Det mexicanske kranium er et meget almindeligt symbol i dag, som kan ses i mange forskellige sammenhænge. Det inspirerer modedesignere af tøj, tilbehør og boligprodukter, makeup-kunstnere og makeup-kunstnere, tatovører og dekoratører, kunstnere, billedhuggere og designere af alle slags.
Du tror måske, at et malet, flerfarvet kranie i flere farver skal formidle et truende budskab eller negativ energi. Men når du lærer mere om symbolet, vil du begynde at se det i et andet lys. Vores artikel vil besvare spørgsmålene fra dem, der er interesseret i det usædvanlige kranium. Og et lille udvalg af farverige illustrationer bekræfter kun, at dette billede ikke er forfærdeligt.
Symbolets historie
Der er mange navne, som dette billede omtales under. De mest almindelige er calavera, mexicansk eller sukkerkranie.
Kraniets historie er knyttet til Mexico. Der repræsenterer de dødes dag, en gammel helligdag, der blev født ud af en sammensmeltning af gammel lokal kultur og de spanske conquistadorers traditioner.
Missionærerne bragte en ny religion og nye skikke med sig til fastlandet. En af disse var Allehelgensdag. Det var meningen, at de celebranter skulle donere penge til kirken, som skulle hjælpe afdøde slægtninge i livet efter døden.
Men hedenske traditioner så anderledes på døden. Den lokale befolkning betragtede ikke nogens død som en tragedie, og ingen vidste noget om de sjæles lidelser i skærsilden. De afdøde i Mexico blev mindet ved fester, hvis navne næppe kunne udtales i første forsøg: Mikailuitontli og Socotuetztli. Ingen af disse dage var dog sørgelige. Tværtimod glædede befolkningen sig.
Man kunne ikke forvente, at de hærdede hedninge straks ville lære at være triste på opfordring fra de fremmede fra det gamle Europa. Det er ikke sket. Festlighederne var lige så muntre, som de nogensinde havde været. Og de indfødte bragte ikke guld til de lokale kirker, men gaver: frodige frugter, delikate blomster, modent korn. Og gaverne var ikke rettet til kirken, men direkte til deres afdøde slægtninge.
En blanding af forskellige skikke resulterede i en fejring, der er kendt som Dia de los Muertos. Et af de vigtigste kendetegn ved arrangementet var en usædvanlig person, Katrina Calavera. Hun var et skelet, men ikke et simpelt skelet, men hun var prydet med alt hvad hun kunne bære og klædt i en pragtfuld kjole. Hvad med det? Det er jo trods alt en ferie!
Det var til ære for denne kvinde, at mexicanerne begyndte at tilberede en godbid - sukkerkranier dekoreret med farverig glasur. Senere blev det samme mexicanske kranium brugt til andre ting: guirlander, gadelygter, udklædninger, masker og meget mere. I årenes løb blev de mange forskellige anvendelsesmuligheder kun større og større, efterhånden som billedet blev en slags symbol på landet. Men calavera-kraniet er blevet så populært, at det kan findes næsten overalt.
Jacob de Geijn den Anden
Det første hollandske stilleben med et kranie, som man kan se en gengivelse af ovenfor, var også det første stilleben for Holland som helhed. Ophavsmanden var maleren Jacob de Gein den Anden, han malede dette stilleben vanitas i 1603. Dette maleri er ekstraordinært i sin repræsentationskraft og farvedybde, som næsten alle stilleben af fremtrædende hollandske mestre, herunder Rubens og Rembrandt, ville se ud. Her er kraniet stadig traditionelt placeret i midten af kompositionen og i en fordybning.
Den venstre vase viser en tulipan, et klassisk hollandsk symbol på spild og uansvarlighed, mens der i den højre vase kun står en enkelt visnet stilk. Det er en hentydning til det faktum, at rige og fattige, unge og gamle er lige før døden. Mønter af forskellig værdi, der er spredt foran kraniet, antyder også, at der er tale om spild. Over kraniet i åbningen er der en stor glaskugle, som rummet spejler sig i - ligesom spejle betegner sådanne kugler i vanitas et falsk billede af den virkelighed, som menneskekroppen bliver til efter døden. Mærkeligt nok har de Geyn indskrevet dekorative figurer af en grinende Demokrit og en grædende Heraklit i buen, hvilket er karakteristisk for både renæssance- og barokperioden. Lærredet befinder sig på Metropolitan Museum of Art i New York.
Hovedbilledet i artiklen viser også et maleri af denne kunstner kaldet Still Life Vanitas, som blev skabt i 1621. Dette er allerede et typisk barokstilleben, fyldt med mange symbolske genstande, herunder et stort antal bøger, der symboliserer lærdom, en laurbærkrans, en rustning og en kappe, der antyder styrke og magt, samt musikinstrumenter og buster - alt sammen noget, der ikke kan tages med i graven, og derfor er kraniet igen i centrum. Kunstneren ville sige, at kun sjælen har værdi, og at alt andet er forfængelighed og midlertidigt, for selv ens eget skelet efterlades ikke til en person efter døden.
Make-up og sminke til det mexicanske kranie
I dag er der fans af farverige kranier over hele verden. Dette billede inspirerer makeupartister og sminkører. I dag er "Mexican Skull"-sminke til Halloween, karneval eller kostumefest ret almindelig.
At klare opgaven er ikke svært, selv for en person, der ikke har nogen særlig uddannelse. Du skal blot have en grundlæggende viden om, hvordan man anvender kosmetik. Hvis du har lyst til at eksperimentere, kan vores lille snydeark hjælpe dig.
- Grundtonen i dit ansigt er normalt lys. Den kan endda være hvid eller sølvfarvet, men hvis en så radikal makeover ikke er efter din smag, kan du bruge en foundation, der er et par nuancer lysere end din egen.
- Forbedrer øjenområdet. Den er normalt udført i sort, lilla, mørkegrøn. Andre nuancer, herunder guld og sølv, kan også anvendes.
- Læberne er normalt malet i samme farve som huden. Fra mundvigene til kinderne tegnes fine linjer med vinkelrette streger for at give et kranieagtigt udseende.
- Næsetippen bør også fremhæves med mørkere farver.
- Rhinsten og andre dekorative elementer kan og bør bruges (de kan fastgøres med lim til falske øjenvipper).
- Du kan bruge tynde sminkeblyanter til at tegne blomster på kinderne, hagen og panden.
Vanitas allegorisk stilleben
Men hvad hedder stillebenet med kraniet? Svaret ligger i undertitlen - vanitas, som bogstaveligt talt kan oversættes fra latin som "forfængelighed" eller "forfængelighed". Sådanne malerier er ikke blot en type stilleben, men også en af de tidligste, sammen med billedlige afbildninger af vildt og andre jagtbyttedyr. Men hvorfor får de et sådant navn? Ordet "vanitas" gentages nemlig flere gange i et ordsprog, der stammer fra en latinsk oversættelse af Bibelen:
Forfængelighed af forfængelighed, sagde Prædikeren, forfængelighed af forfængelighed - alt er forfængelighed!
"Vanitas vanitatum" betyder netop "forfængelighedens forfængelighed". De første vanitas var slet ikke selvstændige malerier - monokrome stilleben med kranie og lysestage blev traditionelt malet på bagsiden af renæssanceportrætter. Dette symboliserede tilværelsens skrøbelighed og hentydede til den afbildede persons dødelighed, livets bagside. Selv om vanitas havde en betydelig opblomstring som en selvstændig undergenre i barokken, blev de første stilleben af denne art også fundet i det 16. århundrede, fortsatte med at dukke op i det 19. og 20. århundrede og bruges også nogle gange i dag. Den allegoriske betydning, som dødningehovedets stilleben er fyldt med, vil aldrig miste sin relevans.
De los Muertos stil maske
Hvilket karneval kan undvære dette tilbehør? Der findes et utal af færdige masker til salg, men du kan også selv lave denne stilfulde maske. Du skal bruge en hvid, farveløs maske, som du kan finde i enhver butik, der sælger festartikler. Masken Mexican Skull (Female) kan males med almindelig akrylfarve på samme måde som sminken: mørke områder omkring øjnene og på næsetippen, malede blomster, rhinestone-udsmykninger. Ønsker du mere dekoration? Husk, hvad indianerne brugte til at dekorere Katrina Calaveras med, og brug de samme materialer. Roser af skumirin eller plastik, blonder, perler og sløjfer vil harmonisere med den overordnede stil.
Billedets hovedtræk
Billedet af Dødens Helgen er noget mellem et skelet og en ung blomstrende mand, så følgende detaljer er brugt ved skabelsen af det:
- hvidt kranieansigt med obligatorisk dekoration med mønstre, er det ønskeligt at sminke ikke kun ansigtet, men også andre dele af kroppen, der ikke er skjult af tøj, eller at lave en glidende overgang fra de sminkede områder til de frie områder;
- Pigernes tøj skal være lyst, og kjoler med blomsterprint er passende. Sørg for at bære smykker, helst vintage-inspirerede smykker og andre detaljer i "femme fatale"-looket som strømper og stilethæle. Et blonderet sjal er en særlig detalje i looket. Mænd bør vælge et jakkesæt til aftenen med et lyst slips;
- Blomster - naturlige eller kunstige - det er ligegyldigt. Piger kan bruge kranse eller pandebånd med store lyse blomster. Mænd pynter hatte og revers på jakker med blomster.
Kranier på catwalken og i hverdagsmoden
Modeinteresserede vil sikkert huske et af de største navne inden for kraniedesign, Alexander McQueen. Han brugte dette element til at skabe håndtasker, sko, tøj, smykker og tilbehør. Hans designs, der blander luksus og dyster gotik, har mange gange erobret modeverdenen med deres karakteristiske charme.
Det mexicanske kranium kan også ses på fritidstøj. Og den er lige populær hos udøvere af begge køn.
Ovenstående illustration er fra den seneste ZARA-kollektion. Sukkerkranierne er også med i katalogerne fra Pull&Bear, et ungdommeligt modebrand.
Bartholomew Brain Senior
Reproduktionen ovenfor viser et stilleben fra 1524 med et kranie og en lysestage med titlen "Vanity of vanities" af den tyske kunstner Bartholomew (Bartholomew) Brein den Ældre. De centrale emner, der er karakteristiske for vanitas, er afbildet i dette minimalistiske renæssancemaleri. Som på alle de efterfølgende malerier er kraniet billedets centrum, men i dette tilfælde er den separat liggende underkæbe en mærkelig detalje. Det slukkede stearinlys symboliserer en afdød sjæl. Meget karakteristisk for de tidlige vanitas er også et stykke papir med en latinsk morale - i dette tilfælde sætningen "Alting ødelægges af døden, døden er altings sidste grænse".
Det skal bemærkes, at dette maleri er et af de første af sin art, så Bartholomäus Brein kan med sikkerhed kaldes en af vanitas-maleriets stamfædre. I dag opbevares maleriet på Kreller-Mueller-museet i Nederlandene.
Tilbehør til hjemmet
Du har sikkert lagt mærke til samlingen af sjove sofapuder (billedet nedenfor), der er prydet med et mexicansk kranie. Denne boligtilbehør og mange andre i samme stil er skabt af kinesiske designere. I Mellemste Rige har calaveras også fundet mange beundrere. I dag er det let at finde gardiner, sengetøj, service og andre husholdningsartikler på udsalg. Og en af de mest berømte legetøjsproducenter, den amerikanske , har endda udgivet en dukke kaldet Skelita med en makeup baseret på de bedste traditioner fra De Dødes Dag.
Peter Klas
Peter Klass, en anden hollandsk maler, var også en stor fan af stilleben med kranier. Han har mere end hundrede forskellige vanitas til gode, og nogle gange tegner han den samme komposition flere gange, idet han ændrer en lille genstand eller en lysvinkel i kompositionen. Ovenfor kan du se reproduktioner af følgende malerier:
- "Stilleben med kranie og fjer", 1628.
- "Vanitas", 1630.
- "Vanitas stilleben", 1630.
- "Vanitas-stilleben med bog, kranie, olielampe, glas og kuglepen", 1630.
Peter Claes' stilleben med kranie har en række genstande, der er allestedsnærværende. Sammensætningen er næsten altid ledsaget af en olielampe eller et stearinlys, en kuglepen, et lommeur, nødder og et glas med spids - som regel med en spids stilk. Som vi allerede ved, symboliserer lys og lamper et falmet liv, og pennen symboliserer ligesom bøgerne læring. Tilstedeværelsen af et ur antyder tidens flygtighed eller det stoppede liv, knuste nødder taler om kroppens ødelagte skal, væltede glas - om beruselsens misbrug.
De fleste af denne kunstners vanitas-stilleben er bevaret på Metropolitan Museum of Art i New York.
Adrian van Utrecht
Ovenfor kan du se en reproduktion af Adrian van Utrechts maleri Vanity of Vanities, som den belgiske kunstner malede omkring 1640. En anden titel på maleriet er Stilleben med buket og kranie. Alle de symboler, der er afbildet i denne vanitas, er på en eller anden måde relateret til forfængelighed og spild, overvejende kvindelige. En buket tulipaner og roser og en stor muslingeskal repræsenterer frivolitet og lyst, en stor mængde smykker, mønter og to slags champagneglas repræsenterer spild, en rygerpibe symboliserer vellyst og kærlighed til flygtige fornøjelser. Vanity of Vanities befinder sig i øjeblikket i en privat samling.
