne har ændret sig siden oldtiden.

En kort historie om udviklingen af skrivning

Efterhånden som menneskeheden udviklede sig, opstod der et behov for at indfange ord, og folk begyndte at finde ud af, hvordan de kunne gøre det på en måde, så alle kunne forstå deres budskab. I begyndelsen var der "objektskrivning" - en forfatter formidlede sine tanker gennem et billede af en konkret genstand, men meningen var ikke klar for alle, da der kunne være uendeligt mange fortolkninger af billedet.

Senere erstattede piktografi objektskrift: billedlige repræsentationer af ord i tegninger. Det er de samme billeder af jagtscener og kampe, som blev tegnet på sten. Det interessante er, at piktogrammer stadig bruges i dag: Det velkendte billede af en slange og en skål med gift er f.eks. en henvisning til et apotek. Har du set det på apoteksskilte? Sådanne budskaber er lette at læse, men der er stadig en chance for, at alle vil forstå dem på deres egen måde.

Med tiden er det blevet klart, at det ikke er alle ord, der kan repræsenteres ved hjælp af et billede. Tegningerne blev mere skematiske og udviklede sig gradvist til hieroglyffer. De mest polære typer hieroglyfiske skrifttyper opstod i Kina og det gamle Egypten. Men selv de løste ikke problemet med at fortolke det skrevne: hver hieroglyf havde mange betydninger, og det var svært at huske dem alle.

Kineserne har forsøgt at løse dette problem og har angivet et bestemt ord ved hjælp af en kombination af hieroglyffer. Senere blev der tilføjet særlige tegn - determinativer - for at gøre det muligt at aflæse budskabet mere præcist.

Med tiden blev de lærde enige om, at det var nødvendigt at formidle ikke kun ordets betydning, men også dets lyd. Hieroglyffer blev erstattet af fonografisk skrift, som brugte tegn til at formidle ords betydning, stavelser og "vejvisere" til at angive, hvilken klasse et ord tilhørte. Det blev brugt i det gamle Østen.

Derefter kom den syllabiske skrift: de gamle sumerers sprog blev suppleret med hieroglyffer, der angiver stavelser. Og så dukkede konsonantlydskriften op: særlige tegn, der kun markerede konsonantlyde.

Den aramæiske skrift er udviklet fra den gamle semitiske skrift og blev overtaget af araberne og de folk, de erobrede. Det arabiske alfabet blev brugt af alle dem, der prædikede islam, og først i 1929 erstattede nogle folk det med det latinske alfabet [O. Voloshina, 2009].

Det er bemærkelsesværdigt, at det arabiske alfabet har 28 bogstaver, som hver især er forskellige i deres grafiske figur. Den arabiske skrift har været meget anvendt i kunst og kreativitet. Kalligrafi og forskellige former for håndskriftkunst er en af retningerne i udviklingen af det arabiske alfabet. Forskellige genstande, bygninger, tæpper og andre attributter er dekoreret med arabiske inskriptioner.

I dag anvendes den arabiske bogstavstil af dekoratører i forskellige lande, herunder Rusland. Tag et kig, Se på den originale russiske skrift i arabisk stilkan denne variant af design bruges i bogstaver:

De gamle grækere tog et vigtigt skridt i udviklingen af alfabetet: de brugte bogstaver til både vokaler og konsonanter. Således blev alfabetet født. Endelig blev den latinske skrift udviklet for at sikre, at alfabeterne i de forskellige lande blev ensartede. Nu bruges det latinske alfabet af mere end 30 % af verdens befolkning [O. Voloshina, 2009].

I det 9. århundrede begyndte slaviske stater at blive dannet. Udviklingen af samfund og religion førte til skabelsen af det slaviske alfabet. Kyrill og Methodius skabte det glagolitiske alfabet, som havde 38 bogstaver og var ret svært at bruge, men kroaterne forsøger stadig at bruge det i dag.

Et andet skriftsystem kaldes det kyrilliske alfabet efter dets grundlægger Kyrill. Den er baseret på den højtidelige og uncial skrift, der blev brugt til at skrive kirkens gudstjenestebøger. Det er værd at nævne, at i modsætning til Vesteuropa blev skriften hele tiden forbedret. I 1708 udstedte Peter I et dekret, hvori han definerede standarderne for bogtyper [O. Voloshina, 2009].

Med fremkomsten af trykning begyndte skrifttypen at ændre sig, og der opstod en ny type håndskrift - skrifttyper. Det blev brugt til at dekorere forskellige publikationer og blev betragtet som en dekorativ type skrift. Se på dette, se på det oprindelige udseende af bogstaverne:

Og sådan ser bogstaver ud Bogstaver i gammel russisk stil:

Det er fantastisk, ikke sandt?

Hvem ville have troet, at kreative håndværkere i den moderne verden ikke blot ville fortsætte tendensen med at gøre skrift til kunst, men også give nyt liv til gamle skrifttyper i et så originalt format [O. Voloshina, 2009].

Emil Ruder, en schweizisk typograf og grafisk designer og forfatter til bogen "Typography", foretog en omfattende undersøgelse af skrifttyper og afslørede deres indbyrdes sammenhæng med forskellige sprog: skrifttypen afhænger direkte af de indfødte talere af det sprog, som dens skaber er [E. Ruder, 1982]. Det viser sig, at bogstavernes æstetik og skønhed i høj grad afhænger af tekstforfatterens nationalitet. Ruder var i øvrigt en af de første, der mente, at design ikke skulle være begrænset af nogen stilarter. Denne tilgang til kreativitet afspejler sig tydeligt i bogstaver.

Hvad er bogstaver

Lettering defineres som tegning af smukke bogstaver, og i denne forstand kan det sammenlignes med kalligrafi. I begge tilfælde er målet faktisk at fremstille originale bogstaver, der er karakteristiske og unikke og afspejler en bestemt stemning. Men i bogstavtegning lægges der vægt på tegning, det er tættere på billedkunst end på skrift.

Forfatterens værker

I lang tid var bogstaver blot en af mange kreative tendenser. Men i det XXI århundrede udviklede det sig hurtigt til en uafhængig, populær og meget velbetalt aktivitet. Og du kan være sikker på, at denne tendens ikke vil forsvinde fra den ene dag til den anden. Så længe der er behov for den originale tekstudførelse, vil der være behov for bogstaver, dvs. specialister i bogstaver.

Hvad er det så for en slags kunst?

Lettering er en måde at afbilde bogstaver på i en samlet komposition. Det er en fantasiferie, for der er ingen grænser, forfatteren kan afbilde bogstaverne, som han vil, så længe det samlede billede er harmonisk.

På trods af kreativitetens frihed er bogstaver et system af forskellige stilarter, figurer og et logisk sammensat billede. Det er bemærkelsesværdigt, at man kan tegne bogstaver på absolut alle overflader og med alle materialer: kuglepenne, blyanter, kridt, pensler osv.

Lettering er skabelsen af en unik skrift til en bestemt lejlighed eller et bestemt projekt. Det bliver ofte forvekslet med kalligrafi, men der er visse tegn, som hjælper dig med at forstå det én gang for alle, Hvad forskellen mellem de to teknikker er:

  1. I kalligrafi skrives bogstaver, i bogstavtegning tegnes de.
  2. Kalligrafi er en ret tilbageholdende bogstavteknik. De suppleres ikke af noget andet, der er kun skrifttypen. Ved bogstaver anvendes derimod alle mulige muligheder for at gøre bogstaverne mere interessante: lyse baggrunde, ruller, figurer, former, ekstra linjer.
  3. En kalligrafisk tekst skal være let at læse og følge en fælles stil. I bogstaver er der ingen grænser, de kombinerer det uoverensstemmende, og den endelige version er ikke altid mulig at læse på én gang.
  4. Kalligrafi anvendes oftest, når der skal skrives store tekster: postkort, breve, breve. Bogstaver bruges i kreative retninger og tilføjer originalitet og genkendelighed, f.eks. til tøj eller magasinomslag [A. Chernaya, 2020].

Nedenfor er en figur, der tydeligt viser forskellen mellem de to stilarter tekstfremstilling. Til venstre er der bogstaver og til højre kalligrafi:

I dag giver letttering kreative mennesker mulighed for at udtrykke deres fantasi fuldt ud, at understrege deres individualitet og skabe noget unikt, som så vil inspirere andre kunstnere til at skabe deres egne kreationer.

Hvornår skal du bruge bogstaver

Lettering er ikke egnet til alle webprojekter. Da formålet med bogstaver er at formidle et følelsesmæssigt budskab og fokusere på en sætning eller et billede, er det ikke alle brands, der kan bruge dem til deres fordel. Hvis webstedets hovedopgave - at præsentere informationerne klart og tydeligt, at understrege ressourcens alvor, vil bogstaver være "malplaceret". Når du bruger bogstaver i webdesign, skal du tage hensyn til nogle nuancer.

Emne og stemning i ressourcen

Da bogstaver er et unikt element i en bestemt stil, er det nødvendigt at bruge dem præcist. Der findes mange forskellige stilarter og retninger inden for bogstaver: fra sovjetisk stil til vintage-skrift. Det er derfor, at det er vigtigt at få konceptet på plads, ellers kan man helt opgive at skrive bogstaver.. Hvis du ønsker at give et indtryk af et forretningsmærke, er det bedre ikke at bruge sådanne teknikker, men at vælge en klassisk stil og en enkel typografi. Bogstaver bruges generelt til at skabe en hyggelig atmosfære (f.eks. i webdesigns for kaffebarer), lethed og skønhed.

Farveskema

Lettering er en fuldgyldig illustration og er indlejret i indholdet. Derfor er det nødvendigt at tænke over det farveskema, som illustrationen skal laves i. Dette er forskellen fra håndskrevne skrifttyper: Det er ikke nok at vælge én farve til alle bogstaver. Bogstaver ledsages ofte af yderligere dekorative elementer, hvortil farvenuancerne også skal vælges omhyggeligt.

Punktet

Bogstaverne lægger vægt på visse sætninger, Bogstavernes betydning skal overvejes nøje for at fange kundens opmærksomhed. En markant indskrift vil være mindeværdig for brugeren og vil være et element, der vil adskille ressourcen fra konkurrerende websteder. Teksten skal også være læselig, så brugeren ikke behøver at tyde bogstaverne. For at bogstaverne skal være læselige, skal designeren justere bogstavernes kantning og bredde.

Det er ikke altid nødvendigt at bruge bogstaver for at nå det endelige mål. Nogle gange er det værd at ofre en trendy trend og bruge klassiske løsninger. Lettering bruges normalt til at animere en ressource, fordi det ser ud til at være skrevet af et almindeligt menneske og ikke af en maskine. Hvis der ønskes en forretningsmæssig atmosfære, er mere seriøse skrifttyper og illustrationer - firkantede skrifttyper, groteske osv. - at foretrække. Vi har skrevet mere detaljeret om typografi på nettet på vores blog.

Typer af bogstaver

"Ytringsfrihed" har været med til at udvikle flere forskellige skrifttyper, som hver især finder deres anvendelse på forskellige områder. Lad os tage et kig på De mest populære af disse:

Med et baggrundsbillede: Lettering handler ikke kun om interessant tegnede bogstaver. Du kan bruge pladsen uden for bogstaverne til at skabe en passende baggrund. Et sådant billede vil være særligt unikt:

Med en ombré-effekt: Det drejer sig om selve bogstavernes farve. Den glidende overgang fra den ene til den anden nuance vil give det samlede billede mere lysstyrke:

Med detaljer: Teksten kan suppleres med forskellige elementer afhængigt af billedets tema. Det kan være geometriske former, linjer, ruller og alt andet, der passer logisk ind i den overordnede komposition:

Med et tredimensionelt billede: Teknikken til 3D-tegning af bogstaver er ret lunefuld, for her skal du tage hensyn til proportioner, farvekombinationer, billedstørrelser og skygger korrekt. Men når du først har lært denne bogstavteknik, vil ingen være ligeglade med den:

Vintage: Denne skrifttype ser ud som om den er direkte fra det 19. og 20. århundredes Amerika. De karakteristiske seriffer, hvirvler, visse farver og nuancer giver et perfekt udtryk for tidens karakter og er passende som bogstaver:

Gotisk: Denne stil anvendes i vid udstrækning i logodesign og branding. Der findes mere end 100 gotiske skrifttyper. Du kan tjekke dem ud her. Her er et eksempel:

Graffiti: Gadekunstneres vægkunst er altid iøjnefaldende, og hvis du overfører disse tegninger til papir, er det ren bogstavkunst:

I form af et bestemt tal: Ordene kan omsluttes af en ramme, der forestiller omridset af et dyr eller et andet passende objekt, der kan give bogstaverne mening:

En kombination af forskellige stilarter: I modsætning til kalligrafi er der ingen grænser eller konventioner for bogstaver, så flere stilarter kan kombineres, hvis de sammen kan danne en logisk struktureret komposition:

Med anvendelse af computerbehandling: og det er allerede en af de mest moderne bogstavtyper, hvor håndskrevne bogstaver oversættes til computergrafik eller oprindeligt oprettes i grafiske editors:

Kridtbogstaver: Meget anvendt på caféer og restauranter. De mest almindelige kridt og tavler er nok til at skabe en original indskrift om dagens kampagne eller nye lækre donuts, en sådan original meddelelse vil helt sikkert tiltrække sig de besøgendes opmærksomhed:

Der er en anden type bogstaver, som sikkert er kendt af mange og som har været en del af din eller dine forældres hverdag. Vi har afsat en særskilt plads til den.

Sovjetiske bogstaver er en stil, der er udviklet fra amerikanske bogstaver. Kunstnere i Sovjetunionen tilpassede det til det kyrilliske alfabet, og dermed fik det en særlig karakter og genkendelighed.

Denne skriftstil er stadig meget levende i dag og har inspireret mange skabere til at anvende den på skilte og kendte tøjmærker, da den er unik, unik og fanger ånden fra fortiden på en bemærkelsesværdig måde.

Ifølge moderne designere er der 3 hovedårsager til fremkomsten af sovjetisk bogstavkunst:

  1. Revolutionære bevægelser og fremkomsten af avantgardekunstnere: De erstattede den overdrevne ømhed, de smukke krøller og andre skønhedsdetaljer fra tidens billeder. Samfundet havde brug for tilbageholdte farver, rene linjer og former.
  2. Jerntæppet: Sovjetiske kunstnere og designere var meget begrænsede med hensyn til faglig information. Mens modeindustrien var i fuld gang i Amerika, udviklede vores håndværkere deres egne interessante skrifttyper til at dekorere skilte, overskrifter i radio og tv, aviser osv. Det er det, det betyder at blive inspireret af sit eget arbejde!
  3. All-Union Standard 1337 "Gart-skrifttyper": Den blev vedtaget af den samlede unionskomité i 1930 og blev betragtet som obligatorisk. Den indeholdt et begrænset sæt skrifttyper: 20 skrifttyper og 31 designs. Dette passede ikke til sovjetiske grafikere, som ikke ønskede at designe alle tryksager i ét eksemplar. De begyndte at udvikle deres egne unikke former og stilarter for tekst, men de begyndte først at fastsætte og udgive dem i 1960, da de første skrifttypekataloger udkom [K. Golovchenko, 2014].

Den sovjetiske skrifttype er forbundet med den daværende tids historie og kultur. Tag et kig på den velkendte indskrivning af den sovjetiske bilindustri:

Eller på Navnet på et offentligt sted:

Du vil sikkert huske skrifttyperne navnene på berømte sovjetiske film:

Hvis man roder i vores bedsteforældres skabe eller kigger nærmere på navnene på gamle køleskabe og andre husholdningsapparater, kan man sikkert samle et helt bibliotek af sovjetiske skrifttyper.

Selvfølgelig er mange skilte og inskriptioner, som er et levn fra fortiden, for længst blevet moderniseret og erstattet af mere moderne skrifttyper, der passer perfekt til den nuværende stil i byens gader. Men i nogle gader i Sankt Petersborg kan du stadig se de gamle velholdte skilte, der er over 50 år gamle. Alligevel lever kulturen fra den tid stadig blandt os [M. Levchenko, 2015].

Korte citater til bogstaver

Emnetitel: Korte citater til bogstaver. Karakter er ikke andet end en langsigtet færdighed. Plutarch

Jeg er født til at støve penge.

Den højeste dyd er at gøre i ensomhed det, som man kun tør gøre i mange vidners nærvær. François de Larochefoucauld

***

Sørg for at blive gift. Hvis du får en god kone, bliver du lykkelig, men hvis du får en dårlig kone, bliver du en filosof.

Goddag! Åh, hvor er mit liv tomt og kedeligt uden dit nærvær. Jeg vil være hos dig så hurtigt som muligt.

***

Der er kun én måde at gøre et godt arbejde på - at elske det! Steve Jobs

Byens læsebibliotek er et stedsegrønt træ med djævelsk lærdom, og den, der til stadighed morer sig med dets blade, vil nå frugten. Richard Brinsley Sheridan

***

Stærkere end alle sejre er tilgivelse. Friedrich Schiller

En ven med magt er en tabt ven. Adams.

***

Du skal ikke være sikker - du skal ikke forråde. Maxim Zvonarev

Mennesket er ophørt med at være menneskets slave og er blevet tingenes slave. Friedrich Engels

***

Kærlighed er uretfærdig, men retfærdighed alene er ikke nok. Albert Camus

Intet andet end døden kan forene misundelse med dyd. Francis Bacon

***

Når du giver de elendige mad, så tænk på, at du har givet dig selv mad. Sådan er dette arbejdes natur: Det, vi har givet, vil blive returneret til os. Johannes Chrysostomos, Sankt Johannes Chrysostomos

Husk den bedste drøm, og du vil drømme den! Drøm sødt, elsker dig meget højt, kys!

***

Den største umoralitet af alle er at påtage sig et arbejde, som man ikke ved, hvordan man skal udføre. Napoleon I Bonaparte

En elskers vrede er kortvarig. Menander

***

En god skuespiller kan, forekommer det mig, spille de mest dumme ting perfekt og dermed forstærke deres skadelige virkning. Leo Tolstoj

Sov, smukke dreng, blid som en bamse, sød som en lille hvalp, sov, lille ven, drøm sødt og godnat!

***

Enhver lidenskab presser på for at begå fejl, men kærligheden presser på for at begå de mest fjollede fejl. François de Larochefoucauld

Den, der er intolerant over for sin nabos dårlige karakter, er ikke særlig god af karakter: Lad os huske, at der er brug for både guld og forhandlingsbrikker i omløb. Jean Labruyere

***

At spille for et fuldt og velvilligt publikum er som at synge i et rum med god akustik. Konstantin Sergejevitj Stanislavskij

En familie er som en ballon - nogen skal styre den, men ikke uden ballast. A. Markov.

***

Kærlighed - fantasiens triumf over fornuften. Henry Mencken

Alle elskende lover at opfylde mere end de kan, og de mislykkes i at opfylde selv det mulige. William Shakespeare

***

Kærlighed måles ved at lide. G. Beecher

Det faktum, at vi alle konstant stræber efter lyset og det sublime, forhindrer os ikke i at trække os væk fra det på en grov og primitiv måde.

***

Sex er blevet et af de mest omdiskuterede emner i vores tid. Victorianerne lod som om der ikke var noget sex, de nuværende lader som om der ikke er andet end sex. Fulton Sheen.

Evnen til modigt at overvinde sig selv har altid forekommet mig at være en af de største præstationer, som et fornuftigt menneske kan være stolt af. Pierre Augustin Beaumarchais

***

I må ikke sværge unødigt, men når I har svoret og kysset korset over for jeres brødre, så hold jeres ed med fasthed. Vladimir Monomakh

Den største glæde i et menneskes liv er at blive elsket, men ikke mindre stor er det at elske sig selv. Gaius Plinius Cecilius Secundus (Plinius den Yngre)

***

Det er ligegyldigt, hvad din ven har af interesser, så længe du er vild på samme måde.

Hvordan vinder man en kamp? Prøv bare at gå væk, for du ved aldrig, hvordan det ender. Evander Holyfield

***

Den, der er alles ven, betragter jeg ikke som min ven. Moliere.

En tåbe, der kender sin egen tåbelighed, er allerede klog, og en tåbe, der tror, han er klog, er, som man siger, en tåbe.

***

Hjertet græder uden kærlighed, tekst mig?

Viden er ikke nok, du skal anvende den. Ønske er ikke nok, du skal gøre det. Bruce Lee

***

Skønhed er den egenskab, hvormed en kvinde charmerer sin elsker og skræmmer sin mand. Ambrose Beers

Det så ud til at komme ud af røven, det så ud til at være bare en drøm... og det viste sig at være røven i den nye sæson.

***

En chihuahua-hund løber en hel masse på en dag.

Når venskabet begynder at svækkes og afkøle, tyer det altid til øget høflighed. William Shakespeare

***

Sikke et urent, sølvforet lerkar, en brændende mund og et ondt hjerte. Salomons ordsprog i Salomons bog

Hvordan finder man et fælles grundlag? - Kys!

***

Øv jer, mine herrer officerer, den, der klikker oftere med hælene i ungdommen, er mindre tilbøjelig til at knække knæene i alderdommen!

Enhver lang rejse begynder med et enkelt, første skridt. Usain Bolt

***

Den største ulykke, der ramte mennesket, var opfindelsen af bogtrykkeriet. Benjamin Disraeli

Fantasien styrer verden. Napoleon I Bonaparte

***

Intelligente mennesker er intelligente for at kunne forstå de indviklede ting. Mikhail Afanasyevich Bulgakov.

Du skal bare lede efter et stykke lykke i hver dag, og så vil du ved livets afslutning være i stand til at samle hele billedet.

***

Der er kun én måde at gøre en ende på det onde på - ved at gøre godt mod onde mennesker. Leo Tolstoj

Kvinder har kun to våben: mascara og tårer. Men vi kan ikke bruge dem alle på samme tid.

***

Må jeres morgener være gode - dejlige og lyse og lidt store...

Alting bliver slidt, selv sorgen. Gustave Flaubert

***

Fem ord om den perfekte mand: Ham, der er hos mig nu.

Lad os grine uden at vente, til vi føler os lykkelige, ellers risikerer vi at dø uden nogensinde at have grinet. Jean Labruyère

***

Menneskelige dyder har ligesom frugter deres årstid. François de Larochefoucauld

Du, min elskede, behøver kun at vågne op og nyde morgenen, før du skal løbe på arbejde.

***

Vi lever i denne verden, hvis vi elsker den. Rabindranath Tagore

De vises ord er som nåle og som nedrammede søm. Prædikerens bog

***

Kend en vens karakter, for at du ikke skal hade ham. Quintus Horatius Flaccus

Må alt gå godt for dig på denne vidunderlige morgen, og må du have tid til at gennemføre alle dine planer.

***

Folk ville løbe væk fra hinanden, hvis de så hinanden helt åbenlyst. Immanuel Kant

Hvis man ikke lider, betyder det så, at man nyder det højeste gode? Marcus Tullius Cicero

***

Der findes ikke noget ord for "for meget" i kærlighedens ordbog. Luciano De Crescenzo

Demokrati er et misbrug af statistik. Jorge Luis Borges

***

Solen skinner varmt for dig, vinden gnider kærligt dine krøller.

Det er dig, jeg ikke ville have noget imod at blive skør med...

***

Venlighed hos en kvinde, ikke forførende udseende, vil vinde min kærlighed. William Shakespeare

Der bør ikke være nogen grænser for os. Richard Bach

***

Vi ser alle op til Napoleons. Alexander Sergejevitj Pusjkin

Sparsommelighed er en vigtig kilde til velstand. Marcus Tullius Cicero

***

Kun middelmådighed er altid i uniform. Somerset Maugham

Den, der kaster et net ud, vil selv blive fanget i det; den, der graver en grube, vil selv falde i den; den, der skærper sværdet, vil selv omkomme ved sværdet.

***

Forræderi mod venner - det er smertefuldt og ubehageligt, men det giver dig mulighed for at forstå folk bedre.

Der er meget brød på de fattiges mark, men nogle går til grunde på grund af uorden. Salomons ordsprog i Salomons bog

***

Hvis du vil vide, hvor gammel en kvinde er, så spørg hendes svigermor. Eller svigerdatter. Edgar Howe

Korte citater til bogstaver - Arbejde er ofte fornøjelsens far. Voltaire

Lykken kan ikke købes, lykken kan fødes!

Hvor bruges bogstaver?

De mange forskellige stilarter og former for bogstaver gør det muligt at bruge dem på forskellige og til tider uventede områder. Denne type kunst anvendes i vid udstrækning inden for markedsføring, nemlig til at skabe logoer, pakker og etiketter, og dens vigtigste opgave er at tiltrække forbrugernes opmærksomhed ved hjælp af et unikt design.

I dag er det blevet moderne at vise lyse prints på tøj og tilbehør. Sådanne prints appellerer til dem, der ønsker at skille sig ud. Bogstaver anvendes i tryksager og bruges ofte til at dekorere postkort, magasinomslag og notesblokke.

Originale bogstaver på vægge er blevet en egenskab på offentlige steder og er allerede fast forankret i indretningen af interiører. Og fotobokse med personlige bogstaver på et banner kan være en fantastisk dekoration til enhver begivenhed.

Det er også moderne at bruge bogstaver på sider på sociale medier. Og de, der er mere dristige, kan ikke kun dekorere ikke kun din Instagram-side med det, men også din krop med en interessant tatovering i stil med bogstaver.

Som du kan se, er der næsten ingen grænser for anvendelsen af denne moderne form for kreativitet. Mere præcist er det kunstnerne selv, der sætter disse grænser, idet de igen og igen skaber unikke billeder, der tigger om at tage deres plads.

Eksempler på bogstaver

Her er flere eksempler på bogstaver, der kan hjælpe dig med at forstå forskellene mellem de forskellige tendenser inden for bogstavkunst og udvikle din egen karakteristiske stil.

Alexis Taïeb

Jessica Hische

Sam Bevington

Unge idioter

Tanamachi Studio

Sean McCabe - Seanwes

Ginger Monkey & Ged Palmer

Jason Carne

Mary Kate McDevitt

Claire Coullon

Venner af typen

Hvordan lærer man at skrive bogstaver?

Er du inspireret og fast besluttet på at lære at skrive bogstaver? Så start din kreative rejse ved at anskaffe dig et brevpapirsæt. For at komme i gang skal du bruge:

  1. En blyant med blød blyant. En 2B eller HB vil fungere.
  2. Et viskelæder, der forsigtigt sletter blyanten uden at smøre den ud på papiret.
  3. En highlighter med en blød børste.
  4. Tegnepapir eller endnu bedre, en skitsebog, så du ikke mister dine skitser.
  5. Farveblyanter, kuglepenne og filtpenne. Du skal bruge dem til den endelige udfyldning af tegningen med farve.

Du kan tegne bogstaver på alle overflader og med forskellige værktøjer, men det er bedre at bruge de enkleste værktøjer, da læring starter med at studere skrifttyper, bogstavformer og tegneteknikker.

Illustratorer anbefales at øve sig i at skrive bogstaver på skrift. Vi anbefaler, at du læser bogstavbogen "Letter to letter" af Tatiana Chuluskina, illustrator og art director. Heri finder du nyttige oplysninger for nybegyndere, som du straks kan omsætte i praksis direkte på bogens sider.

Der er flere forskellige skrifttyper inden for bogstaver, som du først skal lære at mestre. Disse omfatter:

  1. AntiquaSerif-type: en serif-type, hvor den lodrette streg er tykkere end den vandrette.
  2. Kontrast .: kendetegnet ved en stor forskel mellem tykkelsen af hoved- og supplerende slagtilfælde.
  3. Grotesk: Det modsatte af antiqua, har ingen seriffer, alle streger er perfekte i tykkelse.
  4. Script: Denne skrifttype kaldes også håndskrift og minder om kalligrafi.

Selve bogstaverne er et system af forskellige elementer, hvis navne skal læres udenad.

Et brev kan kan bestå af:

  • grundstrøg og forbindelsesstrøg;
  • en overlapning;
  • et lumen inden for bogstaverne;
  • slutelement;
  • nederste bagkant;
  • dobbeltsidet serif;
  • dråbe.

En illustration fra bogen "Brev til brev" demonstrerer perfekt strukturen i et brev. Gem den, så du altid har den ved hånden:

Det er bedst at begynde at øve dig i at tegne alfabetet, så du får en fornemmelse for de enkelte bogstavers former og kendetegn. Skriv sætningen "Spis nogle flere af de bløde franske boller, og tag noget te!" Denne sætning bruger alle bogstaverne i alfabetet.

Hovedprincippet i afbildningen af bogstaver er at gå fra det generelle til det særlige. Start med at markere bogstavets dimensioner, markér hoved- og forbindelsesstregerne, tegn evt. de indre og ydre ovaler, og afslut din skematiske fremstilling med detaljer:

Forsøg ikke at skrive perfekt fladt; det smukke ved bogstaver er, at de ikke kræver korrekte former, men snarere er dynamiske og kreativt skødesløse [T. Chuluskina, 2018].

Hvis du har svært ved at lære det på egen hånd, skal du ikke blive ked af det. Der findes en masse nyttige oplysninger og gratis videovejledninger på internettet. Se f.eks. denne video, og glem ikke at forberede dit kit til en nybegynder, for bogstaver, især for nybegyndere, handler om praksis:

Du kan også tage et kursus på en online bogstavskole og vælge den rigtige retning for dig. Her er nogle nyttige links:

  • Bogstavskole: den første online bogstavskole i Rusland, som er oprettet af Anna Rolskaya, en praktiserende bogstavmaler fra Portugal. Her kan du finde en masse kurser og masterclasses, som du helt sikkert vil synes om.
  • Veronica Kalacheva Skole: Endnu en værdig træningsmulighed fra repræsentanterne for russisk bogstavskrivning. På webstedet finder du et kursus fra bogstavmager Tatyana Chuluskina, forfatter til bogen "Letter to Letter". Der er forresten mulighed for at tage en gratis introduktionslektion.
  • Kunstner online: Det akademiske program på denne skole er baseret på praktiske værktøjer fra landets førende universiteter. Her finder du kurser til en attraktiv pris samt masser af nyttige gratis oplysninger.

For at blive en god letterer skal du ikke kun have lysten, men også kreativ tænkning, sans for stil og harmoni. Vi anbefaler, at du tager et kig på vores onlineprogram "TRIZ in Practice", hvor du vil kunne vurdere din kreativitet og lære at gribe problemer an på en utraditionel måde, selv inden for kunstområdet.

Hvilke værktøjer er nødvendige

Valget af værktøj og materialer afhænger i høj grad af dine mål. Hvis du f.eks. maler bogstaver til privat brug (f.eks. som et postkort til dine venner), er der ingen grund til at bruge penge på professionelt værktøj. Men hvis du planlægger at skabe kvalitetsprojekter til kommercielle formål, bør du investere i bedre materialer.

Hvis du derimod prøver at tegne med kvalitetspensler eller -pensler mindst én gang, vil du straks mærke forskellen. Det er meget mere behageligt og behageligt at arbejde med gode materialer, og resultatet bliver straks mærkbart bedre.


Forfatterens arbejde

Et minimumssæt, som du skal bruge for at begynde at tegne selv:

  • En blød, enkel blyant. En 2B er bedst, men hvis du kan lide at lægge pres på, kan du nøjes med en HB eller B (fede linjer er sværere at slette, da de efterlader et mærke på papiret).
  • Slet. Helst en blød en, så den fjerner blyanten godt og ikke udtværer den.
  • Papir - du kan tage almindeligt kontorpapir til at tegne på eller købe en skitsebog.
  • Farvestifter, blyanter eller kuglepenne. Du skal bruge blyanter eller kuglepenne til at tegne konturer og male.

Et professionelt sæt er praktisk for dem, der ønsker at skabe et konkurrencedygtigt design eller tegne bogstaver på et højt niveau. Inkluderer:

  • Blød blyant. Igen, hvis du ikke kan lide at lægge pres på den, er det 2B, men hvis du skal lægge pres på den, er det bedre at bruge en hårdere.
  • Slet. Det er vigtigt, at den er meget blød og ikke efterlader mærker. Mange illustratorer bruger en viskelæderpensel, som ikke ridser papiret, og det resulterende arbejde ser pænt og præsentabelt ud.
  • Herskere. Nødvendig til eftertegning af konturer. For fans af tykke linjer passer til 0,8, 1,0 og 1,2, tyndere linjer er markeret med 0,2, 0,3 og 0,5. Der findes ingen universel anbefaling af foringer, så vælg en, som du føler dig tryg ved at arbejde med.
  • Børstepen med dobbeltspids. Dette er et værktøj med en markør i den ene ende og en pensel i den anden ende. Den ene kan bruges til at skitsere eller male over bogstaver, og den anden er perfekt til dem, der vil gå i gang med at skrive med pensel.
  • Penselpen med en penselspids. Dette værktøj er sværere at lære end det foregående, det er sværere at kontrollere skrivningen, kræver mere færdighed og er derfor ikke egnet til begyndere. Men det er den, du skal bruge, hvis du i dag vil lave smarte bogstaver med meget tykke og tynde linjer.
  • Papir. Det skal være mindst 80 g/m², hvilket betyder, at almindelige kontorprinterark er tilstrækkeligt.

Denne liste over værktøjer er ikke universel. Hver letterer finder med tiden ud af, hvad han har det bedst med at arbejde med, og samler sit eget sæt af foretrukne værktøjer. Det er dog bedst at bruge denne liste til at komme i gang.

Tips fra en professionel

Jessica Hish er en ung illustrator og letterer, og hendes CV er spækket med beviser på samarbejde med kendte virksomheder som New York Times, Starbucks, Nike og andre.

Hendes bog "Pro Lettering" om de tekniske finesser ved bogstaver, fyldt med trin-for-trin tips og illustrationer, har vundet mange kunstneres hjerter, da den indeholder en masse nyttige oplysninger både for dem, der er vant til at tegne med en simpel blyant, og dem, der arbejder med vektorgrafik.

Her er nogle af de tips, som Jessica Hish giver til dem, der brænder for bogstaver:

  1. Hvis du beslutter dig for at blive letterer, skal du lære at sætte pris på de små ting.
  2. Sæt indholdet først. Beslut dig for, hvad formålet med dit arbejde er. Den skal være baseret på forskning, og du kan ikke springe dette trin over.
  3. Lettering er tegning og kalligrafi er skrivning, men det er ikke alle, der husker det. Typografisk design er et system, der er baseret på bogstavformen. En tegnet skrifttype er et kunstværk.
  4. Brug kerning så lidt som muligt. På den måde beskytter du dig selv mod andres fejl, hvis en anden person, der åbner dit arbejde på en computer, har en forkert indstilling i Illustrator.
  5. Jo mere du ved om kantopsætning og bogstavkombinationer, jo mere vil du optræde i kundernes mareridt.
  6. Hvis du arbejder med bogstaver og tilføjer streger, skal du gøre dem lysere end selve bogstaverne.
  7. Du kan silketryk på næsten hvad som helst, og det vil se godt ud. Print tilgiver meget. Godt papir og flotte farver gør den værste designer til en professionel.
  8. Hvis du er letterer i en lille virksomhed, er du nødt til at være fleksibel som specialist. Hvis du er freelancer, skal du have en specifik specialisering, så folk ved, hvorfor de henvender sig til dig.
  9. Hvis du har brug for at vise præcis, hvad problemet med logoet er, skal du lave før- og efterindstillingerne, så selv en ikke-visuel person kan se forskellen.
  10. Du behøver ikke altid at give kunden skylden. Hvis noget går galt, stiller du måske de forkerte spørgsmål til dem.
  11. Hvert skridt, du tager, skal beskrives i detaljer skriftligt over for kunden. Han skal forstå, hvad du har gjort og hvorfor.
  12. Meget kontrastfyldte tynde og tykke linjer virker ikke [T. Banks, 2015].

Se Jessica Hishs arbejde, og bliv inspireret til at skabe dine egne mesterværker her.

Nuancerne i brugen af bogstaver i webdesign

Hvis en designer ønsker at bruge bogstaver til at designe et websted, vil han eller hun uundgåeligt stå over for udfordringer.

Den første af disse er tilpasningsevne. For at layoutet kan vises korrekt på andre enheder (mobiltelefoner, tablets osv.), Du skal udvikle et design til forskellige skærmopløsninger. Når det gælder bogstaver, er det ikke let at ændre deres karakteristika: man skal ændre skalaen uden at miste kvaliteten og læsbarheden af indskriften. Derfor skal du tage hensyn til disse nuancer i udviklingen af flere layouts. Pige og tyren-webstedet har taget hensyn til denne nuance:

websted Pigen og tyren

Den næste vanskelighed er at vælge en teknisk gennemførelsesmulighed. Der er flere måder at tilføje bogstaver til webstedsdesignet på:

  • som et bitmap-billede;
  • som et SVG-format;
  • Som en webskrifttype.

Hver metode har sine egne fordele og ulemper. Bitmap-billeder er f.eks. nemme at implementere, men mister kvalitet, når de skaleres, og de kan ikke læses af søgemaskinerne. SVG er en vektorgrafik, og du kan få mere at vide om formatet her. Hvad angår webskrifttyper, oprettes de separat og er vanskelige at implementere. Denne fremgangsmåde vil dog give designere mulighed for at oprette deres egen skrifttype baseret på bogstaver og derefter bruge den på andre sider i projektet.

For at opsummere

Bogstaver er en fantasiflugt, en frihed for kreative aktivister, en måde at udtrykke deres følelser på, et resultat af kunstnerens alsidige tankegang, en sejr over forældede konventioner om, hvordan et butiksskilt eller et magasinomslag skal se ud.

Denne form for kunst kan ikke kun blive en fascinerende fritidsaktivitet, men også en indbringende forretning. Det er nu meget moderne at anvende bogstaver på forskellige områder, da det er en god måde at gøre opmærksom på et produkt eller en virksomhed på.

Og hvis du endnu ikke er blevet inspireret til at stryge det hvide papir med en blyant, så tjek hjemmesiden for populære bogstavmagere som Lisa Quinne og Jimbo Bernaus eller den generelle konto, hvor de bedste værker af russiske kunstnere inden for moderne kunst er samlet.

Hvis du elsker at tegne eller ønsker at lære det, skal du ikke nægte dig selv glæden ved at kaste dig ud i den kreative verden af bogstaver. Vi ønsker dig inspiration, ideer og et behageligt tidsfordriv i denne fascinerende branche!

Held og lykke!

Du vil måske også gerne læse:

  • Historiefortælling
  • Tips til at skrive bedre faglitteratur
  • Skrivepraksis: hvordan du skriver for at gøre dit liv lettere
  • En tidskapsel til mig selv
  • Kalligrafi: kunsten i hvert enkelt bogstav
  • Øvelser, der vil vække din kreativitet
  • Storytelling som et redskab til succes
  • 8 grunde til at øve sig i kreativ skrivning
  • 20 nysgerrige fakta om det russiske sprog
  • Lettering: Kunst i bogstaver
  • Sådan forbedrer du dine skrivefærdigheder

Nøgleord:1LLL

Hvordan man tjener penge på at skrive bogstaver

Bogstavernes succes afhænger af de kommercielle fordele, de giver. Hvor mærkeligt det end kan virke, er skønhed langt fra afgørende for et vellykket salg. Du skal have arbejde, der er efterspurgt, og for at gøre det er det vigtigt at skabe trendy ting i første omgang.

De vigtigste principper for vellykket bogstaver er:

  • en kortfattet sammensætning;
  • minimalisme;
  • Følg tendenser.

Mens de to første er udviklet med erfaring, er den anden et resultat af omhyggelige studier af markedet, populære letterers værker samt analyser af solgte og efterspurgte kompositioner.

For at få succes med salget er det meget vigtigt at kende i det mindste nogle af principperne for dette marked. Mange bogholdere har haft succes, fordi deres første speciale var økonomi, reklame eller salg. Ved hjælp af deres viden har de været i stand til at skabe sig et godt navn og tiltrække kunder.

Værker af forfatteren

Du kan sælge dit arbejde på to grundlæggende forskellige måder:

  • via sociale netværk eller dit eget websted;
  • Microstocks - platforme, hvor alle kan sætte deres kreative arbejde til salg.

Hver af dem har fordele og ulemper. Overvej dem i detaljer.

Sådan sælger du arbejde via sociale netværk eller dit eget websted

Denne mulighed kræver aktiv fremme.

  1. Bestem din målgruppe. Du kan oprette et område, hvor du vil skabe: f.eks. lave bogstaver til T-shirts og lykønskningskort eller arbejde på logoer til et brand.
  2. Skab et unikt salgsargument - noget, der adskiller dig fra konkurrenterne.
  3. Arbejd på dit image. Samarbejd med andre bloggere, deltag i temaarrangementer eller afhold en workshop.
  4. Opret en portefølje, og udbyg den regelmæssigt. Potentielle kunder skal vide, hvad du kan gøre.

Fordele

  • Du arbejder direkte med kunderne, og det er praktisk: Du behøver ikke at forudse en abstrakt potentiel kundes ønsker; din kunde fortæller dig præcis, hvad han vil have.
  • Korrekt konfigureret reklame på sociale medier kan give dig omfattende omtale, især hvis du placerer den på populære blogs og identificerer din målgruppe korrekt.

Ulemper

  • At promovere en blog på sociale netværk kræver aktiv deltagelse og materielle investeringer, det er ikke en passiv indkomst.
  • Succes afhænger næsten altid af bloggens eksterne appel, din aktivitet og reklame - uden dette vil du ikke være i stand til at tiltrække en kunde.

Sådan sælger du gennem mikroaktier

Microstocks er et universelt grundlag for at sælge dit kreative arbejde, da de repræsenterer både etablerede kunstnere og nybegyndere. Disse platforme stiller ikke høje krav til præstationsniveauet, så selv nybegyndere kan tjene penge på deres kompositioner med succes.

  1. Registrer dig på en eller flere platforme (Shutterstock, Adobe Stock, Depositphotos osv.), læs reglerne for offentliggørelse af dit arbejde (opløsning, kvalitet, profilkrav).
  2. Upload dit arbejde og vent på købere.

Fordele ved

  • Det er en relativt passiv indkomst: Du kan sælge hvert job så mange gange, som folk ønsker at købe det, så teoretisk set er der ingen begrænsning på indkomsten fra det.
  • Mikroaktier kræver ikke din konstante tilstedeværelse, reklame osv.
  • Denne type virksomhed kræver ingen væsentlige investeringer.

Ulemper

  • I begyndelsen vokser overskuddet meget langsomt.
  • Mikroaktier er meget konkurrenceprægede, så du skal hele tiden forbedre dig og følge tendenserne.
  • Arbejdet indebærer en fleksibel tidsplan, hvilket betyder, at du skal være velorganiseret. Du er nødt til at supplere din portefølje regelmæssigt, lære nye tendenser og udvikle din egen stil, som vil tiltrække kunderne.

Ideelt set er det en god idé at kombinere begge metoder til indtjening af penge: deres fordele og ulemper ophæver hinanden og giver dig mulighed for at skabe et stabilt og regelmæssigt salg. Hvis du koncentrerer dig om den ene, går du glip af de muligheder, som den anden mulighed giver dig.

Du skal under alle omstændigheder være forberedt på, at der ikke vil være et øjeblikkeligt resultat. Måske vil overskuddet fra mikroaktier være minimalt i de første måneder, og de sociale netværk vil kræve investeringer i markedsføring. Vær tålmodig. Når du først er i gang, vil du se, hvor lukrativ forretningen er.

Nogle tips til begyndere

Nøglen til enhver kreativ indsats er at have den rette indstilling og gode materialer til at skabe et mesterværk. Hvis du er nybegynder, kan du selvfølgelig bruge en blyant og et viskelæder, men vi anbefaler, at du bruger kvalitetsværktøj. Tro mig, forskellen vil være mærkbar, og du vil få endnu mere glæde af processen.

Det skal du bruge for at komme i gang:

  • en blød 2B- eller HB-blyant, hvis du er vant til at trykke ned på den;
  • filtpenne, farveblyanter og kuglepenne;
  • et blødt viskelæder, der visker blyanten godt ud;
  • tegning eller tegnepapir.

Som du kan se, er listen ikke lang, og du har sikkert allerede nogle af dem. Hvis du kommer i smag og ønsker at gøre det professionelt, vil listen over papirvarer tilføje sådanne værktøjer som linealer til at spore konturen og penselpen - en markør med en spids-børste eller to spidser (børste og markør). Hver kunstner sammensætter sit eget individuelle sæt af kreative værktøjer, afhængigt af den retning og stil, han/hun vælger.

Nu hvor du har besluttet dig for dine værktøjer, er det eneste, du skal vide, hvor du skal starte. Her er nogle tips:

  1. Du kan se nogle instruktionsvideoer, der findes mange af dem på internettet. Se f.eks. denne videovejledning:

Øvelse er nøglen, så du er velkommen til at følge forfatterens anvisninger.

  1. Find inspiration i færdige bogstaver, undersøg dem nøje og prøv at gengive dem. Det vil hjælpe dig med at få et kendskab til det og udvikle din smag. Hold øje med de berømte bogstavmagere Stefan Koontz og Lauren Homs arbejde.
  2. Øv dig med en flipover, men ikke med den berømte kursivskrift, som du kender fra skolen. Du kan finde den på internettet.
  3. Gør det hver dag, og husk, at det er bedre at tegne i 15-20 minutter hver dag end 1-2 timer en gang om ugen.
  4. Hvis du kan lide denne form for kreativitet, kan du tilmelde dig online-kurser. Du vil lære mange interessante teknikker og få værdifulde tips udefra.

Lettering er et område, der ikke kræver en kunstuddannelse; minimale færdigheder og en kærlighed til at skabe er nok. Hvis du har en god sans for stil og fantasi og ved, hvordan du kombinerer farver, vil du naturligvis hurtigere få succes med at skrive bogstaver.

Og for at udvikle din kreative tænkning anbefaler vi dig at tage vores onlineprogram "TRIZ i praksis", hvor du i løbet af et par uger lærer at anvende forskellige algoritmer til at løse ikke-standardiserede problemer inden for forskellige områder af livet, herunder kunst.

Natur

For kvinder

For mænd